100 киноцитат, которые навсегда вошли в нашу речь — Попкорн
Мы постоянно разговариваем цитатами из кино и мультиков. Иногда сами того не замечая, или не зная, что-то, что мы произносим — цитата. Еще несколько лет и таких фраз наберется столько, что можно будет говорить только ими!
Мы собрали сто киноцитат, которые не без удовольствия и с завидным постоянством используются в речи русскоязычной аудитории, разбирайте, если вы еще не.
1. «Я собираюсь сделать ему предложение, от которого он не сможет отказаться». © Крестный отец
2. «Тото, у меня такое ощущение, что мы больше не в Канзасе». © Волшебник страны Оз
3. «Да пребудет с тобой Сила!». © Звездные войны: Новая надежда
4. «Покажи мне деньги!» © Джерри Магуайер
5. «I’ll be back». © Терминатор
6. «Моя мама всегда говорила: «Жизнь как коробка шоколадных конфет: никогда не знаешь, какая начинка тебе попадётся». © Форрест Гамп
7.
8. «Hasta la vista, baby». © Терминатор 2: Судный день
9. «Моя прелесть!» © Властелин колец: Две крепости
10. «Carpe diem. Ловите момент, мальчики. Сделайте свою жизнь экстраординарной». © Общество мертвых поэтов
Touchstone Pictures11. «Обожаю запах напалма по утрам». © Апокалипсис сегодня
12. «Кто возьмет билетов пачку, тот получит водокачку!» © Бриллиантовая рука
13. «Я подумаю об этом завтра». © Унесенные ветром
14. «Выбирай жизнь. Выбирай будущее. Выбирай карьеру. Выбирай семью. Я выбрал что-то другое». © На игле
15. «Элементарно, Ватсон». © Шерлок Холмс и доктор Ватсон
16. «— Людк, а Людк, глянь-к, какая сучка крашена! — Ну почему крашеная, это мой натуральный цвет!» © Любовь и голуби
17. «Ты меня заводишь, детка». © Остин Пауэрс: Голдмембер
18. «Я мзду не беру, мне за державу обидно!» © Белое солнце пустыни
19. «Селянка, а селянка! Хочешь большой, но чистой любви?» © Формула любви
20. «Я тебе один умный вещь скажу, только ты не обижайся». © Мимино
21. «Я был нетрезв, мое поведение недостойно советского офицера!» © Асса
22. «Вот тебе пальто, Базин, и мечтай о чем-нибудь высоком!» © Курьер
23. «Я требую продолжения банкета!» © Иван Васильевич меняет профессию
24. «Украл, выпил — в тюрьму. Украл, выпил — в тюрьму. Романтика». © Джентльмены удачи
25. «Мальчиков у нас действительно дефицит, но не до такой же степени». © Курьер
26. «Ложки нет». © Матрица
27. «Сегодня я буду кутить. Весело, добродушно, — со всякими безобидными выходками.
28. «Если у общества нет цветовой дифференциации штанов, значит, у него нет цели». © Кин-дза-дза!
29. «Наверное, вы еще не готовы к такой музыке, но вашим детям она понравится». © Назад в будущее
30. «Zed is dead, baby, Zed is dead». © Криминальное чтиво
A Band Apart31. «Я вот все думала: как это носы целоваться не мешают? А теперь вижу — не мешают». © Девчата
32. «Утром деньги — вечером стулья. А можно наоборот? Можно, но деньги вперед!» © 12 стульев
33. «Ларису Ивановну хочу!» © Мимино
34. «Вам велели передать, Проня Прокоповна, что вы ПОДЛЮКА!» © За двумя зайцами
35. «Гони рубль, родственник! Мне Афоня рубль должен был!» © Афоня
36. «Я твой отец, Люк!» © Звездные войны: Эпизод 5 — Империя наносит ответный удар
37. «Ну и рожа у тебя, Шарапов!» © Место встречи изменить нельзя
38. «Я тебя поцелую, потом, если захочешь». © Здравствуйте, я ваша тетя!
39. «В чем сила, брат?» © Брат 2
40. «Ку!» © Кин-дза-дза!
Киностудия «Мосфильм»41. «Умное лицо — это ещё не признак ума». © Тот самый Мюнхгаузен
42. «Не учите меня жить, лучше помогите материально!» © Москва слезам не верит
43. «Я три дня гналась за вами, чтобы сказать, как вы мне безразличны». © Обыкновенное чудо
44. «Какая гадость эта ваша заливная рыба!» © Ирония судьбы, или С легким паром!
45. «Поскользнулся, упал, закрытый перелом, потерял сознание, очнулся — гипс!» © Бриллиантовая рука
46. «У них же, мать их, пушки, а в них же, мать их, пули». © Карты, деньги, два ствола
47. «Заметьте, не я это предложил!» © Покровские ворота
48. «Лед тронулся, господа присяжные заседатели!» © 12 стульев
49. «Ну, граждане алкоголики, хулиганы, тунеядцы, кто хочет сегодня поработать?» © Операция «Ы» и другие приключения Шурика
50. «Сдаётся мне, джентльмены, это была комедия». © Человек с бульвара Капуцинов
Киностудия «Мосфильм»52. «Дай папиросочку, у тебя брюки в полосочку!» © Собачье сердце
53. «А вдоль дороги — мертвые с косами стоять. И тишина…». © Неуловимые мстители
54. «Тебя посодют, а ты не воруй». © Берегись автомобиля
55. «Всё нормально, падаю!» © В бой идут одни «старики»
56. «Сестра, а не найдется соли и лимончика, а то текилку нечем закусить». © Достучаться до небес
57. «Вот иду я красивая по улице, а мужики вокруг так и падают, так и падают… И сами в штабеля укладываются!» © Девчата
58. «Капусточка, мама, конечно, дело хорошее, но в доме надо держать и мясные закуски». © Ширли-мырли
59. «У верблюда два горба, потому что жизнь — борьба!» © Гараж
60. «Вот так всегда: ходишь, ходишь в школу, а потом — бац! — и вторая смена». © Большая перемена
Киностудия «Мосфильм»61. «Вы ещё подеритесь, горячие финские парни…». © Особенности национальной охоты
62. «Главное, чтобы костюмчик сидел!» © Чародеи
64. «Ури, Ури! Где у него кнопка?» © Приключения Электроника
65. «Всё будет хорошо, я узнавала». © Питер FM
66. «За алкоголь! Причину и решение всех проблем». © Симпсоны
67. «О боже мой, они убили Кенни!» © Южный Парк
68. «Я просто выгляжу как лось, а в душе я бабочка». © Смешарики
69. «Але. Кто это? Директор? Да пошел ты в жопу, директор, не до тебя щас». © Масяня
70. «Улыбаемся и машем!» © Мадагаскар
DreamWorks Animation72. «Я не жадный, я домовитый!» © Домовенок Кузя
73. «Поздравляю тебя, Шарик, ты балбес!» © Трое из Простоквашино
74. «Где карта, Билли? Нам нужна карта!» © Остров сокровищ
75. «Средства у нас есть. У нас ума не хватает». © Трое из Простоквашино
76. «Бонд. Джеймс Бонд». © Любой фильм бондианы
77. «Ваня, я ваша навеки!» © Волшебное кольцо
78. «Сова! Открывай! Медведь пришёл!». © Винни Пух и все-все-все
79. «Маловата, понимаешь… Маловата будет!» © Падал прошлогодний снег
80. «Измерить температуру забортной воды не представляется возможным из-за отсутствия таковой!» © Приключения капитана Врунгеля
«Киевнаучфильм»81. «Не будем говорить кто, хотя это был слоненок» © 38 попугаев
82. «На небе только и разговоров, что о море». © Достучаться до небес
83. «До пятницы я совершенно свободен». © Винни Пух и все-все-все
84. «Мы строили, строили и, наконец, построили!» © Чебурашка и крокодил Гена
86. «Эй, птичка, летим со мной, там столько вкусного!» © Крылья, ноги и хвосты
87. «Кто ж его посадит? Он же памятник!» © Джентльмены удачи
88. «Щас спою!» © Жил-был пес
89. «Это не техника дошла, а я сама сюда дошла. На лыжах». © Трое из Простоквашино
90. «О, тепленькая пошла!» © Ирония судьбы, или С легким паром!
Киностудия «Мосфильм»91. «Мы с тобой одной крови — ты и я!» © Маугли
92. «У Вас такие перья, у Вас глаза такие, копыта очень стройные и добрая душа!» © Пластилиновая ворона
93. «Девочка, чего ты хочешь — чтобы тебе оторвали голову или поехать на дачу?» © Подкидыш
94. «Трям! — значит здравствуйте!» © Трям! Здравствуйте!
95. «Ребята, давайте жить дружно!» © Приключения кота Леопольда
96. «Наши люди в булочную на такси не ездят». © Бриллиантовая рука
97. «Ну вот, а то всё мама, мама!» © Волк и теленок
98. «Муля, не нервируй меня!» © Подкидыш
99. «Мне бы помыться, а то от меня котиками пахнет». © Даун Хаус
100. «Ноги, крылья… Главное — хвост!» © Крылья, ноги и хвосты
ТО «Экран»Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.
45 песен, которые помогут провести незабываемый зимний корпоратив
Каждый HR-специалист в ожидании обводит красным карандашом в календаре дату, которая вот-вот наступит. Конечно же, мы говорим о зимнем корпоративе.
В компаниях это происходит по-разному: кто-то отмечает в ресторане, некоторые выбирают отдых в загородном доме, другие же отлично организуют праздник в офисе. В любом случае, корпоратив без музыки просто невозможен. Если вы не сотрудничаете с event-агентствами, то к всевозможным организационным вопросам добавляется выбор музыкального сопровождения.
Как учесть вкусы всех сотрудников и задать нужный настрой празднику? Давайте вместе составлять ваши праздничные плейлисты.
Дискотека 80-90х
Если большинство сотрудников в вашей компании составляет поколение Y, родившееся в период с 1981 и до 1996 года, то музыка этих лет станет отличным выбором.
Русскоязычные песни
1. Ласковый май – Белые розы
Кажется, ни одна дискотека в странах СНГ не проходит без этой песни. Грустная, ностальгическая, но такая любимая всеми песня из юности.
2. Руки Вверх!
Мы умышленно не написали название песни, потому что мегапопулярная группа в свое время выпустила далеко не один хит. «18 мне уже», «Алешка», «Он тебя целует», «Ай-яй-яй» и много других. Добавляйте в праздничный плейлист все!
3. Леприконсы – Хали-гали, паратруппер
Эту песню до сих пор включают на каждой вечеринке, не только танцуют под нее, а и во весь голос ее поют. Поэтому смело включайте ее в свой список и начинайте напевать: «Помню, было мне десять лет, я копил на новенький мопед…. »
4. Мумий Тролль
Трудно выбрать одну песню из большого количества хитов. Танцевальные, слегка ненормальные, но такие знакомые песни «Медведица», «Утекай», «Невеста» станут отличным дополнением вечера.
5. Ляпис Трубецкой
В наши дни группа во главе с Сергеем Михалком называется «Brutto» и играет совсем другую музыку. Но повзрослевшее поколение помнит и любит их хиты и с удовольствием посещает специальную концертную программу «Ляпис 98», где звучат всеми любимые «Сочи», «Ты кинула», «Яблони». А это значит, что вы можете смело добавлять в свой плейлист все популярные песни тех времен. Ваши сотрудники будут просто в восторге!
Англоязычные песни
1. Haddaway – What is love?
Песня, которая у совсем молодых ребят ассоциируется с шуткой про Владислава, в свое время просто «взрывала» танцполы. Да что там, ее до сих пор ставят на радио!
2. Eurythmics – Sweet Dreams (Are Made of This)
А эта композиция имеет огромное количество кавер-версий, что еще раз подтверждает ее неизменную популярность. Ваши сотрудники оценят этот хит в праздничном плейлисте.
3. Bon Jovi – It’s My Life
Авторы этой знаменитой песни гордятся тем, что их творение стало настолько близко каждому слушателю, что ее поют по всей Земле. Оптимистичная песня украсит ваш корпоратив и, скорее всего, прозвучит не один раз.
4. Eiffel 65 – Blue (Da Ba Dee)
Песня про синий цвет была популярна еще до того, как это стало мейнстримом в исполнении Филиппа Киркорова. Легкая и ритмичная композиция дарит отличное настроение и помогает танцевать незабываемые танцы.
5. Ricky Martin – Livin’ la Vida Loca
«Livin’ la Vida Loca» — композиция, которая сделала Рики Мартина популярным. Она переводится как «Жить безумной жизнью» и создает соответствующее настроение. А еще под нее легко танцевать латиноамериканские танцы, даже если вы не умеете этого делать 🙂
Новогодние песни
Зимний корпоратив практически всегда приурочен к празднованию Нового года. Чтобы подарить праздничное настроение сотрудникам, стоит не только использовать новогодний декор, но и тематический плейлист.
1. Дискотека Авария – Новогодняя
«Новый год к нам мчится, скоро все случится» — кто не знает эту строчку самой популярной песни коллектива «Дискотека Авария»? Новый год без нее совсем не Новый год, особенно для тех, кто знает ее с детства.
2. Верка Сердючка – Новогодняя
Без песен Верки Сердючки не обходится ни одна свадьба или юбилей. Хорошо, что в репертуаре артистки есть веселая и легкая новогодняя композиция и под эти песни можно танцевать еще и на зимнем корпоративе.
3. Abba – Happy New Year
Песня шведской группы еще в 80-е стала популярной и любимой во всем мире. До сих пор она оставляет приятные эмоции и желание поднять бокалы, чтобы встретить Новый год.
4. Wham! – Last Christmas
Песня британского поп-дуэта «Wham!», участником которого являлся Джордж Майкл, была выпущена в 1984 году. «Last Christmas» стал синглом #1 в различных странах и до сих пор возглавляет чарты праздничных композиций по всему миру. С момента выхода ее перепели многие артисты, дуэт распался, а поклонники, вспоминая великого Джорджа Майкла, всегда ассоциируют его с этой мелодичной и грустной песней.
5. Блестящие – Новогодняя песня
Один из самых известных составов группы «Блестящие» в 2004 году выпустил новогоднюю композицию, которая до сих пор играет на всех новогодних гуляниях и корпоративах. А все потому что она невероятно светлая и создает то самое ощущение праздника.
Песни для караоке, которые понравятся каждому
Каждое веселое гуляние неизбежно заканчивается тем, что кто-то из присутствующих предлагает пойти в караоке. Так почему бы сразу не реализовать караоке на вашем празднике? Вы можете набирать название песни в YouTube или на других источниках, искать ее в караоке-формате и петь все вместе даже без наличия микрофона. Чтобы не спорить и не придумывать «на ходу» список, мы собрали для вас топ самых популярных караоке-песен:
Песни 1990-2000х:
1. Григорий Лепс – Рюмка водки на столе
2. Любовь Успенская – Кабриолет
3. Руки Вверх – 18 мне уже
4. Жуки – Батарейка
5. Михаил Боярский – Зеленоглазое такси
6. Ария – Я свободен
7. Агата Кристи – Как на войне
8. Звери – Районы-кварталы
9. Бумбокс – Вахтерам
10. Океан Ельзи – Я не здамся без бою
11. Градусы – Режиссер
12. Полина Гагарина – Колыбельная
13. Город 312 – Останусь
14. Reflex – Non Stop
15. Тату – Нас не догонят
Современные песни:
16. Ленинград – Экспонат
17. Время и Стекло – Имя 505
18. Олег Винник – Нино
19. KAZKA – Плакала
20. Alekseev – Пьяное солнце
Иностранные песни:
21. Michel Telo – Nosa Nosa
22. Selena Gomez – Love You Like A Love
23. No Doubt – Don’t Speak
24. Céline Dion – My Heart Will Go On
25. Queen – The Show Must Go On
26. Michael Jackson – Billie Jean
27. Luis Fonsi ft. Daddy Yankee – Despacito
28. Ed Sheeran – Perfect
29. Europe – The Final Countdown
30. Nirvana – Smells Like Teen Spirit
Команда Hurma System надеется, что смогла помочь вам определиться с музыкальным оформлением вашего праздника. Мы желаем всем HR-менеджерам веселого корпоратива!
Русский рэп и немного рока. Какую музыку слушали в России в 2020 году :: Общество :: РБК
Дуэт Artik & Asti помимо лидерства в топе треков стал самой прослушиваемой русскоязычной группой. Из иностранных коллективов на первом месте Rammstein. Лидером среди исполнителей-мужчин на русском языке стал рэпер Моргенштерн, на иностранном — канадец The Weeknd. Среди исполнительниц слушатели отдали предпочтение отечественной поп-певице Zivert и американке Билли Айлиш.
Читайте на РБК Pro
Еще один тренд уходящего года, по версии «Яндекс. Музыка», — рост интереса к подкастам. В среднем 28% подписчиков сервиса включали их хотя бы раз в месяц. Среднее время прослушивания на одного пользователя — один час в день. Самым популярным подкастом оказался «ТЕД на русском». Слушателям были интересны темы отношений, воспитания детей и пандемии коронавируса. «Подкасты — пожалуй, самый личный формат контента, почти разговор по душам, поэтому они стали так востребованы на удаленке, когда круг общения резко сузился», — объяснил продюсер подкастов «Яндекс.Музыка» Илья Карпухин.
Топ-5 треков:
- «Снова я напиваюсь» — Slava Marlow
- «Дежавю» — kizaru
- Dynamite — BTS
- Cadillac — Моргенштерн, Элджей
- Blinding Lights — The Weeknd
Запустившийся в России в июле сервис Spotify первые итоги своей работы подвел в начале декабря. По его данным, чаще всего россияне слушают русский и зарубежный рэп. Об этом говорит не только топ самых прослушиваемых треков, но и рейтинг популярных исполнителей. Первое место занял российско-испанский представитель хип-хопа kizaru, Моргенштерн — второй. В пятерке также оказались казахстанский исполнитель Скриптонит, белорусский рэпер ЛСП и российский хип-хопер Boulevard Depo.
Самой любимой исполнительницей у жителей России, по версии Spotify, стала певица Билли Айлиш. Кроме того, пользователи часто слушали поп-рок певицу из России Дору, американку Ариану Гранде, а также российских Алену Швец и Zivert. Из групп россиянам больше всего полюбился южнокорейский мужской бэнд BTS. На втором месте оказался хип-хоп дуэт Miyagi & Andy Panda, на третьем — легенда российского рока «Король и Шут» (после смерти лидера коллектива Михаила Горшенева в 2013 году группа прекратила свое существование).
Что касается самых популярных российских музыкантов, которых слушали за рубежом, здесь топ возглавил композитор Петр Чайковский. Его произведения в исполнении оркестров и современных музыкантов добавлены более чем в 100 плей-листов, сообщили в Spotify. Вторым оказался Tony Igy — автор трека Astronomia, который прославился благодаря мему Coffin dance с танцующими носильщиками гробов.
Кстати, в пандемию коронавируса время прослушивания плейлистов для поддержания душевного равновесия среди пользователей Spotify по всему миру выросло на 23%. Кроме того, пользователи стали создавать специальные плейлисты для работы и учебы дома.
Топ-10 треков:
- «Комета» — Jony
- «Любимка» — Niletto
- Blinding Lights — The Weeknd
- «Увезите меня на Дип-хаус» — Gayazov$ Brother$
- Credo — Zivert
- Cadillac — Morgenshtern & Элджей
- Dance Monkey — Tones And I
- «Девочка, танцуй» — Artik & Asti
- X.O — The Limba & Andro
- «Прятки» — HammAli & Navai
На Apple Music самой скачиваемой музыкой в России в 2020-м также стал хип-хоп. Скриптонит, который презентовал свой альбом «2004» еще в начале года, стал самым популярным артистом на платформе. Не было ни одной недели, чтобы пластинка не попадала в топ-10 альбомов чарта Apple Music. В пятерку главных артистов года также вошли Моргенштерн, Zivert, Jony и Artik & Asti.
Итогами музыкального года поделились и в Shazam, одном из самых известных приложений для поиска музыки и текстов песен (сервис принадлежит Apple). Самым запрашиваемым треком в России и по всему миру стала песня Dance Monkey австралийской певицы Tones And I. Пользователи обращались к Shazam 24,6 млн раз, чтобы распознать этот трек. Это абсолютный рекорд за всю историю приложения, отметили представители приложения.
«ВКонтакте» (сервис Boom)
Топ-10 треков:
- «Луна не знает пути» — Тайпан и Agunda
- РАТАТАТАТА — Моргенштерн и Витя АК
- Cadillac — Моргенштерн и Элджей
- «Сияй» — Ramil`
- X. O — The Limba и Andro
- Kosandra — Kosandra Miyagi & Andy Panda
- «Девочка, танцуй» — Artik & Asti
- «Поболело и прошло» — HENSY
- «Двигаться» — Raim
- «Юность» — Dabro
Самым заметным музыкантом года сервис признал рэпера Моргенштерна. Его релиз «Звездная пыль» получил звание альбома года, а сам исполнитель стал артистом года по версии «ВКонтакте». Кроме того, в топ-30 треков попали четыре песни, записанные Моргенштерном или вместе с ним. Во время самоизоляции, отметили в соцсети, пользователи чаще всего слушали песню «Кайф ты поймала» от Konfuz.
Кроме того, пользователи «ВКонтакте» стали больше интересоваться подкастами. По подсчетам сервиса, в этом году число их слушателей выросло в 3,5 раза. Подкастом года стал ВПШ, где обсуждают тренды, музыку, моду и шоу-бизнес.
Топ-10 треков:
- Blinding Lights — The Weeknd
- Dance Monkey — Tones and I
- Roses — SAINt JHN
- Ride It — Regard
- «Комета» — Jony
- Life — Zivert
- Bad Guy — Билли Айлиш
- «Любимка» — Niletto
- Say So — Doja Cat
- «Грустный дэнс» — Artik & Asti feat. Артем Качер
Российские любители музыки на фоне пандемии чаще интересовались «плейлистами настроения»: они хотели расслабиться и снять стресс, рассказали РБК в местном представительстве французского сервиса Deezer.
Что же касается самых популярных исполнителей года, в десятку вошли: Zivert, «Король и Шут», Rammstein, The Weeknd, Моргенштерн, Niletto, Jony, Linkin Park, «Кино» и Билли Айлиш. В Deezer добавили, что российские пользователи в этом году были склонны слушать старые треки, 1980–90-х и нулевых.
Топ-10 треков:
- «Ты такая красивая» — Niletto
- РАТАТАТАТА — Моргенштерн, Витя АК
- «Поболело и прошло» — HENSY
- «Любимка» — Niletto
- «Луна не знает пути» — Тайпан, Agunda
- «Она в моем ТикТок» — САМЕДЛИ
- «Она — Оно» — Моргенштерн
- «Комета» — Jony
- Cadillac — Моргенштерн, Элджей
- «Двигаться» — Raim
Русскоязычную поп-музыку стали больше слушать и пользователи сервиса Zaycev. net. Здесь также немало представителей рэпа и хип-хопа. По версии платформы, самые популярные исполнители года — Моргенштерн, Niletto, Zivert, Мэвл, Тима Белорусских.
Греф назвал песню «Плачь и смотри» источником своей творческой энергииПри этом, как рассказали РБК представители Zaycev.net, пользователи все меньше загружают треки на свои устройства. «Запросы в поиске «скачать» стали значительно реже. Люди привыкают слушать музыку онлайн и приобретать контент по подписке», — отметили там.
В сервисе также добавили, что за 2020 год стало больше треков, которые «плохо сделаны с музыкальной точки зрения, но берут текстами, картинкой, названием». Что касается самых популярных направлений года, в Zaycev.net отметили синтез стилей поп, рэп и хип-хоп. Такую тенденцию там охарактеризовали словами: «Поем и играем то, что нам самим нравится».
Лучшие мелодрамы в истории. Топ-100 по версии «Фильм Про»
8.3
Когда Джеймс Кэмерон снимал «Титаник», над ним посмеивались. Мелодрама – низкий жанр, на серьёзный успех он мог рассчитывать с трудом. Потом эти же люди злорадствовали, когда «Титаник» скромно вышел в прокат и должен был скоро исчезнуть с экранов навсегда. Но он не исчез, а стал самым кассовым фильмом в истории и сохранял этот статус до самого «Аватара». А ведь это просто очень длинная мелодрама про любовь на корабле, который утонул.
Этот очень простой фильм с гениальной заглавной песней в саундтреке и амбициозным названием сразу стал суперхитом, а потом плавно перешёл в разряд суперклассики. Ему даже достался престижный «Золотой глобус» за лучшую драму и несколько наград помельче. А всё потому, что простой сюжет не может не тронуть сердце даже самого чёрствого зрителя, и полы кинотеатров были мокрыми от слёз после сеансов.
Когда фильм молодого режиссёра Клода Лелуша получил «Золотую пальмовую ветвь» , французские критики единогласно объявили автора картины позором французского кино и начали травлю, которая продолжается и поныне. Следует сказать, что основания для неё имеются: творчество Лелуша, мягко говоря, неровное. Но тот фильм, «Мужчина и женщина», даром что считается убийцей «новой волны», был прекрасен, и время это доказывает. Это глубокая и драматичная история о том, как тяжело взрослым людям, даже полюбив, приблизиться друг к другу и перестать жить прошлым. И здесь великолепный саундтрек, что для мелодрамы невероятно важно.
8.0
Первый фильм Бориса Хлебникова, который стал по-настоящему народным хитом, и не в последнюю очередь – за счёт своей мелодраматической составляющей. Главный герой – работник скорой помощи, который на вызовах ежедневно спасает жизни и принципиально сражается против попыток бюрократизированного начальства мешать работать. Но дома он инфантилен и вял, жена отчаялась найти с ним взаимопонимание и хочет развестись, а он гасит стресс в алкоголе.
8.0
От Пола Томаса Андерсона зритель всё же привык получать совсем другие фильмы. А здесь – первертная история любви, которая, похоже, выходит на развёрнутую метафору о взаимоотношениях мужчины и женщины вообще и о рецепте супружеского счастья. Это очень красиво и музыкально снято, а у Дэниэла Дэй-Льюиса это последняя роль в кино, так что – ещё один повод посмотреть эту картину.
7.7
Самый сентиментальный фильм Педро Альмодовара. Два безутешных мужчины склонились над телами любимых женщин, находящихся в коме. И это состояние продлится очень долго. Остаётся лить слёзы, вспоминать минуты счастья и мечтать о том, чего никогда не случится. Конечно, плут Альмодовар не выдержит и разбавит страдание искромётным юмором – хотя бы даже и вставной чёрно-белой новеллой о настоящей любви, и воспоминание о фильме навсегда останется со зрителем.
8.3
Это не очень-то и мюзикл, потому что музыкальных номеров в их традиционном для жанра исполнении здесь не так уж много. Здесь история современной любви, которую герои променяли на карьеру и слишком поздно осознали, что они натворили. Джаз, Лос-Анджелес и все соблазны шоу-бизнеса должны были бы отступить перед большим чувством, но почему-то победили, то есть всё как в жизни.
7.8
Испанка Альба и русская девушка Наталья встретились в Риме, и им обеим есть что скрывать. Их роман – это не только страсть, но и тщетная попытка забыться, убежать от самих себя, укрывшись общим одеялом на большой кровати. Зритель оказывается в двусмысленном положении: он любуется романом двух красивых женщин, но должен ещё и успеть посочувствовать их непростой судьбе.
Эстетское высказывание Патриса Леконта с Даниэлем Отоем и Ванессой Паради в главных ролях. Она хочет покончить с собой, ему нужна девушка, в которую можно метать ножи перед восхищённой публикой. Зрители нулевых рыдали в три ручья над этой историей и всё ближе прижимались друг к другу.
7.3
Настоящее кино должно быть чёрно-белым и, по возможности, немым, даже если снято в XXI веке. «Артист» доказал это, зрителям пришлось принять эту стилизацию: «Артист» получил призы и Каннского жюри, и Американской киноакадемии, последняя вовсе назвала его главным фильмом года. Потому что все соскучились по простым и понятным историям любви, которая, по мысли поэта, всегда соседствует с грустью.
5. 0
Шекспировские страсти, перенесённые в условный ХХ век, приобрели новые оттенки, и герои теперь катаются на шикарных авто, врубив рок-музыку и хватаясь при первой опасности за револьверы. Леонардо ДиКаприо здесь доказывает, что он – идеальный Ромео современного кино, даром что он прилично старше своего героя. Но столько страсти в этой роли на экране вряд ли кто-то смог продемонстрировать.
Хрестоматийная кинематографическая версия шекспировской трагедии. Но фильм Франко Дзеффирелли выглядит настолько невинным, светлым и радостным, что ощущение трагизма здесь смягчается в пользу красоты большого и юного чувства двух прекрасных людей. Наконец-то оба героя сыграны почти ровесниками шекспировских героев, что совершенно меняет наше представление об этом сюжете.
6.9
Ни комедийный постмодернистский флёр, ни антураж лагеря бойскаутов не заслоняют от зрителя формулы этого шедевра Уэса Андерсона. Конечно, это опять история о Ромео и Джульетте, рассказанная бескомпромиссно и так, как и положено.
Рой Андерссон снял этот фильм, вряд ли рассчитывая, что эта тихая и скромная история превратится в классику мирового кино, картину, которую в обязательном порядке смотрят даже те, у кого ей начинается и заканчивается знакомство со шведским кинематографом. Даже Трюффо не удалось показать тонкие любовные переживания в непростом мире победивших взрослых настолько же убедительно и красиво.
7.8
Спальные районы Москвы – всё одинаковое, серое, скучное, безрадостное. Школьники зависают в социальных сетях, а в остальном они живут так же, как и все их сверстники в течение многих веков. То есть дерутся, дружат, ищут себя, конфликтуют с родителями и, конечно, влюбляются. Значит, опять Ромео и Джульетта, и здесь тот редкий случай, когда русскому режиссёру удалось передать и целомудрие юных любовников, и большую правду их новорожденного чувства.
7.6
Если абстрагироваться от большого количества постельных сцен, перед нами предстанет типичная мелодраматическая история. От парня ушла девушка, а он вспоминает, как у них всё было хорошо, как он «накосячил» и как в итоге его жизнь перестала приносить ему хоть какое-то удовольствия. У него остались только светлые и грустные воспоминания, которые он снова и снова смакует, доставляя себе всё большие страдания.
7.4
Она Her
2013 / Драма, Мелодрама / США
Ещё один маленький шедевр от Спайка Джонзи, ещё одна блестящая роль от Хоакина Феникса, наконец, возможность для Скарлетт Йоханссон продемонстрировать умение играть исключительно голосом: её героиня – операционная система, с которой фрустрирующий взрослый мужчина крутит вполне реальный роман. Российским зрителям не всем удалось оценить этот момент, потому что в большинстве кинотеатров фильм шёл с дубляжом.
7.9
Милые бранятся – только тешатся. По крайней мере, именно к такому выводу приходишь, когда смотришь этот фильм. Герои Венсана Касселя и Эмманюэль Берко будут вновь и вновь расставаться и сходиться, как будто пытаясь доказать себе и всему миру, что они всё равно способны однажды принять друг друга. Это очень честный фильм о разводе, который предостерегает от многих глупостей и предупреждает, что избежать их всё равно не удастся.
В фильмотеке любителей мелодрам трилогия Ричарда Линклейтера занимает особое место, хотя они чаще всего не догадываются о том, насколько многогранно его творчество. Но в этих трёх картинах, начавшихся с лиричной зарисовки «Перед рассветом», Линклейтер нащупал то настроение, которое принесло в итоге фильму и всемирную славу, и место в сердцах сентиментальных зрителей на десятилетия.
Юха Juha
1999 / Комедия, Драма, Мелодрама / Финляндия
Немой чёрно-белый фильм, за много лет до мирового триумфа «Артиста», прогремел в конце двадцатого столетия, заставив весь мир признать: кинематограф потерял нечто очень важное, приобретя звук и цвет. Над страданием и местью простодушного Юхи рыдали все, кому удалось посмотреть эту картину, которую, впрочем, в России так никто и не решился выпустить на экраны кинотеатров.
Многие американские критики считают эту картину лучшим фильмом Мартина Скорсезе, хотя особой популярности среди широкого зрителя она не снискала и в прокате прошла незаметно. Фон для сюжета едва ли не интереснее самого сюжета – это высший свет Нью-Йорка XIX века, который выглядит пародией на европейский высший свет, но себя таковым не считает. А ещё это великолепная игра Дэниэла Дэй-Льюиса, который не так часто снимается в кино.
8.1
Харизматичный дуэт Майкла Фассбендера и Алисии Викандер разыгрывает историю любящих друг друга мужа и жены, которые живут на одиноком острове, охраняя маяк. Настоящим даром становится для них лодка с мёртвым мужчиной и живой девочкой-младенцем, которую они решают тайком от всех воспитать как свою, а потом, когда их обман раскрывается, начинается настоящая трагедия.
7.0
Один из самых необычных и трогательных сюжетов нашего кино. Молодая мать-одиночка узнаёт, что больна раком и вот-вот умрёт. Но до этого ей нужно найти для своего сына хороших приёмных родителей, чтобы уйти спокойно. Мало кто знает, что у этой истории есть продолжение: после чудесной ремиссии мать сталкивается с тем, что её сын привык к новой семье, и теперь вообще непонятно, как быть. У мелодраматичной истории возникает ироничный постмодернистский твист.
Не так часто русский фильм получает «Оскар», но у картины «Москва слезам не верит» точно нет попадания в политическую конъюнктуру. Это, наоборот, история о трудной женской судьбе, которая в известном смысле была встроена в мировой тренд. Важно, что молодая девушка не находит своего счастья, а когда она становится уже взрослой начальницей, счастье приходит совсем не оттуда, откуда она ждала.
Такого смелого фильма в советском кинематографе не было. Деревенская жительница приехала в Москву, села в такси, и между ней и таксистом в дороге происходит что-то невероятное. А она при этом замужем, и ясно, что как только такси доедет до места назначения, магия исчезнет. Но вот этот путь, это притяжение они не забудут никогда, чем бы ни закончилось это приключение.
8.1
Кто-то говорит, что это история Адама и Евы, кто-то сравнивает её с Робинзоном Крузо и Пятницей, но история любви на звездолёте, направляющемся в глубины космической бездны, тронула миллионы сердец. Они совсем одни, они обречены прожить всю свою жизнь, не поговорив больше ни с одним человеком, они и умереть должны тоже одни. Какое тут счастье? А вот, оказывается, возможно.
Одна из самых известных мелодрам в истории, да ещё с такими суперзвёздами, как Том Хэнкс и Мег Райан. Впрочем, в тот момент они ещё не были совсем уже «супер», а вот после как раз и стали. При этом сами актёры едва успели увидеть друг друга на съёмочной площадке, их персонажей большую часть фильма разделяют сотни километров. Но такого замечательного фильма о поиске друг друга 90-е не знают.
7.8
Мелодраматические истории могут быть самыми разными, но то, каким представил себе пребывание влюблённых в концлагере Роберто Бениньи, настолько впечатлило весь мир, что фильм получил «Оскар». Это до сих пор одна из самых известных картин вообще, и над ней ещё долго будут плакать и смеяться. Успех всех остальных работ Бениньи куда более скромный.
Да, это комедия, где есть много уморительных шуток. Но это и сентиментальная история о том, как два человека нашли друг друга чудом, и им стали очевидны ошибки не только с выбором партнёров. Это фильм о том, как можно развернуть жизнь, причём сделать это там, где для этого нет ни предпосылок, ни разумных обоснований. Зато есть какое-то странное чувство, которое даже и любовью назвать язык не поворачивается. Но оно настоящее, а всё остальное – не очень.
5.4
1+1 The Intouchables
2011 / Комедия, Драма, Биографический фильм / Франция
Редкий случай, когда мелодрама посвящена не любви мужчины и женщины, а дружбе двух мужчин. Каждый из них по-своему изгой: один прикован к инвалидному креслу, у другого неправильный цвет кожи. Оба с непростыми характерами. И наблюдать за их постепенным сближением оказалось невероятно увлекательным, французская картина стала мировым хитом и останется им, видимо, надолго.
Пожалуй, главный советский фильм 40-х, флагман сталинского кинематографа с суперхитом про «Друга ты никогда не забудешь». Он вышел, когда был самый трудный период войны, и даже финал фильма был срочно переделан в связи с вторжением немецких военных частей. Но все, и кинематографисты, и зрители были покорены историей любви двух простых людей, которые встретились на ВДНХ и поняли, что не могут жить друг без друга. Для Владимира Зельдина эта роль на всю оставшуюся жизнь осталась визитной карточкой, а тогда жители СССР просто смотрели картину и забывали на полтора часа о том, какой ужас ждал их на выходе из зала.
7.2
Никто не ожидал, что это будет такой успех. Десятки, сотни миллионов девушек всего мира в течение нескольких лет наблюдали, как вампир соблазняет девушку, но слишком любит её, чтобы превратить в вампиршу и обречь на многовековое одиночество перед лицом вечности. Влюблённые томятся от своего влечения друг к другу, а девочки умилённо плачут перед экранами – продюсеры были совершенно счастливы.
8.0
Рассказ об Амели с Монмартра весь мир принял с таким восторгом, что фильм «Амели» на многие годы вперёд превратился в обязательный элемент поп-культуры. Про Амели невозможно не слышать, её все смотрели (хотя не все помнят, в чём там было дело), имя интровертной брюнетки стало нарицательным, причём особенно это касается России, где, видимо, переживания этой девушки особенно понятны.
8.1
Асса
1987 / Музыкальный фильм, Драма, Мелодрама, Криминал / СССР
Бананан влюбился не в ту девушку. Нет бы выбрать кого-нибудь из родного рок-андеграунда, а ему подавай содержанку криминального авторитета, «папика», для которого убрать соперника – что щёлкнуть пальцами. Зато можно ей петь озорные песни Бориса Гребенщикова, а она – просто красавица, и играет её сама Татьяна Друбич, у которой это одна из лучших ролей в карьере.
Юная Таня Друбич, волшебный детский мир, постепенно перемещающийся в область подростковых метаний и последующих личных трагедий и первой любви, — всё это сделало «Сто дней после детства» грандиозным хитом в СССР, где с эротизмом в кино вообще было сложно. Да и не только в кино, хотя 70-е годы в этом смысле многое сделали для страны. У нас тоже была маленькая сексуальная революция.
Сегодня трудно объяснить современному зрителю, как много значила для советской аудитории промелькнувшая в кадре женская грудь. Причём в творчестве Андрея Кончаловского это было уже не первый раз, например, в «Первом учителе» есть гораздо более откровенная сцена, но «Романс о влюблённых» был картиной для миллионов, понятной и очень музыкальной. Песни Градского из этого фильма до сих пор поются и слушаются публикой.
8.3
5×2
2004 / Драма, Мелодрама / Франция
Франсуа Озон выбрал очень необычную форму для рассказа о распаде семьи. Он начинает с конца, когда уже всё кончилось и слов больше не осталось. И ведёт нас в прошлое, шаг за шагом раскрывая не только то, почему эти отношения были обречены на провал, но и то, что кризис института семьи – это не пропагандистская теория, а данность, неизбежная в современном обществе. Французы вообще больше всех бьют тревогу на этот счёт, но их мало кто слушает.
8.0
Валерий Гай Германика – человек, от которого не слишком ожидаешь мелодрам. Но «Да и да» — как раз тот редкий случай. Девушка влюбилась в сложного юношу, а он становится только всё сложнее и сложнее. Фильм запомнился кадром, где Александр Горчилин писает в стакан и пьёт из него, несколькими роскошными видеоклипами внутри повествования, а также тем, что это последняя картина с ненормативной лексикой, которая вышла в российский прокат до введения цензуры на звучащую с экрана речь.
Любопытно, сколько людей в нашей стране знает все куплеты заглавной песни к этому фильму, хотя и фильм, и песня до сих пор невероятно популярны. Но это правильно: забылись строки про комсомол и заводские цеха, зато те, в которых поётся о любви и красоте, знает и сегодня каждый первый.
7. 1
Педро Альмодовар этим фильмом обозначил свой большой переход в сторону драмы и мелодрамы от постмодернистских комедий, которыми он прославился. Впрочем, стоит сказать, что герои фильмов испанского гения мало изменились, просто ситуации у них стали чуть сложнее, без хэппи-энда.
7.5
Вонг Кар-Вай – мастер молчания в кадре. Его персонажей всегда переполняют страсти, глубочайшие чувства пестуются у них в душе годами, но те или иные факторы не позволяют им не только последовать за своими желаниями, но хотя бы заговорить о них. «Любовное настроение» в этом смысле фильм идеальный, здесь вообще практически ничего не происходит, а между тем это одна из лучших картин о любви в истории.
Новеллы про полицейских, которые тоже умеют влюбляться, а также способны вызвать любовь и к себе. Самый лёгкий, воздушный и красочный фильм Вонга Кар-Вая, в него сразу погружаешься целиком и остаёшься в нём до самого финала. Можно было бы назвать его, по аналогии с другим хитом Вонга, «Влюблённое настроение».
7.1
История о двух искалеченных людях, которые нашли спасение сначала в симбиозе чисто, как кажется, практическом: здоровенный крепыш таскал на себе обворожительную красавицу, которая в результате несчастного случая потеряла ноги. А где взаимопомощь, там и до любви недалеко. Марион Котийяр за роль в этом фильме номинировалась на «Золотой глобус».
Самый известный эротический киносюжет ХХ века – на самом деле просто рассказ о стремлении молодой женщины осознать себя физически и внутренне, избавившись от своих комплексов и начав жить свободно. По всей видимости, вызов эпохи сексуальной революции был настолько серьёзным, что оставалось либо принять его, либо остаться далеко в прошлом, отстав от человечества.
Когда этот фильм составители всевозможных рейтингов ставят в первую пятёрку во всей истории кино, здесь нет ничего удивительного, хотя не каждый современный зритель может это понять. Просто здесь уникальный случай, когда в фильме нет вообще ничего лишнего, но при этом рассказано и показано так много, что этот фильм хочется пересматривать бесконечно, проживая те эмоции, которые не успел прочувствовать в первые просмотры картины. И с каждым разом этот фильм нравится всё больше.
Вероятно, Колина Фёрта всегда, что бы он ни сыграл в своей жизни, будет преследовать образ мистера Дарси, которого он воплотил в одной из лучших экранизаций романа Джейн Остин, сделанной в формате мини-сериала. Только в таком формате можно было успеть передать хотя бы часть всех тех многочисленных деталей, которыми насыщено произведение, и эта версия надолго останется хрестоматийной. Хотя книгу всё равно не заменит.
7.5
Париж, 1968-й год, Синематека – всё это где-то на периферии. А мы наблюдаем за тем, что происходит в богатом полупустом доме, куда юные брат и сестра приглашают своего нового американского друга. Ему нравится девушка, он с удовольствием следует за ними, но то, что происходит дальше, решительно превосходит все его ожидания. И это очень прустовский фильм – для тех, кто знает, о чём речь.
7.6
Алексей Балабанов сделал единственную в своей жизни мелодраму, зато такую, что в ней, например, главные роли играют Рената Литвинова и Никита Михалков, и это странный, но очень красивый дуэт, в котором есть и балабановская нежность, и не менее балабановская ирония. Но ещё более странный дуэт – это Литвинова и Александр Яценко, который создаёт в итоге один из самых эксцентричных любовных треугольников в нашем кино.
8.1
Нигина Сайфуллаева ворвалась в отечественное кино с этой лентой, эротичной, современной, умной, и стала одним из пионеров той волны, которую Антон Долин впоследствии назвал «новые нормальные». Здесь одну из своих самых откровенных и ярких ролей сыграла будущая звезда Александра Бортич, а ещё это фильм, в котором каждый кадр переполнен летней жарой, морской солью и молодостью в её самых предельных проявлениях.
8.2
Лучший фильм Мишеля Гондри, лучший сценарий Чарли Кауфмана, лучшая драматическая роль Джима Керри – в этом фильме много всего «лучшего», но он попросту ещё и один из лучших фильмов о любви. Два человека пытаются убежать друг от друга, буквально стирая друг друга из памяти, но судьба (или любовь) каждый раз сводит их вместе. Так что в итоге остаётся лишь одно желание – вернуть себя свою память и синхронизировать её с величайшим чувством на Земле и за её пределами.
8.9
Дебютный самостоятельный фильм Бориса Хлебникова называли комиксом, но не в том смысле, в каком говорят о блокбастерах про супергероев в резиновых костюмах. Речь скорее о выразительности повествования, где почти статичные кадры с немногословными фрустрирующими персонажами рассказывают некую очень важную историю о молодости, экзистенциальном выборе и способах ставить заплаты на асфальт.
Это ещё относительно ранний Чаплин-режиссёр, и не так много людей называют «Парижанку» среди любимых фильмов. Но критики за много десятилетий написали так много о новаторстве картины и гении Чаплина, что повторять за ними как-то неудобно. Для широкого зрителя главным недостатком картины является отсутствие среди героев собственно Чарли, Бродяги, которого все так любят. Зато здесь играет великолепный Адольф Менжу, между прочим, не только с честью перешедший впоследствии в звуковое кино, но даже успевший сняться у Капры, Казана и Кубрика.
Удивительный, красочный, эротичный фильм о любви «красной» снайперши и белогвардейского офицера, который находится у неё в плену. Американские критики вдоволь проанализировали бы многочисленные фрейдистские образы этой картины, но нам важнее то, какое камерное пространство здесь создано для развития любовного чувства. Не зря ведь Олег Стриженов после этой картины превратился в секс-символа.
7.9
Ким Ки-дук, тот самый, у которого персонажи глотали рыболовные крючки, подглядывали за изнасилованиями в публичных домах и сходили с ума на границе между Кореями, сделал в какой-то момент настолько красивый и нежный фильм, что даже самые ранимые и нервные натуры ринулись его смотреть и пересматривать. В нулевые годы невозможно было слыть современным человеком и не посмотреть эту картину. Да и сейчас это не очень удобно.
5.4
Гимн городу Петербургу и театру Петра Фоменко, чьи актёры здесь исполняют не только главные, но и эпизодические роли (это для ценителей, которые успеют заметить их камео в кадре). Двое юношей и одна девушка идут по городу, кокетничая, ссорясь и заплетая друг против друга интриги. Фильм сразу стал очень модным, хотя вряд ли кто-то мог предположить, что Евгений Цыганов вскоре превратится в секс-символа российского кино.
7.7
Двое крепких парней, настоящие ковбои, вдруг сталкиваются с запретным желанием, которое может не только серьёзно изменить их жизнь, но и стать причиной её бесславного конца. Опасно влюбиться в мужчину в Вайоминге, это вам не Калифорния, хотя и там могло бы не поздоровиться. Энг Ли не зря получил за этот фильм «Золотого льва» и режиссёрский «Оскар», он настолько целомудренно и тонко решил свою задачу, что нетерпимости в обществе стало чуть меньше.
7.0
Брутальный Такеши Китано для российского зрителя давно свой в доску, его криминальные триллеры до боли напоминали российские реалии 90-х, только, в отличие от них, были элегантными и рыцарскими, и красные пиджаки якудза не носили. Но «Куклы» — это совсем другое. Обвязанные друг с другом юноша и девушка, бредущие по снегу, влюблённый, выколовший глаза, потому что больше не сможет увидеть свою желанную, — всё это очень красиво и поэтично.
Несмотря на то, что самые известные фильмы Дэвида Гриффита – это «Рождение нации» и «Нетерпимость», принято считать, что всё-таки «Сломанные побеги» самое совершенное его произведение. Кроме того, здесь наиболее ярко раскрылся талант музы Гриффита Лиллиан Гиш – в свои тридцать она играет 15-летнюю девушку, что вообще было в традициях той эпохи.
7.2
Жгучая испанская мелодрама о первой любви, классическая история о принцессе и хулигане. В России она стала хитом, а актёр-галисиец Марио Касас мгновенно превратился в секс-символа. Главные герои этой истории, красавица и скромница Баби и байкер-бунтарь по имени Аче, не боятся рисковать, торопятся жить, и отдаются своему чувству так, как это возможно только в Испании. На волне успеха ленты вышло продолжение «Три метра над уровнем неба: Я тебя хочу», но в нём не было той свежести, яркости и новизны, за которые зрители полюбили первый фильм.
6. 7
Самый мелодраматичный фильм Алексея Германа, он выводит в невероятно трогательных образах Юрия Никулина и Людмилу Гурченко. Две души, случайно встретившиеся в стране, которую война превратила в хаос. В своём «шалашике» они обретают кратковременное счастье, и знаменитый кадр, в котором мы через окно видим смеющихся и болтающих о чём-то героев, стоит десятка военных драм, снятых другими режиссёрами.
8.5
Сон о немыслимой стокгольмской жаре, о безрадостных буднях турецких эмигрантов, о случайно встреченной и так же случайно утраченной любви. Здесь всё происходит не вовремя и не так, как надо, по какой-то высшей воле, смысл которой всегда остается за кадром. Нина Перссон, солистка группы The Cardigans — загадочная Юли, режиссёр Амир Чамдин – в роли простодушного, меланхоличного Хуана. В странном и душном чёрно-белом сне намеренно растянутые «привычные» моменты озаряются яркими красочными вспышками чего-то настоящего, того, что могло бы быть, точно происходит сейчас, но при этом никогда не будет.
6.6
Павел Руминов последовательно пробует себя в разных жанрах, и ещё ни разу не сделал неинтересного фильма. После «серьёзной» мелодрамы «Я буду рядом» он сделал мелодраму шуточную, даже притворяющуюся поначалу романтической комедией. Своим успехом фильм во многом обязан сыгранности Данилы Козловского и Елизаветы Боярской, которые много лет вместе работают в театре, и им поэтому легко было изобразить на экране дружбу. А любовь им играть практически не пришлось, потому что фильм начинается с того, что она закончилась.
Ларс фон Триер обычно слишком ироничен, чтобы снимать мелодрамы. Но есть случаи, когда он мелодраматизм умело имитирует, и лучшим примером такой имитации является «Рассекая волны». Мелодраматизм здесь достигается прежде всего за счёт образа главной героини, который критики вместе с фон Триером условились называть «Золотым сердцем». Поверив, что для спасения мужа из комы, нужно совершать подвиги определённого рода, молодая женщина, вопреки позиции своей общины, начинает вести очень необычную жизнь.
8.1
Танцующая в темноте Dancer in the Dark
2000 / Мюзикл, Драма, Криминал / Италия, США, Аргентина, Нидерланды, Исландия, Дания, Испания, Швеция, Германия, Финляндия, Великобритания, Франция, Норвегия
Пародия на мюзиклы – и вместе с тем издевательски мелодраматичный сюжет, с героиней, чей образ доведён до крайности. Мало того, что ей нужно ослепнуть, так ещё её сына тоже ждёт слепота. Они с сыном до крайности бедны, она поёт красивые и грустные песни, а в конце фильма её повесят по несправедливому приговору. Фон Триер в Каннах получил за фильм «Золотую пальмовую ветвь», Бьорк – приз за лучшую женскую роль.
7.6
Грустная история о девушке, которая сначала могла испытывать только физическую любовь, а любовь истинная всё никак не приходила. А когда пришла истинная, оказалось, что начинаются проблемы, и все разбитые равнодушной девушкой сердца готовы ей отомстить. Фон Триер изо всех сил старался снять порнографический фильм, но у него не получилось. Потому что это мелодрама, и всех здесь очень, очень жалко.
4.0
Фильм Веры Сторожевой представляет собой вольный ремейк советского хита «Ещё раз про любовь», который, в свою очередь, трактовал пьесу «104 страницы про любовь» Эдварда Радзинского. Новая картина окончательно закрепила статус Ренаты Литвиновой как кинодивы, и хотя Сторожева с этого момента пошла совсем в другую сторону, эта картина остаётся самой популярной в её карьере.
7.8
Обладатель «Оскара» как лучший фильм 2017-го года и «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля, «Форма воды» Гильермо дель Торо стал суперсобытием – и при этом одним из самых спорных фильмов года. Кто-то кричал, что этой картине нельзя было давать «Оскар», а кто-то плакал над историей любви немой уборщицы и человека-амфибии и пересматривал фильм по нескольку раз, поражаясь волшебному ретро-миру, созданному на экране.
Тихая, лиричная история о девушке, которая открывает для себя взрослый мир, в котором много грустного, но много и прекрасного, такого, ради чего стоит жить. В этом взрослом мире живёт её отец и только что умерла мать. И вход в этот взрослый мир невозможен без потери девственности, причём не только физической. Лив Тайлер с этого момента стала секс-символом, хотя нельзя сказать, чтобы она использовала этот шанс в полной мере. Впрочем, Питер Джексон сделала её героиней «Властелина колец», а это уже немало.
8.4
Видимо, мужчины и женщины всегда говорят друг другу одно и то же, где бы они ни жили, какого бы возраста ни были. Они всегда одни и те же. Это доказывается на примере одной отдельно взятой сцены, которую Кира Муратова, имитируя кинопробы, сделала основой своего последнего фильма. Впрочем, рамочная конструкция – это её жестокий ход по отношению к зрителю, который был бы гораздо счастливее, если бы просто посмотрел, как лучшие актёры своего времени читают одинаковый текст.
Единственная режиссёрская работа одного из самых известных и авторитетных шестидесятников Геннадия Шпаликова. Фильм был плохо принят при жизни Шпаликова и долгое время находился в относительном забвении, пока постепенно киносообщество не приняло эту слишком тонкую работу и не постаралось её осмыслить. Название фильма наполнено грустной иронией, потому что счастья героям хватило только на один день. Зато их встреча надолго останется в зрительской памяти.
8.5
Лёгкая и элегантная романтическая комедия заставляет встретиться современную женщину, привыкшую быть сильной и уставшей, в постоянном стрессе, и герцога из XIX столетия, аристократа и джентльмена, который в наше время выглядит несколько странно. Это куда романтичнее, чем «Иван Васильевич меняет профессию», хотя Юрий Яковлев куда красивее и интереснее Хью Джекмана.
Странный роман в странное время, взрыв страсти между взрывами политики – самый поэтичный фильм Антониони наполнен эротическими образами самого высокого образца, а знаменитая сцена с многочисленными любовниками в пустыне стала хрестоматийной. Но в этом фильме герои не только целуются, они горячо спорят, обсуждая целый спектр тем, всколыхнувших волнения конца 60-х. Но красота и любовь выше политики. Впрочем, и смерть тоже.
8.6
Можно было бы считать фильм плутовской комедией, если бы Кира Муратова жёстко не обозначила свои симпатии. Авантюрист здесь фигура явно не столько омерзительная, сколько жалкая, в то время как его жертвы – личности иногда даже величественные. Хотя Муратова всё равно награждает всех персонажей такой степенью наивности, при которой никого по-настоящему обвинить уже не получится.
7.7
9 песен 9 Songs
2004 / Музыкальный фильм, Драма, Мелодрама / Великобритания
Говорят, Майкл Уинтерботтом выпустил фильм как раз в тот момент, когда должен был на деньги FIFA и Adidas снимать огромный проект про футбол. Но скандал был грандиозный. Потому что «9 песен» — это не просто фильм о коротком романе и сопровождающей его музыке. Просто здесь всё слишком похоже на жизнь, поэтому интимные отношения персонажей показаны во всех подробностях. Большого проекта Уинтерботтом лишился – и так больше и не получил ничего крупнобюджетного, потому что в историю он уже вошёл. Этой картиной и революционным «Таймкодом», который, впрочем, сегодня уже порядком подзабыт.
Ранний фильм Андрея Кончаловского до сих пор остаётся его визитной карточкой. Слишком непривычно для советского кино было такое радикальное объединение профессиональных актёров с обычными людьми на экране. Жизнь ворвалась в кино – и зрители были сражены, фильм о хромоножке Асе в кинотеатрах посмотрели два миллиона зрителей. По советским меркам это провал, а в России столько собирает не каждый американский блокбастер.
Один из самых удивительных и трогательных фильмов в истории кино. Он – маменькин сынок, уже немолодой холостяк, мечтающий когда-нибудь встретить хоть кого-то. Она – серая мышка, которой мало что светит в ближайшем будущем. То, что они нашли друг друга, — большое чудо. И ещё большее заключается в том, что у них не просто роман от безысходности, а настоящая любовь, которой можно только позавидовать. Главные призы Канн и «Оскара» и почётное место в сердцах зрителей были наградой фильму.
Пролог фильма обещает что-то вроде «Жени, Женечки и «Катюши», но вместо военной комедии Тодоровский отправляет нас в неуютное послевоенное время, где женатый мужчина встречает бывшую фронтовую подругу в самой неромантичной обстановке. То, что происходит между ними, не поддаётся описанию, и до самого конца веришь в то, что как-нибудь им удастся вырулить из того тупика, куда их всех завела жизнь.
Будем честны: похождения Скарлетт невероятно мелодраматичны, особенно её отношения с Рэттом Батлером. Да и весь фон Гражданской войны в США подан именно как мелодрама голливудского размаха. Поля, усеянные ранеными, и разрывающееся от страданий сердце Скарлетт, рифмуются друг с другом, но и раненые здесь выздоравливают, и Скарлетт довольно быстро собирается с силами для очередного предприятия.
6.9
Оксана Бычкова, один из самых интересных российских режиссёров, пошла на очевидный риск: в фильме легко угадывается советский хит «С любимыми не расставайтесь», сюжет которого, конечно, был изменён. Но сила Бычковой как раз в деталях, она настолько интенсивно насыщает ими повествование, что ты полностью погружаешься в эту ультрасовременную реальность, где как будто твои друзья рассказывают о том, что происходит в их жизни.
Не сразу удаётся поверить, что классический фильм с Патриком Суэйзи и Деми Мур снял Джерри Цукер, создатель самых хулиганских комедий 80-х годов, совсем не похожий на романтика. Но именно ему принадлежат невероятно чувственные сцены, в которых молодая женщина общается с призраком погибшего возлюбленного. Такие трогательные моменты не забываются, и хотя фильм потом не раз пародировали, он всё равно остался любим и популярен.
Грустная и очень красивая история о детях, которые были друг другу самыми близкими людьми, чтобы потом вырасти и расстаться друг с другом. Он работает лётчиком, она живёт на земле. Вопрос в том, преодолеет ли их связь тысячи километров между ними и ту пустоту, которая возникла в юноше после смерти матери. Хулио Медем сверхъественно лиричен в этом произведении.
Жизнь заканчивается, но один долг всё же надо вернуть. Придётся помириться с братом. Для этого надо отправиться к нему за сотни километров на газонокосилке и лично заключить мир. Трудно поверить, что этот фильм снял Дэвид Линч, генератор ночных кошмаров и мастер абсурдистского саспенса. И самое невероятное в том, что эта история произошла когда-то на самом деле, хотя её герой умер задолго до её экранного воплощения.
7.2
Она работает переводчиком, на неё никто давно не обращает внимания. Он – эксцентричный актёр с Туманного Альбиона, часто общающийся с окружающими посредством куклы. Он поможет ей начать жить, она станет просто маленькой встречей на его большом пути. Лучшая роль фоменковской актрисы Мадлен Джабраиловой, которая преступно мало играет в кино, равно как Оксана Бычкова преступно редко его снимает.
7.6
Суперхит нулевых, фильм, который ухитрились посмотреть даже те, кто кино вообще никогда не смотрит, хотя синефилы ворчали, что название похоже на «Настоящая любовь» Тони Скотта, и от этого одни недоразумения. В этом фильме собран великолепный ансамбль лучших английских актёров своего времени, и каждый играет на износ. Как будто они чувствовали, что фильм все будут смотреть и много лет спустя.
Суперзвезда и её телохранитель. Экстраверт и интроверт, чёрная и белый, молодая и уже поседевший, они во всём разные. Значит, без любви тут не обойтись. Самые известные роли Уитни Хьюстон и Кевина Костнера, а заодно один из лучших саундтреков 90-х. Каждый образ из фильма растиражирован и спародирован, что не мешает ему оставаться в народной памяти.
Знаковая эротическая мелодрама, над которой до сих пор смеются. Значит, помнят. Микки Рурк и Ким Бэйсингер не раз признавались, что играть любовь им было не очень приятно, но когда смотришь на экран, почему-то забываешь об этом. Это история о страсти, эгоизме, одиночестве и холодных улицах, которые словно сами бросают людей в объятия друг к другу.
Кубриковская «Лолита» была драмой и триллером. «Лолита» Эдриана Лайна в большей степени мелодрама, и градус напряжения здесь значительно снижен. Джереми Айронс совсем не похож на извращенца, он просто страдающий пожилой мужчина, который влюбился в нимфетку и поплатился за это по полной программе. На фестивалях и премиях фильм особенно замечен не был, но зрители его любят больше, чем кубриковский.
7.6
Роман Бориса Виана невозможно экранизировать. В этом были уверены все, до тех самых пор пока гениальный Мишель Гондри не сделал постановку, которая не менее талантлива, изобретательна и остроумна, чем роман. Теперь тема закрыта, и вряд ли кто-то рискнёт повторить попытку ближайшие лет 50.
В России таких фильмов до сих пор нет, поэтому рассказ о конфликте двух священников, которые диаметрально противоположно смотрят и на свой приход, и на весь мир вообще, остаётся актуальным и оригинальным в наших глазах. В Америке же эта прекрасная картина давно стала классикой, и этот тот редкий случай, когда все семь «Оскаров» фильму вручены заслуженно.
Публика привыкла, что Дастин Хоффман чаще всего выбирает эксцентричные образы и незаурядные истории. Тем любопытнее посмотреть на него в молодости, играющего человека в самой понятной ситуации: вот он встретил девушку, вот между ними что-то случилось, а теперь можно и познакомиться. И понять, любовь это или нет, и надо ли им быть вместе. Несравненная Миа Фэрроу помогла Хоффману создать на экране магию простых человеческих отношений, и этот фильм действительно нельзя забыть.
6.9
Последний поэт американского кинематографа Терренс Малик уже давно запутался в своих поисках образности и занялся самоцитированием. «К чуду» был принят публикой спептически и прошёл в мире относительно незаметно, но скажите, где ещё настолько интересно передано экранными средствами ускользающее любовное чувство и недосягаемость объекта желания вкупе с его доступностью?
Ангел, который отказался от бессмертия из любви к земной женщине, — прекрасный образ, лучший из созданных Вимом Вендерсом. Места, которые он показал в фильме, давно стали целью паломничества многих синефилов со всего мира, а сам фильм пробрёл для многих гораздо большее значение, чем мы обычно позволяем иметь кинокартинам.
Некоторые говорят, что пьеса Володина в театре была куда более впечатляющей, чем на экране у Никиты Михалкова. Но таких людей остаётся всё меньше, и в результате именно это прочтение стало иконическим, да и, кроме того, это ведь и один из лучших фильмов Михалкова вообще, очень простой, аскетичный, сосредоточенный на актёрах и мелких деталях, интимный и запоминающийся навсегда.
Яркое проявление чешской новой волны, шедевр Иржи Менцеля о любви в обществе, которое эту любовь давно в себе уничтожило. Фильм двадцать лет пролежал на полке, потому что в его пафосе было слишком много свободы и счастья, которые во времена железного занавеса не слишком поощрялись.
7.7
Учитель географии, алкоголик и неудачник, повёл свой класс в поход и влюбился в школьную красавицу так, что чуть не наделал глупостей. Фильм значительно отличается от романа крупнейшего российского писателя Алексея Иванова, но сохраняет в нём ту трагическую нежность, которая возникает у побитого жизнью интеллигента к своим недругам и даже друзьям.
Грандиозный проект гениального Леоса Каракса, после которого много лет продюсеры обходили его стороной. Прекрасная история любви клошара и девушки, теряющей зрение. Здесь всё на надрыве, герои предпочитают молчать, но их тело обнаруживает все их эмоции, и они бьются в жизнеутверждающей истерике, чтобы вывести нас на волшебный финал, увидев который Жан Виго бы прослезился.
Раз уж вспомнили Виго, надо сказать и о его шедевре. Он ведь тоже очень драматичен. Молодожёны на барже, которые не понимают друг друга и хотят разного, так что молодая жена сбегает и попадает в беду. Мы уже встречались с этим сюжетом в данной подборке, и не раз. То, что Виго сделал это лучше всех остальных, — другой вопрос. Хорошего кино должно быть много.
Одна из лучших ролей Одри Хепберн, хотя широкий зритель этот фильм знает плохо. Между тем, это очень важная для многих история. Она о том, что такое знакомство, что такое брак, что такое путь – во всех смыслах этого слова. Мы застаём героев в момент предельной отчуждённости, и нам нужно вместе с ними совершить путешествие друг с другом и друг к другу. Потому что другого выхода у них просто не осталось. Может быть, у нас тоже.
8.6
Иранский режиссёр-диссидент Мохсен Махмальбаф на экране всегда больше поэт, чем политик. «Секс и философия» состоит из впечатлений, воспоминаний и переживаний лирического героя, восхищённого женской красотой и поражённого женской неуловимостью. Он, одинокий и немолодой хореограф, просит его бывших возлюбленных станцевать для него танец, каждый из которых будет символом их прошлых отношений.
Великолепные Ирен Жакоб и Жан-Луи Трентиньян в последнем фильме великого Кесьлёвского. Третий цвет французского флага самый яркий, как и эта часть трилогии. Нервы зрителя начинают трещать по швам от такой концентрации любви и одиночества в кадре, но фильм не даёт расслабиться и держит нас до самого финала, от символичности которого хочется убежать из зала, но сил на это уже не остаётся.
Гала-концерт проекта «С русской песней от села к селу» состоялся в Кутулике
С русской песней от села к селу
Душевные русские песни и задорные частушки, проникновенная игра гармонистов-самородков, необычные фольклорные аранжировки. Победители областного проекта «С русской песней от села к селу» выступили на гала-концерте в Кутулике.
Концерт прошел 22 августа в Доме культуры поселка Кутулик Аларского района. Выступали творческие коллективы из разных уголков области, победившие в районных смотрах-конкурсах проекта «С русской песней от села к селу». Организатор – иркутское отделение Российского союза сельских женщин. Как рассказала его председатель Нина Суворова, в проекте участвовали более 2 тыс. человек из 15 районов. Конкурсный отбор прошло почти 200 человек.
– Участники делились культурным богатством с соседями из других поселений, поскольку в каждом селе есть свои певческие традиции, самодеятельные коллективы, исполняющие старинные песни, частушки, передаваемые из поколения в поколение. В районах были проведены фестивали, массовые мероприятия, которые способствовали знакомству молодежи с русской песней, – отметила она.
В день гала-концерта победители представляли не только музыкальные номера, но и удивляли художественными и кулинарными изысками, которые щедро разместили в фойе. Тулунский район баловал гостей пряниками, которые испек совместно с Аларским, а еще восхищал добродушной коллекцией домовых, художественными изделиями из глины, лозы… Хозяюшки Нижнеудинского района подготовили съестные произведения искусства, изображающие реалии сельской жизни.
Умельцы Баяндаевского района показали коллекцию «Полет фантазии» с замысловатыми горшочками, шкатулками, вазочками из глины. Мастерская «Хайтинка» из поселка Мишелевка Усольского района привезла изделия из хайтинского фарфора…
На открытии фестиваля с приветственным словом выступил заместитель председателя ЗС Иркутской области Кузьма Алдаров:
– Мы давно поддерживаем хорошие отношения с областным союзом сельских женщин. Его председатель Нина Ивановна состоит в Общественном совете при ЗС и поднимает вопросы развития села, поддержки сельских женщин. Эта работа незаметная, но очень важная и нужная, она объединяет, сближает людей. Фестиваль «С русской песней от села к селу» – замечательный проект. Это элемент народной дипломатии, когда люди из разных районов встречаются, обмениваются своими идеями, делятся впечатлениями.
Один из ярких номеров на концерте представил семейный ансамбль «Сельские зори» из села Кимильтей Зиминского района. Коллектив знаменит тем, что дает благотворительные концерты в Саянском психоневрологическом интернате, поет на праздниках сел, народных гуляниях. В семейном музыкальном арсенале – русские народные песни, украинские, частушки. Руководит коллективом Ирина Греднева. В составе ансамбля поют ее мать, дочь, внучка, сестры, тетя. Ирина Греднева рассказала, что корни поющей семьи уходят глубоко в поколения:
– Когда я была еще ребенком, вся улица собиралась на посиделки у дома моего двоюродного деда Тихона Савельевича. Он играл на баяне, его брат – на бубне, а сестра – на ложках. Это были настоящие семейные концерты, которые заканчивались далеко за полночь. Надеюсь, семейный творческий родник не иссякнет с годами, будет передаваться из поколения в поколение.
Душевные песни о родном крае исполнял ансамбль «Озерная синь» из Слюдянского района.
– Хотя в ансамбле все пенсионеры, но люди увлеченные, с активной жизненной позицией. Мы душой любим родной край и воспеваем его! Также поем русские народные песни, частушки, водим хороводы. А еще мы прекрасные хозяйки, мастерицы на все руки: кто вяжет, кто шьет, кто клубнику выращивает сладкую, – рассказали женщины.
Коллективы Усольского района представляли музыкальные традиции татар, поляков, белорусов, русских. Артисты исполняли песни о крестьянской доле, любви к малой родине, сельской природе, женской красоте, радовали задорными частушками. Красиво играла на гармони Елена Соколова из поселка Тайтурка Усольского района, удивляя публику тем, что только начала осваивать инструмент. Свой талант объяснила хорошей музыкальной наследственностью:
– Моя бабушка по отцовской линии играла на балалайке и пела русские народные песни, отец играл на гармошке и тоже любил исполнять песни, бабушка по материнской линии до сих пор красиво поет, мама – директор детской школы искусств. Я счастлива, что унаследовала музыкальный дар. Песня помогает раскрыть самобытный характер русского человека, глубину чувств, широту и открытость души.
В завершение праздничного концерта всех участников поблагодарили за любовь к русской песне, пожелали успехов в создании новых творческих проектов, вручили ценные подарки, в том числе фарфоровые шкатулки от мастерской «Хайтинка».
ТОП-5 казахских песен о любви
КультураПолучить короткую ссылку
1354131
В казахстанский День влюбленных, названный в честь героев эпоса «Козы-Корпеш — Баян-Сулу», который отмечается в стране 15 апреля, редакция Sputnik Казахстан сформировала ТОП-5 казахских песен о любви
АСТАНА, 15 апр — Sputnik. В преддверии казахстанского дня всех влюбленных Sputnik Казахстан провел опрос. Люди называли лучшие, на их взгляд, любовные песни на казахском языке. Из наиболее часто повторяющихся ответов сформировался ТОП-5 любимых казахстанцами лирических мелодий.
1. «Көзімнің қарасы»
Самым популярным ответом стала «Көзімнің қарасы» («Зеница глаз моих» или «Свет глаз моих») на стихи Абая, написанные в 1891 году. Песня перепевалась множество раз и известна в оперном, народном и эстрадном исполнениях – как в Казахстане, так и за рубежом. По сей день звучит глубоко, мощно и нежно одновременно, передает силу и красоту любви.
Предлагаем послушать песню в исполнении великого казахского певца и актера Ермека Серкебаева и американской кантри-певицы Грэйс Гаррет.
2. «Құсни-Қорлан»
Написанная двадцатилетним влюбленным павлодарским акыном и композитором Естаем песня «Құсни и Қорлан» (Хусни и Хорлан) посвящена алтайскому бию Султану. Акын влюбился в старшую дочь бия Хорлыгайым (Хорлан или на казахском – Қорлан). В 1893 году у озера Маралды Естай и Хорлан познакомились и полюбили друг друга. Но девушка оказалась просватанной. Влюбленные договорились о «краже невесты», но, узнав об этом, отец быстро выдал дочь замуж за просватанного жениха. А у Естая осталось кольцо девушки.
Большую популярность песня получила в исполнении Батырхана Шукенова и Димаша Кудайбергена.
3. «Куә бол»
Автором стихов «Куә бол» («Вижу тебя даже с закрытыми глазами») является поэт Тұманбай Молдағалиев, музыку написал Нұрғиса Тілендиев.
Песня имеет множество исполнителей, известных со времен советской эстрады до наших дней. Среди наиболее любимых чаще всего называют исполнение Розы Рымбаевой и ансабля «Дос-Мұқасан».
4. «Мен деп ойла»
Стихи «Мен деп ойла» (Думай обо мне) написал поэт и писатель Мұқағали Мақатаев, музыку сочинил Толеген Мухамеджанов.
Одной из первых ее исполнила заслуженная артистка Казахстана Гульнар Сикымбаева. Сейчас песня наиболее известна в исполнении Айжан Нурмагамбетовой и Кайрата Тунтекова.
5. «Айша Бибі»
Песня отсылает нас к легенде XII века, от которой осталось свидетельство в виде мавзолея Айша бибі в Жамбылской области. Красавица Айша Бибі погибла от укуса змеи, спрятавшейся в ее головном уборе. Безутешный жених, правитель Тараза Карахан Мухаммед, построил в память о ней мавзолей.
Казахстанцам полюбилось исполнение этой песни Ерке Есмахан.
Лучшие альбомы русского рока 2019 года
Cлушать Так закалялась сталь (Яндекс.Музыка)
Питерско-новокузнецкая группа Shortparis – скорее даже явление, нежели музыкальный коллектив. Причем явление, которого раньше на нашей сцене не было. (Возможно, единственное подходящее сравнение — ленинградские эксцентрики Авиа, нашумевшие в конце 80-х. Но все же это немного другая история). Обосновавшиеся в Петербурге сибиряки мыслят прежде всего художественными категориями, превращая каждое свое выступление в уникальный перфоманс, от которого практически невозможно оторваться. Не удивительно, что коллектив на хорошем счету у западной прессы и, наверняка, в следующем году европейская фестивальная публика на своей шкуре почувствует всю силу русского актуального искусства. И это будет явно интереснее, зрелищнее и убедительней Pussy Riot.
Так же и с музыкой – она призвана скорее вызвать дискомфорт слушателя, нежели ему угодить. Гулкая, резкая, колючая, претенциозная, сдобренная опереточным вокалом фронтмена Николая Комягина и экстатичной перкуссией Данилы Холодкова – этот экспериментальный авант-поп не отвечает каким-либо душевным запросам, он эти запросы генерирует. Музыка не дает уйти от текущего момента, т. к. она в этот самый пресловутый zeitgeist и попадает. Обращение к милитаристской и тоталитарной эстетике, явно прослеживающееся и в оформлении альбома, и в его содержании, и в клипах к песням. Всё это созвучно тому, что у многих из нас на уме и на душе. «А потому и страшно».
Александр Нурабаев АдаптацияОруэлл (2019)
- 1984
- Беспризорные люди
- Искренний Рок
- Небо в огне
- Зима будет долгой
- Сбитые летчики
- Мёртвый сезон
- Бурлаки и добровольцы
- Кончилось время стихов
Cлушать Оруэлл (Яндекс. Музыка)
История легендарной панк-группы из Актюбинска может служить вдохновляющим примером для подрастающих поколений идейных панков и бескомпромиссных рокеров. За почти 30 лет коллектив Ермена Анти ни на йоту не изменил своим принципам, не «продался» мейнстриму и остался по-настоящему культовым явлением. В музыкальном отношении Адаптация постепенно, но верно ушла от гаражного сибирского панка в сторону плотного и убедительного почти стадионного рока. Особенно начиная с 2014 года, когда в результате очередной смены состава коллектив пополнили Вадим Курылёв, Павел Борисов (ex-ДДТ, Электрические партизаны), Михаил Нефёдов (ex-Алиса), по сути превратив его (коллектив) в «супер-группу».
Потому весть о роспуске Адаптации со слов его лидера в начале 2019 года ошеломила поклонников. Но в случае с Анти это, пожалуй, единственный подходящий вариант – уйти на пике формы в самом рок-н-ролльном возрасте (27 лет – с 1992 по 2019), сказав, все что хотел. Оставалось только поставить жирную точку и сделать выводы – таковым и стал альбом-эпилог Оруэлл. Мощный раскатистый рок от старой питерской школы, фри-джазовый искрящийся саксофон Сергея Летова, чеканные мелодические ходы и бьющие точно в цель тексты Ермена – возможно, лучший альбом группы в ее славной истории, и, как всегда, проигнорированный основными музыкальными медиа. Оруэлл – это беспощадный диагноз современности, 9 стальных отполированных гвоздей в крышку гроба наивным попыткам человечества хоть что-то изменить. Большой Брат уже давно с нами и никуда не денется, а «мы покидаем свои резервации — так просираются революции».
Александр Нурабаев Vice VersaНаоборот (2019)
- На Волнах
- Чувствуй бит
- Этой ночью
- Полуночный блюз
- Река
- Паранойя
- За углом
- Лифт
- Если будет дождь
Cлушать Наоборот (Яндекс. Музыка)
Как известно, отечественная рок-музыка в последние 20 лет пребывает не в самом лучшем состоянии – не появилось ни новых Майков, Цоев и Гребенщиковых, окончательно утвердился в обиходе термин «говно-рок» – символизирующий все самое пошлое, унылое и «безъяйцевое» в русском роке. Включите Наше Радио в любое время суток – все поймете. Да, была и остается альтернативная сцена, отгремевшая 10 лет назад, подросло новое поколение нарочито лоу-файных пост-панк групп, но тем, чьи души требовали теплого, лампового звука и настоящего риффового жира, приходилось довольно грустно. Но, конечно, все это время рок жил, но в глубоком андеграунде, и постепенно оттуда на свет божий стали выходить «с черными гитарами» новые герои.
Московское хэви-сайк трио Vice Versa — услада для ушей тех, кто любит психоделику 60-х, стадионный рок 70-х, нью-йоркскую панк-сцену и золотой русский рок 80-х в лучших его проявлениях. Коллектив существует уже 8 лет и в этом году выпустил свой первый русскоязычный альбом Наоборот, который хочется поставить на полку вместе с заслушанной до дыр классикой и периодически включать на полную катушку. У парней правильные эстетические ориентиры, и они им следует с большим уважением, чувством, тактом и без всякого эпигонства. В век победившего автотюна и мало чем отличимых друг от друга «бэнгеров» все это воспринимается как глоток свежего воздуха. Возможно, тексты немного лишены традиционной для русского рока возвышенной поэтики, но все решает жирный грув, вязкий как нефть и ядреный как спирт. И отдельное спасибо хочется сказать за отличный кавер на Майка.
Александр НурабаевCлушать Monochrome (Яндекс.Музыка)
О самородке из подмосковного Жуковского Антоне Макарове, исполняющем качественный ретроградный англоязычный блюз-рок, мы писали раньше, как и некоторые наши коллеги из музыкальных медиа. Уже с первого альбома The Office Man 2015 года, который Антон сочинил и записал в 19 лет, было ясно, что мы имеем дело с очень талантливым исполнителем, у которого большое будущее. Так оно постепенно и происходит – на данный момент молодой рокер уже записал несколько полноформатников, в том и числе и русскоязычный Черный Кабинет, отыграл совместный тур с самим Миджем Юром из Ultravox, основал лейбл Zamkom Records, первым релизом которого стал сольный дебют Олега Гаркуши 23, всю музыку на котором сочинил и написал опять же господин Макаров. Согласитесь — совсем неплохо.
Monochrome – самый сильный и зрелый альбом Антона. Винтажный звук и лаконичные мелодии рождают вполне четкий образный ряд из нуар-классики 50-х или ранних Скорсезе и Копполы — теплая ночь, поездка на машине с открытым верхом, фонарные столбы с ореолом из мотыльков вокруг лампочки, придорожный мотель, барная стойка, Джек Ди со льдом, клубы сигаретного дыма. Напоминает одновременно и The Doors (The Strangers, Deserve To Love), и Ника Кейва (Orange Bright Lights, Bonfire of the Vanities) – знаковых для музыкантов артистов, а также слышатся немного усталые интонации Алекса Тернера (Chauffeur, Another day) образца последних лет 10, еще одного адепта аналогового звука. Цельная, стильная и мастерская работа без слабых мест. Обязательна к прослушиванию.
Александр Нурабаев The HattersForte & Piano (2019)
- Forte (Sounds Like Teen Spirit)
- Обижен
- Я твой
- Танцы
- Да, это про нас
- Где ты был
- Цирк
- Милая
- Money
- Don’t Give a Fuck (feat Гарри Топор)
- Жизнь как чудо
- Piano (Оно того стоило)
Cлушать Forte & Piano (Яндекс. Музыка)
За этой пластинкой стоят две очаровательные истории: то, как её создавали, и то, как её ждали. Для петербуржцев The Hatters запись ознаменовалась продолжительной зимней поездкой за город в оборудованную студию, расположенную в огромном и уютном доме. В течение января музыканты публиковали позитивные истории в Instagram с процессом работы над пластинкой и забавными эпизодами из жизни в загородном гнёздышке (не работа, а сказка). На противоположной стороне экрана изнывали многочисленные поклонники: излюбленная группа, выпустившая целых два полноформатных альбома в 2017, уже в течение года не делилась полноценным материалом. Жажду обостряла и скрывающаяся дата релиза, назначенная, в конце концов, на конец июня. Назначенный день перенёсся на неделю позже, по прошествии которой поклонники получили зажигательный сингл Танцы (на который через пару дней вышел очаровательный и зажигательный клип), когда все ожидали полноценный релиз. Премьеру назначили на первое число июля, которое также прошло не без происшествий: музыкальные сервисы не отключили заглушку, из-за которой прослушивание альбома оказалось невозможным…
Благо, всё позитивно разрешилось, и альбом, успевший за два месяца стать самым ожидаемым релизом лета, громогласно вторгся в пространство русского рока. Стоит, к слову, прокомментировать и сам альбом: коллектив смело покинул привлекательные границы балканского алкохардкора и начинает по-взрослому экспериментировать со своим уникальным для российской сцены звучанием. Лирика обретает более серьёзную форму, аранжировки положительно пестрят техничностью и острым ощущением музыки исполнителей, а общий одушевлённый тон работы может быть настолько непонятен и интересен, что к альбому захочется ещё не раз вернуться.
Павел Зелёнкин Константин СтупинГод Чумы (2019)
- Год чумы
- Холодный воздух
- Утренняя звезда
- Один аккорд
- Ремесло
- Гремит моя музыка
- И я решил
- Секрет
- Всё как есть
- Грузный удар
- Анна Каренина
- Корсары Long Version
- Осень 1th Version
- Смерть
Cлушать Год Чумы (Яндекс. Музыка)
Второй и, наверняка, последний привет с того света «последнего панка всея Руси» Константина Ступина, спаянный его земляком Алексеем Ракитиным по тем же лекалам, что и первый альбом орловского дуэта Stupa 2.0 двухлетней давности. Год Чумы — 12 крепких и честных рок-боевиков — жесткие и прямые гитары, четкие барабаны, ничего лишнего. Ну, и конечно, неповторимый прогорклый рык «русского Лемми» с интонациями человека, много лет игравшего в прятки со смертью, пока она не пришла к нему во сне в марте 2017 года.
Константин Ступин — лидер орловской панк-формации Ночная Трость, высшей карьерной точкой которой стало выступление на Фестивале Надежд московской рок-лаборатории в 1990 году (вместе с Ногу Свело!, Наив и Монгол-Шуудан), удостоенное призом зрительских симпатий. Затем были долгие годы бесконечного падения – алкоголь, тяжелые наркотики, тюрьма, тубдиспансеры и напрочь подорванное здоровье. Через 20 с лишним лет Ступа неожиданно стал героем мемов и длинных журналистских материалов (именно он автор бессмертной фразы – «ты мне втираешь какую-то дичь»), а общественность с изумлением открыла для себя его песни и с большой готовностью их впитывала. Альбом Stupa 2.0 должен был стать переломным для получившего неожиданное признание музыканта, жирной чертой между прежней жизнью изгоя и непризнанного нищего гения и новым этапом, который так и не наступил. Год чумы, по сути, сборник неизданных и альтернативных версий известных уже песен, а такого рода записи, как правило, не отличаются целостностью. Но в данный случае это настоящий монолитный памятник. Музыка Ступы по-прежнему гремит, снося вся на своем пути своей брутальной искренностью и решительностью, а потому место альбома в итоговом дайджесте вполне оправдано.
Александр Нурабаев Гарик Сукачёв246 (2019)
- 246
- Маленькая девочка
- Танго Gitanes
- Научи меня жить
- Мама, прощай
- Элегия
- А кто сказал?
Cлушать 246 (Яндекс. Музыка)
Из всех ветеранов русского рока в этом году больше всех порадовала бессменная звезда микрорайона. Альбом Гарика Сукачёва 246 вроде бы решён довольно консервативно, но нельзя не отметить, что каждая из семи изданных на нём песен сделана с большой душой. Особенно радуют ухо и сердце эмоциональные пики в виде уже проверенного хита Танго Gitanes и длинного, совсем как в старые времена ранних Неприкасаемых, номера Элегия. Вроде бы знакомые по десяткам лет творческие приёмы Игоря Ивановича на этом альбоме звучат почти как хорошо настоявшийся коньяк. И сам Игорь Иванович музыкально становится всё больше похож на Леонарда Коэна.
Традиционно и Бригада С, и Неприкасаемые были источником вдохновения для Ленинграда или The Hatters, но тут снова ска-агрессия уступает место меланхоличному шансону. А весь альбом в целом выглядит большим трибьютом легендарному альбому Брёл, брёл, брёл, который в этом году отпраздновал четверть века. Достойный трибьют и дорогого стоит понимать, что Игорь Иванович Сукачёв всё ещё в состоянии разбередить сердце песнями о московских улицах в дыму знаменитой марки сигарет.
Григорий КнязевКрай или cry? Плакать после такой работы захочется точно. Край — идеально собранный альбом Дельфина, где Андрей Лысиков снова показал свой гений слова. После нашумевшего 442, казалось, что уже сложно будет чем-то удивить, сложно обнажить правду еще сильнее. И кстати, 442 звучал не то чтобы из каждого утюга, но стал достаточно мейнстримовым. Край не подвергся подобному вниманию, что довольно странно. Но с другой стороны звучание и текст стали гораздо жестче, не для широкой публики.
В альбоме Край уже не пылает пламя сердец, как в 442. Здесь все выжжено вкрай. Выжжено словами, как завещал Пушкин. Сложно назвать эту пластинку музыкальной, мелодичной. Хотя, несомненно, ощущается профессионализм в создании аранжировок. Здесь обилие электричества, которое определяет высокое напряжение нового этапа творчества Дельфина. Особенно это ощущается в песне 1984, где будто сами провода сплелись в музыку. Сильнейшая и самая тяжелая песня с альбома – Лето. Она разрывает душу до самого основания, до мурашек открывая серую жизнь нашего общества, где самоубийство нормальная часть бытия. А страна описана как бесконечно рыдающая могила надежд. Лишь детский хор в конце как луч надежды на спасение.
Поэзия Андрея Лысикова потрясает своей провокативностью и диапазоном литературных украшений. Но в то же время, уже сколько лет для многих из нас остается загадкой, как он берет обыденные слова и складывает их в волшебные и глубокие строки, песни. Спасибо, Андрей, что не молчишь.
p.s. и все-таки любовь остается сверхценностью для поэта и человека.
Ксения Ячменева СоюзII (2019)
- Верокай
- Тизита
- Мотив I
- Мируз
- ЕС-2 Джаз
- Лирическая
- Мотив II
- Партнёры по бизнесу
- Коррида
- Кредитная история
- Насименто
Cлушать II (Яндекс. Музыка)
Минское трио Союз играет утонченную ретро-романтику, в которой искушенный меломан услышит не одну знакомую музыкальную отсылку — от советской киноклассики до бразильской босанова и африканского джаза. При этом не совсем постижимым образом считывается, что альбом II — не найденный на виниловых развалах богом забытый бриллиант, а именно что самое свежее, горячее, пульсирующее. И дело не только в дуэтах с Петаром Мартичем (Пасош) и Женей Горбуновым (Интурист, ГШ).
Аудитория Союза пока вполне сопоставима их тихим, красивым песням, но на фестивале Боль минчане произвели настоящий фурор, а после того как II попал в итоговые топы почти всех музыкальных медиа, в т.ч. и наше, можно быть уверенным, что в 2020 вы точно о них услышите и увидите не на одной крупной летней фестивальной площадке.
Александр НурабаевТип релиза: Мини-альбом / 189 Дата релиза: 05. 12.2019
Cлушать Мои дети не будут скучать (Яндекс.Музыка)
Совершенно неожиданный мини-альбом от группы Anacondaz. Во-первых, ребята и не планировали записывать пластинку, она вся состоит из коллабораций. Парни признались, что если бы не другие музыканты (Нойз, Макс Гирко, 25/17 и др.) может и не было бы новой пластинки. Так, каждая из песен — это запечатленная случайная встреча с другими авторами.
Итак, добро пожаловать в мир злых паузерн-гитар и остроумных текстов. В мир кинематографичных интерлюдий, которые чередуются с песнями. В одной из них мать отпускает дочь на митинг, в другой пули обсуждают, в какую голову попадут. Эта работа без привычного для Анакондаз юмора. Но все-таки саркастичный тон остается: юмор здесь сквозь слезы, как говорится. Сарказм сквозь мрак реальности (микрозаймы для микрожизни). Потрясающая работа в это плане – дуэт с Нойзом про Леху-космонавта, чей шлем помогает разгонять вселенную митингов.
Хороший концептуальный альбом, определенно понравится молодежи, которая устала молчать и терпеть. Главное, чтобы дальнейшее творчество команды не превратилось в способ выражения несогласия с режимом. Все-таки искусство не политическая трибуна. Это альбом о печальной российской действительности. О том, насколько грандиозны масштабы привычки терпеть, маскировать боль, не видеть окружающую несправедливость и застой. В целом, эти темы понятные каждому из нас, серьезная работа лишний раз напоминающая о важности любви и уважения друг к другу. Очень сложно и совсем не хочется вдаваться в декодинг текстов: если надо объяснять, то не надо объяснять.
Анакондаз достаточно многожанровая команда – вроде как альтернативный рэп, вроде и рок. Пора признать, что время не стоит на месте. Когда-то, через 20-30 лет мы будем говорить – Эх, вот было время русского рока, плясали под Анакондаз. Ровно как сейчас говорят про золотые 80-е.
Ксения ЯчменеваCлушать Юность в стиле панк (Яндекс. Музыка)
Это дебютный альбом молодых питерских девчонок, которые рьяно взорвали российскую панк-сцену. Их стремительный взлет на музыкальный олимп все еще проходит под комментарии а-ля: Да какие они панк-рокерши… инста-чики какие-то (ну да, панки ж должны не мыться и носить футболку КиШ) или: да их депутат продвинул… (затянувшаяся шутка про то, что любимый мужчина вокалистки богатый депутат). Это смешно, конечно, но мы очень рады появлению новой прекрасной женской группы! Респект за безграничную смелость и ярковолосое вторжение в мужицкий панк!
Так чем же хорош альбом Юность в стиле панк? Сочными запоминающимися мелодиями, легкими текстами о жизни юных девушек. Тут вообще обо всем: о болтах в личке, о типичной проблеме под названием бывший парень, внезапно о любви к подруге и о странных парнях в тиндере. Прекрасно, что девчонки не оказались загнаны в рамки одного жанра, особенно в проблему однообразного звучания. Это доказывают вполне серьезные и слегка грустные лиричные песни Жиза и Потрачено. Кто еще споет молодежи: Стремно возвращаться домой, дома снова кто-то бухой?
Это классный молодежный альбом, приятный симбиоз панка и лютой попсовости.
Ксения ЯчменеваCлушать Нью скул (Яндекс.Музыка)
Надежда русскоязычной тяжелой музыки! Хоть и записанная на американской студии. И это ярко ощущается: альбом звучит максимально чисто, практически идеально. Качовые хип-хоп биты делают запоминающимися гитарные треки, автотюн порой смягчает жесткий скрим солиста Толи. Wildways с самой первой песни кричат о том, что им по*уй на вашу империю, создадут свою..! Интересная пластинка в плане жанра: для молодой аудитории — тяжелые ноунеймы, для преданых фанатов метала — попсовый альбомчик. Именно в американском стиле получился мультижанровый альбом: есть и лиричная композиция об утерянной любви Пvриж, есть практически целиком зачитанная рэп-кор Цирк, и даже околоклубный Мрак.
Тексты не написаны особенно метафорично, здесь нет ошеломляющих рифм, однако с первого раза очень сложно проникнуться альбомом целиком. Его нужно прослушать несколько раз, потому как постоянно меняется стиль музыки, нужно привыкнуть к смене вокала и уже потом понять актуальность и живость пластинки.
В целом получился альбом в стиле танцевальный металкор. И вроде бы тексты остросоциальные: о проблемах потребления, о любви к своей стране, а вроде нет в них ядреного посыла броситься на баррикады. По мне так это гениально, музыка не становится трибуной для свободы слова. Ты слушаешь песни, задумываешься над посылом, но все-таки танцуешь под нее, хочешь пойти на концерт и поорать песни с фанами. За подобным смешением жанров будущее!
Ксения ЯчменеваCлушать Никакого андеграунда (Яндекс. Музыка)
Мини-альбом самоуверенных молодых волгоградских панк-рокеров. Альбом стоит послушать хотя бы ради того, чтобы лично проверить их же скромное мнение: они те, кто сотрут с лица земли старую гвардию русского рока.
Так, никакого андеграунда. А что же тут? Поп-панк, панк, гаражный панк? Корень панк оставляем, но какую выбрать приставку, уже решайте сами. Это очень задорная музыка с претензией на эпатаж одновременно с мелодичной лирикой. Сложно придраться к мелодичности альбома, его хочется слушать и танцевать, он запоминается, и как ни стараешься вспомнить на что это похоже — не получается.
Песни группы, очевидно, по большей части направлены на юных слушателей школьников. Взять хотя бы первую песню альбома Школа. Хотя даже, когда 11 кругов школьного ада позади, слова Не качайся на стуле, слышишь, отзываются жутким триггером. Понятно, почему в 2019 году песни Олимпоса так нравятся юным бунтарям. Здесь о дурацкой школе, о нежности и боли первой любви, о проблемах становления личности и индивидуальности подростков. Песенки приправлены матерными словами, которые совершенно не портят музыку, так уж они уместно вставлены: порой без них не выразить мысль удачно.
Олимпос обязательно слушать родителям, чтобы понять своих детишек. Слушать подросткам, чтобы понять, что вы не одни. Слушать всем остальным, чтобы еще дольше чувствовать себя молодым.
Дас ист PUNKтастиш!
Время любить (2019)
- Так надо
- Апрель
- Мистика
- Чувства
- Твоя любовь
- Ключи
- Воздуха!
- Моя свобода
- Выстрелишь
- Одна
- Чувства (ft O. Torvald)
Cлушать Время любить (Яндекс.Музыка)
Очередной студийный альбом петербуржцев Animal Джаz вышел в свет 30 октября 2019 года. Долгожданный релиз (не опять, а снова) о переживаниях, страданиях и боли, но выстроен настолько искусно, что не бьёт своего слушателя по голове свинцовым одеялом, а бережно накрывает лёгкой и воздушной периной.
Трек-лист начинается с исповеди музыканта Так надо, в которой текст гармонично сплетается с клавишным сопровождением, и надолго остаётся жить в голове слушателя, нежная и слегка джазовая Твоя любовь западает в душу в основном благодаря до боли приятной мелодичности, Ключи покоряют в первую очередь гитарными партиями в духе любимой фанатами альтернативы, а Чувства — это главная мысль альбома. Это песня, которая лишний раз утверждает всем своим слушателям, что 2019 и все последующие годы — Время любить, не время разбрасывать бомбы. Особенно ярко и искренне Чувства звучат в бонус-треке альбома, дуэтом с талантливой украинской группой O.Torvald, исполнившей свой куплет на родном языке.
Время любить понравится не только закоренелым фанатам Animal Джаz, но и тем, кто устал от рваных ритмов и перегруженных гитар, тем, кто хочет слышать осмысленный текст, потрясающе красивый вокал и джаз. И ничего лишнего.
Селибакина АннаУчите русский с музыкой: 10 невероятных русских песен, которые вы никогда не забудете
Выучить русский язык так же просто, как напевать любимую мелодию .
Вы знаете, каково это, когда вы просто тусуетесь, пытаетесь вести себя нормально, и вдруг обнаруживаете, что знакомая песня застряла у вас в голове?
Прежде чем вы это осознаете, вы поете вслух, все смотрят на вас, и вы думаете: «Чувак, это быстро вышло из-под контроля!»
Разве не было бы неплохо, если бы вы, вместо того чтобы просто раздражать своих друзей, коллег и широкую публику, могли бы выучить русский, просто повторяя запоминающуюся мелодию?
Хорошая новость в том, что вы вполне можете.
Даже если вы не из тех, кто любит петь в метро, в голове у вас застрянет русская лирика, это может быть невероятно полезно для вашего прогресса.
На самом деле, если вы пытаетесь выучить какой-либо язык, чтобы бегло говорить, одна из главных вещей, над которыми вы захотите поработать, — это улучшить свои навыки аудирования.
Слушаете ли вы радио или составляете стратегический плейлист из песен на иностранном языке, музыка — один из лучших ресурсов для быстрого изучения языка.
Итак, если вы хотите овладеть русским языком так же эффективно, как и формируя привычку, самое время начать петь новую мелодию!
Загрузить: Эта запись в блоге доступна в виде удобного и портативного PDF-файла, который вы можете можно взять куда угодно. Щелкните здесь, чтобы получить копию. (Скачать)
Зачем учить русский язык с песнями?
- Это весело. Подумайте об этом. Есть много замечательных песен на русском языке, которых вы, вероятно, еще не знаете.Если вы выберете песни, которые вам действительно нравятся, это сделает обучение намного более увлекательным, чем просто сидение и изучение карточек.
- Помогает запомнить ключевую лексику и грамматику. Когда вы разучиваете слова песни, их легко запомнить, и это позволяет легко запомнить словарный запас и спряжения в этой песне. Если вы хотите запомнить словарное слово или языковой пункт из песни, все, что вам нужно сделать, это воспроизвести его в своей голове.
- Это повышает вашу культурную осведомленность. Музыка играет важную роль в мировой культуре. Хотя изучение русской песни определенно поможет вам выучить язык, это также автоматически соединит вас с русской культурой и историей.
Как учить русский по песням
- Во-первых, просто сядьте, расслабьтесь и наслаждайтесь. Не пытайтесь выучить уроки из песни с первого раза — просто прочувствуйте ее. Когда вы познакомитесь с высотой звука и ритмом, вам будет намного проще обращать внимание на слова.
- Запишите слова, которых вы не знаете. Посмотрите их. Если после прочтения текста песни вас все еще раздражают, это важный шаг в процессе. Это поможет вам получить точное определение каждого слова, что будет важно, когда вы захотите использовать их в будущем.
- После того, как вы ближе познакомитесь с песней, не смотрите на субтитры, а старайтесь уловить все . Это хорошая практика прослушивания.Чем больше слов вы сможете выделить в песне, тем больше вы сможете выделить в разговоре.
- Попробуйте подпевать. Как только вы хорошо узнаете песню, продолжайте подпевать. Даже если вы испортили некоторые слова, это все равно отличный способ понять некоторые из менее знакомых сочетаний согласных, например, и улучшить свое произношение.
- Попробуйте перевести, пока смотрите, не глядя на субтитры. Послушайте немного, затем сделайте паузу и переведите.Это поможет вам связать русские слова с их английскими значениями.
- Если вы достаточно часто слушали, попробуйте петь без музыки. Идеально подходит для изучения словарного запаса и, конечно же, обновления стандартного набора для душа!
Учите русский с музыкой: 10 невероятных русских песен, которые вы никогда не забудете
Прежде чем мы начнем, важно отметить, что связанные переводы различаются — некоторые буквальные, в то время как другие используют более хитрый подход.Кроме того, поскольку некоторые из этих песен имеют несколько версий, тексты песен могут не совпадать между видео и страницами с текстами песен.
1. «Катюша»
Эта народная песня прославилась во время Второй мировой войны. В нем рассказывается печальная история молодой женщины, которая уехала на войну, ожидая своей любви. Первые пару стихов написаны в прошедшем времени, так что это отличный способ попрактиковаться в спряжениях.
Вы также можете просмотреть тексты песен самостоятельно.
2. «Чебурашка»
Это музыкальная тема из популярного советского мультфильма «Чебурашка.Если вы еще не знакомы с «Чебурашкой», приготовьтесь сказать «ау…» Правильно: «Чебурашка» просто очаровательный. Настолько очаровательно, что это своеобразное маленькое животное, «неизвестное науке», которое оказывается игрушкой в магазине, стало популярным даже за пределами России (особенно в Японии).
Тексты песен рифмуются, их довольно легко и приятно учить. Кроме того, вы никогда не забудете, как сказать: «Теперь я Чебурашка». Я уверен, что в некоторых ситуациях это может быть ценным инструментом для общения.
3.«День рождения Гены»
Еще одна классическая песня из цикла «Чебурашка». Его до сих пор часто поют в дни рождения. Хотя это поможет вам выучить фразу «С днем рождения», изучение слов также поможет подготовиться к тому, что вы когда-нибудь окажетесь на вечеринке по случаю русского дня рождения.
4. «Черный ворон»
Эта казачья народная песня повествует о черном вороне, кружащем над головой, когда солдат умирает. Вы никогда больше не забудете слово «черный». Кроме того, песня в основном написана в прошедшем времени, поэтому это полезный способ попрактиковаться в спряжениях.
Тексты песен на русском языке немного различаются между версиями: Вы можете посмотреть альтернативные тексты здесь.
5. «Высшее» от Нюши
Нюша — популярная российская певица и автор песен. Это отличная песня для изучения русского языка, потому что она энергичная, но при этом не такая быстрая, как большая часть поп-музыки. Большая часть текстов написана в будущем времени; это поможет в ваших спряжениях. Фраза «Я хочу» также часто повторяется, поэтому ее не составит труда запомнить. Вот дополнительное видео с текстами песен с английскими переводами.
6. «Все, что она сказала» t.A.T.u.
т.А.Т.у. одна из немногих русских групп, добившихся большого успеха в США. Эта песня была одним из их больших хитов — правда, ее популярность за границей частично объяснялась неоднозначным поцелуем двух девушек в группе. Это занимательная песня, а ее очень повторяющиеся тексты легко разучить.
Вы даже можете послушать английскую версию, чтобы сравнить тексты песен (которые, будьте осторожны, очень разные).
7. «Хочешь?» по Земфире
Земфира — популярный рок-музыкант, поэтому вы можете изучать эти тексты вместе с классными гитарными риффами. Эта песня обязательно поможет вам выучить фразу «Ты хочешь…?» а тексты повторяются, поэтому у вас будет много возможностей закрепить то, что вы только что выучили, не останавливая песню.
8. «Любимая» от Непары
Поп-дуэт Непара исполнит эту сильную романтическую песню. «Darling» довольно медленно движется, что позволит легко уловить тексты, включенные в ссылку выше.Кроме того, если вы ищете хорошее русское выражение нежности, эта песня преподносит его вам на серебряном блюде.
9. «Калинка»
Эта веселая старинная народная мелодия заставит вас постучать ногами. Хотя тексты песен могут не научить тонны ценных словарных материалов для повседневного использования (если вам действительно не нужно знать русское слово, обозначающее сорт ягод), вы обязательно выучите глагол, означающий «спать». Это также интересный способ попрактиковаться в различных звуках языка.
10. «Мое сердце» Кит-и
Российская группа «Кит-и» — поп / рок-группа.Лирика к этой песне идет медленно, так что вы сможете уловить каждое «мое сердце» и «я знаю, что ты меня любишь». Дополнительный социальный совет: хотя эта последняя фраза — отличная вещь, которую нужно знать, как сказать по-русски, возможно, вам не захочется просто говорить это людям.
Бонус для продвинутых учеников
Более продвинутые ученики могут также захотеть послушать эти современные хиты на русском языке, в том числе рэп и хип-хоп. Хотя их очень приятно слушать, они также довольно сложны, и многие из этих песен содержат быстрые тексты. Держитесь за свои места!
Итак, в следующий раз, когда вы поймете, что напеваете джингл, поете частушку или бельтинг в душе, почему бы не включить его и точно — настроить на свой русский?
И еще кое-что …
Если вам нравится изучать русский язык и вы хотите погрузиться в аутентичные материалы из России, то я также должен рассказать вам еще о FluentU.
FluentU естественным образом и постепенно облегчает изучение русского языка и культуры.Вы выучите настоящий русский язык, на котором говорят настоящие русские!
На FluentU есть очень широкий выбор современных видео. Просто беглый взгляд даст вам представление о разнообразии русскоязычного контента, доступного на FluentU:
FluentU делает эти видео на русском языке доступными с помощью интерактивных транскриптов. Нажмите на любое слово, чтобы мгновенно его найти.
Доступ к полной интерактивной расшифровке каждого видео на вкладке Dialogue . Легко просматривайте слова и фразы со звуком в Vocab .
У всех определений есть несколько примеров, и они написаны для изучающих русский язык, таких как вы. Нажмите, чтобы добавить слова, которые вы хотите просмотреть, в список слов.
А на FluentU есть режим обучения, который превращает каждое видео в урок изучения языка. Вы всегда можете провести пальцем влево или вправо, чтобы увидеть больше примеров.
Лучшая часть? FluentU отслеживает ваш словарный запас и предлагает контент и примеры на основе вашего словарного запаса. У вас будет 100% персонализированный опыт.
Приложение FluentU теперь доступно для iOS и Android, а также доступно в виде веб-сайта, к которому вы можете получить доступ со своего компьютера или планшета. Подпишитесь на бесплатную пробную версию сегодня!
Загрузить: Эта запись в блоге доступна в виде удобного и портативного PDF-файла, который вы можете можно взять куда угодно. Щелкните здесь, чтобы получить копию. (Скачать)
Если вам понравился, этот пост, что-то мне подсказывает, что вам понравится FluentU, лучший способ выучить русский язык с помощью реальных видео.
Погрузитесь в русский язык онлайн!
После шуток о протестах Навального, редактор сайта в России брошен в тюрьму
«Это попытка заставить замолчать честную и профессиональную журналистику», — говорится в заявлении самой известной российской либеральной радиостанции «Эхо Москвы».
Заключение г-на Смирнова в тюрьму произошло после ночи насилия со стороны полиции в центре Москвы, когда более тысячи человек пытались опротестовать приговор г-ну Навальному. Их встретила ошеломляющая демонстрация полицейской силы — одно российское издание сообщило, что было задействовано более 8000 полицейских — которая заполнила большие площади и элитные переулки возле Кремля.
«Мы проснулись в другой стране, в которой к власти пришли фашисты», — написал в Твиттере Евгений Ройзман, бывший мэр Екатеринбурга и критик Кремля. «Они захватили страну раньше, но вчера перестали это скрывать».
Было снято, что в Москве полицейские размахивали дубинками по протестующим, поддерживающим Навального, подняв руки вверх, дважды били журналиста по голове и вытаскивали людей из проезжающих машин.
По данным ОВД-Инфо, группы активистов, отслеживающей задержания во время акций протеста, за последние несколько недель по всей России властями было произведено более 10 000 арестов.Среди заключенных или находящихся под домашним арестом большинство ближайших союзников г-на Навального внутри страны и многие из его ключевых сторонников в регионах.
Кремль в среду подтвердил, что не отступит.
«Не должно быть никаких несанкционированных акций протеста», — заявил журналистам пресс-секретарь Путина Дмитрий С. Песков. «Несанкционированные протесты вызывают беспокойство, подтверждая, что полиция имеет право на свои жесткие правовые действия».
Тем не менее, сторонники г.Навальный видит, что на их стороне набирает обороты, и те союзники, которым удалось избежать тюрьмы, призвали россиян быть терпеливыми и продолжать борьбу. Известность г-на Навального сейчас намного больше, чем всего месяц назад, и его широко освещают даже в новостях государственного телевидения. И даже в тюрьме у него может быть уникальная способность объединять разрозненную оппозицию России, в то время как союзники, находящиеся в относительной безопасности за пределами страны, будут продолжать попытки связаться с россиянами в Интернете.
Дмитрий Хворостовский Общественная группа «Золотой баритон»
12 июня — День России, государственный праздник Российской Федерации.🇷🇺️ В преддверии этого праздника предлагаю вам посмотреть архивный документальный фильм об одном из величайших сынов России, нашем дорогом Маэстро Дмитрии Хворостовском, с переводом на английский язык. Фильм «Оценка успеха. Золотой баритон России », снятый в 2004 году, рассказывает о знаменитом концерте Дмитрия на Красной площади 28 мая 2004 года. Участники фильма: Дмитрий, его родственники, коллеги по музыке, Президент Путин.
[Текст в скобках — мои примечания и пояснения.]
https: // www.youtube.com/watch?v=yd4qwefWrTE
—————————————- ———————————
«Оценка успеха. Золотой баритон России »
(1. Фрагмент концерта на Красной площади, 28 мая 2004 г .; Дмитрий поет« Дорогая моя столица », известную советскую песню о Москве.
2. Дмитрий с семьей приезжает самолет в Москве, 23 мая 2004 г.)
ДМИТРИЙ (встречавшим его мужчинам): Привет, ребята! (представляет Флоренс) Это Фло, Флоренс, моя жена (указывая на ребенка) А это мой сын Максим.Вчера сделал первые шаги. Но, похоже, он разучился это делать во время полета на самолете. Во время длительного перелета он был в глубоком сне. Он спал, а мы — нет.
(Максим с чьей-то помощью идет по залу.)
ДМИТРИЙ: Когда летишь на Родину, настроение очень хорошее.
ГОЛОС ЗАКРЫТИЯ: Теперь вы на Русской земле.
ДМИТРИЙ: Да, на Русской земле.
ГОЛОС ЗАГЛУШКИ: Вы волнуетесь?
ДМИТРИЙ: Конечно. Я давно начал волноваться.Моя концертная программа очень большая. Так долго никто не поет, особенно на свежем воздухе. Петь будет очень тяжело, поэтому волнуюсь.
VOICE-OVER: Вчера мы смеялись, что музыка будет «хрипеть» [на открытом воздухе].
ДМИТРИЙ: Вы только подумайте о моем хриплом голосе … (смеется)
(Дмитрий несет коляску с Максимом внизу.)
ДМИТРИЙ (интервью): Успех — это особые обстоятельства в моей жизни. Когда они сходятся к общему знаменателю, успех признается.Успех — лучший результат того, что вы делаете для достижения своей цели. Вы проигрываете битву, если не добиваетесь успеха. (Дмитрий садится в машину и продолжает интервью.) Успех — как батарея, как свет, поддерживающий вашу жизнь, свет, к которому вы стремитесь. В то же время успех циничен. Это всегда относительное явление. Успех заразителен и является чем-то вроде болезни для всех, поэтому его следует игнорировать. Успех — лаконичное и нежное понятие. Мы должны относиться к этому с чувством меры.
(Фрагмент церемонии награждения победителей конкурса BBC Cardiff Singer of the World, 17 июня 1989 г.)
ИРИНА АРХИПОВА (выдающаяся оперная певица): Я согласилась быть среди судей Кардиффского конкурса и предложила нашу [русскую] певица на конкурс. Этот парень поедет в Англию. Он должен им нравиться. Конкурс BBC потрясающий: певец мгновенно становится популярным. Он транслируется в прямом эфире на большой территории, во многие страны, включая США. И он [Дмитрий] получил там Гран-при!
(Фрагмент конкурса BBC Cardiff Singer of the World, 1989 г.)
ДМИТРИЙ (в машине): Я не волновался в тот момент [во время выступления в Кардиффе]. Я был в состоянии олимпийской безмятежности. Я был уверен, что никто не сравнится со мной. Все это помогло мне выступить. Сегодня я хочу хотя бы на 1% от прежнего спокойствия. Если бы он был, мне было бы хорошо.
(Фрагмент исполнения Дмитрия из оперы Чайковского «Пиковая дама» в Метрополитен-опера, 1999. )
ВАЛЕРИЙ ГЕРГИЕВ (известный дирижер): Дмитрий Хворостовский — человек очень одаренный.У него не возникает трудностей при переходе со сцены академического театра — он сегодня поет на лучших сценах мира! — в такое место, как Красная площадь, где ему нужно петь перед тысячами фанатов … (улыбается) Я собирался назвать их «толпой» … В его репертуаре есть как патриотические песни, так и классические направления. Полученный от природы и родителей дар и крепкое сибирское здоровье помогают ему легко адаптироваться к любой ситуации, не теряя при этом высоких вокальных качеств.
(Дмитрий, В.Гергиев и оперные артисты во время занавеса по пьесе Чайковского «Пиковая дама» в Метрополитен-опера, 1999 г.)
АНДРЕЙ КОНЧАЛОВСКИЙ (известный кинорежиссер, продюсер и сценарист): Хворостовский — уникальное явление в российской культуре. Подобные явления случаются только у величайших русских талантов.
(Дмитрий и Флоренс выходят из машины. Идет дождь. Дмитрий открывает зонтик. )
ДМИТРИЙ (шутит с Флоренс по поводу зонтика): Вы знаете, что это?
ФЛОРЕНЦИЯ: Что?
ДМИТРИЙ: Это защита от папарацци.(смеется)
(Дмитрий и Флоренс в Центральной студии документального кино в Москве, 26 мая 2004 г. Дмитрий готовится к концерту.)
ФЛОРЕНЦИЯ: Дима, это хорошо. (Целует Дмитрия, но, заметив фотоаппарат, стесняется.) Простите, я не должен этого делать!
ДМИТРИЙ (шутя): Папа это видит.
ФЛОРЕНЦИЯ (тоже шутя): Да, папа это видит.
(Дмитрий репетирует песню и внезапно начинает кричать во весь голос и гримасничать. Флоренс смеется.Дмитрий улыбается и продолжает петь с милым личиком. Константин Орбелян и музыканты оркестра смеются.)
ДМИТРИЙ (интервью): Певцы — люди неординарные по своей профессиональной деятельности. К тому же это больные люди. Однажды попробовав петь, они бросили свою прежнюю профессию [чтобы стать певцами]. Типичные примеры — выдающиеся русские художники Архипова и Нестеренко. Это профессионалы с высшим образованием и в других областях: архитектура, строительство . .. У них были хорошие карьерные перспективы, но как только они попробовали петь, они испытали сладкое чувство сценического пения… — это очень приятный эмоциональный процесс! — … они бросили все и прыгнули в самый дальний конец. Пение — это что-то вроде алхимии, где никакие догмы и методы не работают. Я убеждаюсь в этом каждый день. В результате люди становятся рабами этой профессии.
(Фрагмент концертного выступления Дмитрия с Екатериной Сюриной и Мариной Домашенко, Большой зал Московской консерватории, 9 декабря 2003 г.)
ЗАРА ДОЛУХАНОВА (выдающаяся оперная певица): Я стала его большой поклонницей.Лучше него никогда не было. Может, мне не стоит так много рассказывать о нем и хвалить его. Тем не менее, я должен сказать, что он звучит очаровательно и обладает великолепной интонацией, что очень важно для певца, исполняющего песни разных жанров. Хворостовский Дмитрий Александрович — самый выдающийся певец современности!
(Закулисное видео Дмитрия, обнимающего своих родителей. )
КОНСТАНТИН ОРБЕЛИАН: Публика кричит на его концертах. Его везде любят. Если вы думаете, что он суперзвезда только в России, то ошибаетесь: он везде суперзвезда! Никогда не бывает, чтобы в одной стране кто-то был супер, а в других — нет.Он первый российский оперный певец, который дает сольный концерт на Красной площади. Он делает это впервые.
(Подготовка сцены к концерту Дмитрия на Красной площади, Москва, 26 мая 2004 г.)
ДМИТРИЙ (интервью): Сегодня все больше и больше людей признают авторитет моего артиста. Они говорят: «Вы успешны в том, как вы себя чувствуете, живете и работаете». Точно нет! Каждый раз выхожу на сцену как в первый раз, так и в последний раз. Вот в чем дело. Если ты будешь дерьмом вести себя на сцене, ты будешь выглядеть говно.Вибрации, которые вы излучаете, такие хрупкие: в одну минуту они были здесь, а в следующую их уже не было. Например, вы выступали на концерте, людям понравились определенные моменты, но эти моменты уже прошли и остались только в памяти людей.
(Фрагмент концерта Дмитрия в Кремлевском дворце, Москва, 2003 г. Дмитрий поет песню «Журавли».)
ДМИТРИЙ: Программа военных песен — один из моих недавних замечательных проектов. Я удивился этим, потому что не думал, что смогу записать этот альбом и исполнить эти песни, и я не мог представить, что мне так понравится эта работа.
(Киностудия «Мосфильм», 2002. Дмитрий записывает альбом военных песен. В студии присутствует его отец.)
ДМИТРИЙ (о военных песнях): Это настоящая классика. Это часть нашей истории и нашей жизни. Война затронула каждую семью. Это была большая трагедия. В то же время эта музыка — большая часть нашей национальной культуры. Он посвящен войне и людям, пережившим ее и потерявшим своих близких. Тема войны меня очень сильно волнует, потому что мой дед погиб в первой битве под Москвой.Эти музыкальные шедевры рассказывают о той войне. Я не мог игнорировать эту тему в своем музыкальном искусстве.
(Фрагмент концерта Дмитрия в Кремлевском дворце, Москва, 2003 г. Дмитрий поет песню «Случайный вальс».)
ГОЛОС: Что такое патриотизм для Человека мира?
ДМИТРИЙ: А! Патриотизм — прекрасное дело! Я много лет старался оставить эту тему в покое, потому что патриотизм сменился угнетающим чувством стыда. Я могу объяснить, о чем я. Перемещаясь по миру, я вижу большую разницу [в приеме людей из разных стран].Раньше я ездил за границу с российским паспортом и увидел, что русских там принимают холодно. Мне это надоело! Я хочу, чтобы снова был восстановлен тот патриотизм, который был во времена моего детства, потому что в этом нет ничего плохого. Каждый должен любить свою Родину.
(Фрагмент концерта Дмитрия на Красной площади, Москва, 28 мая 2004 г. Дмитрий поет песню «Подмосковные вечера».)
ДМИТРИЙ (интервью): Я часто впадаю в депрессию, но никто этого не знает. Потому что я могу жаловаться только своей жене Флоренс.Живем вместе четыре-пять лет. В настоящее время она занимается с Максушей [нежная форма имени Максим].
(Видео: дом Хворостовского в Лондоне, август 2003 г. Флоренс кормит малыша Максима, а Дмитрий нежно их трогает.)
Просыпаясь утром, я смотрю на это милое и нежное лицо, и мое депрессивное настроение исчезает в одночасье. момент. Моя жена Флоша — очень позитивный человек. Она потрясла мой мир!
(Видео: Дмитрий и Флоренс с детьми Максим и Саша идут по улице.)
Никогда так не улыбалась и не смеялась, как сегодня. Я никогда не думал о хорошем и никогда не любил. Все эти положительные моменты очень помогают мне в профессии. Когда вокруг меня такие солнечные люди, мне стыдно жаловаться. Я могу немного поворчать, но когда она смеется, все плохое проходит. (смеется)
(Фрагмент концерта Дмитрия на Красной площади, Москва, 28 мая 2004 г. Дмитрий поет песню «Я пою тебе Девственная плева». [Девственная плева — бог свадебных обрядов])
ИРИНА АРХИПОВА : Сегодня он Человек мира.Это правда. Я продолжаю следить за ним и до сих пор удивляюсь, откуда он все это [нюансы вокального искусства]. Я думал, что я единственный, кто может это знать. (посмеиваясь)
(Пресс-конференция, посвященная предстоящему концерту Дмитрия на Красной площади, Москва, 27 мая 2004 г.)
ДМИТРИЙ: Этот концерт на Красной площади — большая ответственность для всех нас, в том числе и для меня, и это большая шаг в моей жизни. Я очень рад, что у меня появилась возможность выступить с этим концертом вместе с Константином Орбеляном, его оркестром и хором.Надеюсь, все пройдет хорошо и будет хорошая погода.
КОНСТАНТИН ОРБЕЛИАН (смеется): Это самое главное.
ЖУРНАЛИСТ: Но концерт состоится при любой погоде.
ДМИТРИЙ (делая вид, что удивлен): Правда? (Все смеются.)
КОНСТАНТИН ОРБЕЛИАН (цитирует известную пословицу): «Нет плохой погоды …» [«… есть только плохая одежда»]
(Дмитрий выходит из здания и идет к машине жду его.)
ДМИТРИЙ (в машине): Я серьезно отношусь к СМИ.Это часть моей профессии. [Тогда журналист, наверное, спросил Дмитрия, не устал ли он, но этот вопрос был вырезан из видео.] Я не устал, я просто болен. У меня кашель, он меня утомил. Но с голосовыми связками все в порядке, я буду петь.
(Фрагмент концерта Дмитрия на Красной площади, Москва, 28 мая 2004 г. Дмитрий поет неаполитанскую песню «Parla Mi d’Amore, Mariu».)
ВАЛЕРИЙ ГЕРГИЕВ: Мне приятно сказать, что Дима Хворостовский — это ведущая российская певица сегодня.У него есть все: дар, голос … Он пример для подражания и замечательный артист, тонко и глубоко разбирающийся в музыке. Как и все мы [музыканты], Дима может попробовать себя в новом репертуаре и улучшить свое и без того качественное искусство.
ДМИТРИЙ (в машине): Людям нужно что-то сказать другим, выразить свои чувства и поделиться своими острыми проблемами. То же самое и в моей работе. Нет смысла выходить на сцену, если нечего сказать хорошего или срочно. Если у тебя пустота, это хорошо видно, и это отстой.
(Дмитрий знакомится с Андреем Кончаловским с женой перед концертом на Красной площади 28 мая 2004 года.)
АНДРЕЙ КОНЧАЛОВСКИЙ: Слава его совершенно не балует. Он скромен и чрезвычайно строг. С другой стороны, у него очень искреннее, серьезное и бескорыстное желание узнавать что-то новое во всем, что он делает.
(Дмитрий и Флоренс выходят из машины возле Кремля и идут по Красной площади, чтобы встретить родителей Дмитрия и Флоренс, которые их ждут.Все обнимаются и целуются.)
ФЛОРЕНЦИЯ: Это его первый концерт [на Красной площади]. Что ж, посмотрим. Я очень волнуюсь.
(Дмитрий выходит на сцену за кулисами, просит разрешения выйти на сцену и идет туда. Фрагмент его концерта на Красной площади, Москва, 28 мая 2004 г. Дмитрий поет известную советскую песню «Катюша») .)
ДМИТРИЙ (интервью): Думаю, я невероятно счастлив и удачлив. Лишь немногим художникам, если таковые имеются, удается сделать хорошую карьеру, полную замечательных фактов, встреч и творческих работ.Это большая удача — иметь хороший голос, уметь петь, иметь возможность петь для разных народов мира и иметь людей, любящих вас, знающих вас и жаждущих видеть вас почти во всех уголках мира. Что может быть приятнее? Похоже на сон.
(Дмитрий на встрече с президентом Владимиром Путиным в подмосковной официальной резиденции президента, 29 мая 2004 г. Фрагмент их беседы.)
ПУТИН (пожимая Дмитрию руку): Добрый день!
ДМИТРИЙ: Добрый день!
ПУТИН: Садитесь, пожалуйста.
ДМИТРИЙ: Спасибо.
Путин: Хочу поблагодарить вас за вчерашний концерт. Большое спасибо вам. Думаю, ваши многочисленные российские поклонники присоединятся ко мне в благодарности. Некоторые из них имели удовольствие побывать на вашем вчерашнем концерте. Какое у вас впечатление [от концерта]?
ДМИТРИЙ: Я очень рад, что мне представилась возможность выступить на Красной площади. Безусловно, это одно из самых больших достижений в моей творческой жизни. Спасибо, что осуществили мою мечту.
ПУТИН: Было холодно?
ДМИТРИЙ: Нет.Было солнечно. Солнце светило мне прямо в глаза.
В.ПУТИН: Публика вас тепло приняла. Думаю, это тоже оказало определенное психологическое воздействие.
ДМИТРИЙ: Я чувствовал себя невероятно, когда пел в этом историческом месте!
[Беседа длилась около 30 мин. В фильм вошел лишь небольшой его фрагмент. В вырезе Дмитрий рассказал Путину о своем образовании в Красноярске, своей победе на конкурсе певцов в Кардиффе и своих концертных планах на ближайшее время, в частности, о предстоящих концертах в оперном театре Ла Скала в Милане.Он также сказал, что планировал петь только русские песни на Красной площади, но телевидение потребовало добавить итальянские песни к концерту, потому что он должен был транслироваться более чем в 30 странах.]
(Фрагмент концерта Дмитрия на Красной площади, Москва, 28 мая 2004 г. Дмитрий поет народную песню «Ночь», завершая свой концерт. По окончании концерта публика аплодирует и кричит «Браво!».)
Конец
русских традиций помолвки
Родители благословили жениха и невесту иконой, а затем последовал обмен традиционным хлебом-солью.После этого они имели право называться женихом и невестой. Учитывая различия в культуре между Россией и западом, я подозреваю, что, когда русский мужчина делает предложение кольцом, он предлагает скромное, возможно, с цветным камнем, а не с бриллиантом. О русских свадебных традициях прошлого. Однако пары с меньшим достатком следовали немного другим обычаям помолвки. «Марк Н, Йелп, Мистика Забаргада и его прекрасные перидоты. Эта религиозная церемония проводилась для всех обрученных пар, независимо от их положения в жизни.На этот раз жених подарил ей кольцо с драгоценным камнем. Затем был составлен договор с указанием даты свадьбы. Обязательство. Семья невесты устраивает… Когда дочь русского дворянина принимает предложение руки и сердца своего возлюбленного, ее отец устраивает изысканную вечеринку. В России помолвка или помолвка считались самой важной церемонией перед свадьбой. После того, как родители подарили паре икону, супруги попробовали соль и хлеб.Помолвка — большое событие в западной культуре. в настоящее время не замужем, но ранее была замужем. ) Женщина ожидает получить обручальное кольцо от своего жениха. Венок (кокошник) убрали из… русских свадебных традиций, обычаев. Если вам посчастливилось найти любовь во время учебы в России, возможно, вы захотите узнать, что ждет вас в этот особенный день. Помолвка — это объявление о взаимном согласии влюбленной пары пожениться. Осведомленность о них и их предполагаемая важность зависят от различных факторов, включая регион и возраст.Каждый поклонился семь раз, затем пожал руки и согласился соблюдать соглашение, заключенное в тот день. Крупным планом фото невесты и жениха, откусывая традиционный хлеб. Традиционно на помолвке присутствуют приглашенные родственники и друзья, которые становятся свидетелями того, как жених преподносит невесте обручальное кольцо. Как правило, на традиционной свадьбе оба члена пары будут носить традиционное кимоно. Помолвка в России традиционно не включает обручальные кольца. Праздник пришел в Россию из Византии… Если невеста была знатной по происхождению, устраивали бал и пир, на котором отец невесты представлял жениха и невесту гостям и объявлял об их помолвке. В этот день жених подарил невесте кольцо с драгоценным камнем. Упряжь лошадей была украшена цветами и лентами, а участники шествия пели песни и желали молодоженам удачи. Турецкие свадебные традиции: автоколонна. Пасха — это день воскресения Христа. Помолвка — это объявление о взаимном согласии влюбленной пары пожениться. Некоторые источники говорят, что так было всегда, что кольцо было дано во время обручения перед священником.Сегодня эту церемонию обычно пропускают или заменяют праздничным ужином или вечеринкой. Русские свадебные традиции: Помолвка. Традиционно российские обычаи помолвки включают лишь некоторые из западных обычаев. 6 марта 2016 г. — Посетите доску Seattle Weddings «Russian Theme», за которой следят 4942 человека в Pinterest. Она жаждет искреннего проявления привязанности, прямого зрительного контакта и искренности в словах и действиях. После этого они имели право называться женихом и невестой. Здесь волжские марийки молятся перед свадьбой.Сегодня я хочу показать вам веселую свадьбу, которую я посетила в России! Незадолго до свадьбы X — XV веков было принято устраивать ритуальные ванны. Потом был девичий праздник. («Обручальное кольцо» на ЛЕВОЙ руке на том же пальце для россиян будет означать, что человек разведен или овдовел, то есть «русские свадьбы имеют давние и богатые традиции», — говорит легендарный модельер Олег Кассини, чей дед Артур был россиянином. Посол в США. «Традиции простираются от восточнославянских племен, известных как« Киевская Русь »10 века, до Российской республики СССР и современной России.«Прежде всего, вы должны осознать, что свадьба — самый важный день для любого россиянина … После этого отец жениха и отец невесты по очереди кланялись по 7 раз, обменялись рукопожатиями и публично пообещали завершить начатую сделку. . Члены семьи жениха и старейшины посещают дом невесты в указанный день. Обычно это был день официального знакомства родителей жениха и невесты с последующим благословением. В деревенской обстановке помолвка проходила в доме невесты в присутствии обоих родителей.Именно в семье и, по сути, в семье во многом сформировались национальная культура, этический «кодекс» социального поведения, и, наконец, семья была и остается первой колыбелью… Признаюсь, я не уверен, Русские мужчины обычно делают это с кольцом. Затем они должны откусить его часть, не используя руки. 11 декабря 2007 г. 20:34. Русские свадебные традиции. Часто жениха и невесту благословлял священник. Также, независимо от того, принесете ли вы кольцо или нет, я предлагаю вам начать вашу русскую помолвку с красивого букета цветов.Контактная форма по электронной почте (425) 454-1802 12000 NE 8th St Suite 101 Bellevue, WA 98005, «Немного нервно покупать что-либо действительно дорогое в Интернете, особенно обручальное кольцо. В деревнях на помолвке обязательно присутствовали близкие родственники. . У вас должен быть включен JavaScript в вашем браузере, чтобы использовать функциональные возможности этого веб-сайта. И это выглядит так: молодоженам будет предложен кусок хлеба. Русская православная церковь отмечает Пасху по православному календарю, и поэтому она может наступить в апреле или мае.Это кольцо, взятое невестой, должно подтвердить ее намерение выйти замуж за жениха. Русские традиции, суеверия и верования включают суеверия и обычаи россиян. Русские традиции здесь, чтобы помочь нам в деликатном вопросе, кто будет отдавать приказы дома. Затем все присутствующие по очереди подошли к ним с официальными поздравлениями. Первая русская свадебная традиция — символическое приобретение невесты.
Dragon Ball Z: Idainaru Dragon Ball Densetsu Controls, Сайты ротации Lmu-dcom, Бакалавр инженерных наук, Последний поток песни, Borderlands 2 Мэгги Ор Слагга, Райан Дорси Instagram,
Кид Рок обрел мягкое место — Новости — Houma Today
КЛАРКСТОН, Мичиган.- Шумные штормы вывели из строя большой белый фермерский дом Кид Рока, переднее крыльцо которого охраняет пушка времен Гражданской войны.
Итак, бородатый, самореферентный рэп-рокер с мигающим средним пальцем начинает зажигать свечи, демонстрируя декор, который заставил бы Марту Стюарт сиять. Медные горшки. Обшивка. Полотенца с монограммой.
Он накрывает на стол, восхищаясь каждым блюдом барбекю («Этот пудинг просто невероятный»). Затем, во время ужина, «Бобби», как он представляется, выражает свою любовь к антиквариату («Речь идет об охоте в мире мгновенного удовлетворения и одного щелчка мыши»).
Внезапно это несоответствие с глухим стуком поразило 39-летнего Роберта Ричи, выросшего в соседнем яблоневом саду в этом пригороде к северу от Детройта.
«Чувак, ты можешь испортить мою репутацию всего одной статьей», — говорит он. На мгновение его взгляд стал серьезным. Но на его лице расплывается ухмылка, затем хихиканье «делай, что хочешь».
«Эй, — говорит Рок, делая долгую паузу, чтобы выкурить короткую сигару, — когда дело доходит до беспокойства о том, что люди думают обо мне, мне плевать. . . »
Кид Рок вернулся в дом.
Это наплевательское отношение — уверенность и напыщенные бомбы просачиваются в течение следующих четырех часов — обеспечило столь необходимую броню, поскольку музыкант колебался между рэпом и южным роком, не говоря уже о привлечении внимания таблоидов с озорством одноклассников. это включает в себя наблюдение за противником во время разгрома вафельного домика.
И это может быть особенно полезно сейчас, когда Рок прыгает в двух ковбойских сапогах в очень кантри-саунд на Born Free во вторник. Переделывать не нужно: Рок продал 25 миллионов альбомов, поступая по-своему.Но ему не терпелось увидеть, какое волшебство можно сотворить с легендарным продюсером Риком Рубином, который заставил Рока отказаться от ранее неотъемлемых прав: записывать в своей домашней студии, использовать свою собственную группу и проклинать.
Нет новых песен
В результате получилась дюжина прямолинейных песен, записанных в Лос-Анджелесе, с хитовыми ветеранами и только мягкими эпитетами. Заглавный трек, вдохновленный Бобом Сегером, — ода войскам, в то время как другой дуэт Шерил Кроу, Collide, готов к медленному танцу, как и они. Рок действительно выпускает ребенка из себя в шумную, Боже, благослови субботу («Потому что понедельник — просто сука / вторник — такая проблема»), но в основном он остается в кармане страны на таких мелодиях, как Care, с Мартиной Макбрайд и Т.I., и медленный, тяжелый гармонией Flyin ’High с Заком Брауном.
«С этим Боб действительно может прорываться» в новом направлении, — говорит Сегер, играющий на пианино в Collide. «Я рада за него. Он преданный отец (Роберту-младшему, 17 лет), который хорошо ко всем относится. Он не совсем невиновен, но его задумчивая сторона тоже не игра ».
И если Born Free «Тебе недостаточно Кид Рока, а, винить Рика, хе-хе», — говорит Рок, копаясь в нескольких ребрышках из своей любимой местной закусочной. «Серьезно, я сказал, что дам ему бразды правления, и когда я что-то говорю, я придерживаюсь этого.В худшем случае, мне бы это не понравилось, и я запишу еще одну ».
Но это говорит защитный Камень, парень, который не любит, когда его загоняют в углы, которые не созданы им самим. По правде говоря, он рад, что Рубин подтолкнул его «копать все глубже и глубже и выжать несколько настоящих песен, вместо того, чтобы выдавливать (себя), что было менталитетом мира хип-хопа, из которого я пришел», — говорит он. «Итак, Рик бросил мне вызов. И мне это понравилось ».
Rock принесли на стол десятки песен, и «Я был предельно честен в отношении их сильных и слабых сторон», — говорит Рубин по электронной почте. «Казалось, он был в том месте в своей карьере, где он был готов делать все, что нужно, чтобы добиться успеха, а это много-много работы».
Как калифорнийские соседи в прибрежном Малибу, Рок и Рубин дружили задолго до того, как стали сотрудничать. Рок познакомил Рубина с другим соседом, серфером Лэрдом Хэмилтоном, который пригласил уже подстриженного Рубина тренироваться с ним шесть дней в неделю. Рубин, в свою очередь, внимательно следил за Роком, чей талант, по его мнению, не использовался в полной мере.
«В наше время так мало рок-звезд, и Бобби отвечает всем требованиям, создавая американский рок с глубокими корнями», — говорит Рубин.«На него смотрели как на новичка из-за некоторых прошлых выборов. Надеюсь, что если он сделает серьезный качественный альбом, его увидят в этом свете ».
«Новинка» — это код для Rock’s All Summer Long, громкого месива из «Sweet Home Alabama» Линдерда Скайнирда и «Werewolves of London» Уоррена Зевона с его трижды платиновым, нескромно названным «Rock N Roll Jesus».
Критики кукарекали, что любой мог забить на плечах гигантов.
Рок фыркает
«Я не идиот, я понимаю, что это такое», — говорит он, отпивая бутылку своего крутого американского лагера, который, наряду с одеждой «Сделано в Детройте», является базирующимся в Мичигане предприятиями, за которыми беззастенчиво наблюдает усилитель штата. .
«Но те дети, которые пришли сегодня ко мне на репетицию (группа подростков с опасными для жизни заболеваниями из Rainbow Connection, благотворительной организации Rock), вы знаете первую песню, которую они хотели услышать? Все лето. Заставил их улыбнуться? Да, это так. Так что я счастлив ».
Самый близкий к своему старому Рок на этом альбоме — это приветствие взросления под названием F — -in’40. Но Рубин его отверг. «Я все равно поставлю это на EP», — рычит Рок. «Для меня это не новинка, это гимн.
Благодаря твердой руке Рубина песни Born Free прочно укоренились в деревенских традициях. Есть задушевные мольбы (Times Like This хроники финансового блюза Мичигана) и голые признания (Впервые Рок бросает свои дни «пьяного матроса»).
Универсальность этих тем и звезды, привлеченные Роком, чтобы помочь в написании песен, представляют собой «хитрый шаг в том, что является его первой реальной заявкой на мейнстрим», — говорит Дуг Брод, редактор журнала Spin.
«Рок уместно обратился к Рубину, который недавно помог Linkin Park сгладить его звучание», — говорит Брод, добавляя, что Рубин также был воротами в группу поддержки, в которую входили барабанщик Chickenfoot / Red Hot Chili Peppers Чед Смит и клавишник Том Петти Бенмонт. Линь.
Хотя все это равносильно мгновенному признанию в индустрии, это может не впечатлить фанатов кантри, которые Рок надеется добиться с Born Free, — говорит Кен Такер, управляющий редактор журнала Country Weekly.
«Он добивался здесь важных успехов, например, участвовал в дани Лоретте Линн и часто выступал на церемонии Country Music (Association) Awards, но я думаю, что все еще есть некоторые подозрения в отношении достоверности», — говорит Такер, отмечая, что Звезды мейнстрима, такие как Джуэл и Джессика Симпсон, «пытались уехать из страны, но у них не получилось, когда их карьера застопорилась.
«Я чувствую, что Кид Рок искренне любит кантри», — добавляет он. «Но он также поляризует. Он нахальный и может сквернословить там, где кантри-звезда скромна.
Весело, но без драмы
Виновен по обвинению. Но Рок искренне почитает иконы страны. Он дружит с столь же нетрадиционным Хэнком Уильямсом-младшим, и огромная фотография Хэнка-старшего украшает стену студии Рока. Рок также боготворил Человека в черном; снимок с автографом Джонни Кэша, написавшего: «Спасибо за музыку.. . Фанат, Джонни Кэш »- тоже занимает почетное место.
«На мой взгляд, этот альбом — естественное развитие для меня, с точки зрения моего возраста и головы», — говорит Рок, теперь растянувшийся на огромном диване в украшенной гостиной с высоким потолком. со всем с фото Run-DMC к старинному ружью, не говоря уже о чучеле головы бизона.
Rock говорит, что его эклектичный сет-лист, от старого головокружительного хита Bawitdaba до пения Purple Sky от Born Free, идеально подходит для того, чтобы «увлечь (посетителей концертов) в музыкальное путешествие, эмоционально вверх и вниз, из обнаженного тела. кантри-баллады рокерам со стриптизершами и фейерверками.
Какой из них настоящий рок?
«И то, и другое, но я думаю, что начинаю расти», — говорит он, признавая, что во многих треках Born Free упоминается религия. «С точки зрения веры, я верю в Бога, но не в том смысле, что библейски бьют. Думаю, 40 лет — это время осознать, что, возможно, ты не сможешь делать все, что делал в 20 лет ».
Не то чтобы он продолжал пытаться. Буквально на днях, говорит Рок, к нему приехали четыре девушки. Они закончили сбрасывать одежду, когда Рок сыграл свою версию другого трека под названием Coochie Galore, на который не повлиял Рубин (вдохновленный злодейкой из Джеймса Бонда Pussy Galore из Goldfinger).
Говоря о женщинах, Рок не будет обсуждать свой брак с Памелой Андерсон, с которой он расстался в 2006 году: «Я сказал то, что хотел сказать». Он такой же мамаша в нынешнем пламени.
«Но я могу сказать вам, что я получил много драмы из моей жизни. Прихлебатели, плохие люди », — говорит он. «И я не собираюсь впускать это обратно».
Rock создан для того, чтобы сдерживать плохие флюиды. Когда он не гастролирует, он проезжает на своем Cadillac Escalade между 35 акрами и большим репетиционным пространством по дороге.
«Иди туда, где тебя прославляют, а не терпят», — говорит он.
Здесь, в дебрях Мичигана, Рок может расслабиться с друзьями на охоте — будь то кабан или антиквариат — или прокатиться по своей частной трассе для картинга. А если все становится слишком скучно, слишком домашним, всегда есть сверкающий столб стриптизерши рядом с баром в его домашней студии.
«Я чувствую, что сейчас нахожусь в действительно прекрасном месте в своей жизни», — говорит он, углубляясь в подушки дивана. «Я не уверен, что из этого получаются хорошие песни. Но, по крайней мере, Кучи Галор у меня на заднем плане, хе-хе.”
Лучшие часы и умные часы Garmin в 2021 году
Fitbit может быть королем фитнес-трекеров, но Garmin неприкосновенен, когда дело касается фитнес-часов. Ищете ли вы часы для бега, часы для гольфа, фитнес-трекер или умные часы, которые могут все это сделать, у Garmin есть что-то для вас. На самом деле, у Garmin настолько много опций, что уследить за ними все может быть сложно. Позвольте нам помочь! Вот лучшие часы Garmin и лучшие умные часы Garmin, которые вы можете купить в 2021 году.
Как правильно выбрать часы Garmin для ваших нужд
Garmin предлагает десятки спортивных часов, и все они созданы для конкретных случаев использования. Бегун ли вы, турист, велосипедист или просто хотите универсальные умные часы, у компании наверняка есть что-то для вас. Это затрудняет определение «лучшего» Garmin, которое вы можете купить, потому что потребности у всех разные. Мы разделили наш обзор на несколько категорий, чтобы вам было проще найти нужную.
Примечание редактора: Мы будем регулярно обновлять этот список лучших часов Garmin по мере выпуска новых устройств.
Серия Garmin Fenix 6: лучшие мультиспортивные часы Garmin
Кредит: Джимми Вестенберг / Android Authority
Умные часы Garmin серии Fenix 6 включают трех преемников старой линейки Fenix 5. Garmin Fenix 6S имеет меньший 1,2-дюймовый дисплей, в то время как Fenix 6 и 6X имеют большие 1,4-дюймовые экраны. Все они имеют общие функции, такие как оптические датчики сердечного ритма, встроенный GPS, пульсоксиметр, расширенный мониторинг сна, Body Battery и уведомления смартфона.В частности, мы считаем, что Garmin Fenix 6 Pro — лучшие часы Garmin, которые вы можете купить.
Существуют также версии Pro этих умных часов, в которых есть хранилище для музыки и поддержка Wi-Fi. В них также есть встроенные топографические карты из коробки. Вы также получаете Garmin Pay и поддержку музыки в линейке Pro.
В линейке Fenix этого года также есть совершенно новые умные часы. Garmin Fenix 6X Pro Solar оснащен стеклом Power Glass, которое представляет собой линзу для зарядки от солнечной энергии, которая находится поверх 1.4-дюймовый дисплей. Он разработан для увеличения срока службы бортовой батареи. Обычно умные часы работают от аккумулятора до 21 дня. Однако с Power Glass, заряжающим его три часа в день, умные часы могут продлить срок службы батареи до 24 дней.
Характеристики Garmin Fenix 6 series
- GPS: Да
- Дисплей: 1,3-дюймовый дисплей с трансфлективной памятью в пикселях (MIP)
- Срок службы батареи: До 2 недель, 16 дней для версий Solar
- Хранение музыки: только версии Pro и Sapphire, до 2000 песен
- Garmin Pay: Да
Узнайте больше о серии Garmin Fenix 6 в нашем сравнении Fitbit и Garmin.
Garmin Venu
Garmin Venu не может конкурировать с более устоявшимися умными часами, такими как Apple Watch Series 6 или Fossil Gen 5, но у него есть преимущество в отслеживании фитнеса. Фактически, это одни из лучших (если не , то лучших) часов для мультиспорта, которые вы можете купить прямо сейчас.
Если вы ждали устройство Garmin с OLED-дисплеем, Venu вам понравится. Он берет новую линейку Vivoactive 4 и доводит ее до 11. Venu поставляется со встроенным GPS, оптическим датчиком сердечного ритма, функцией Garmin Body Battery и многим другим. Он также имеет новые функции, такие как отслеживание дыхания, которое будет измерять количество вдохов, которые вы делаете во время сна.
Garmin Venu, безусловно, лучшие умные часы Garmin, которые вы можете купить.
Характеристики Garmin Venu
- GPS: Да
- Дисплей: 1,2-дюймовый AMOLED
- Срок службы батареи: До 5 дней
- Хранение музыки: До 500 песен
- Garmin Pay: Да
Ознакомьтесь с нашим полным обзором, чтобы узнать больше о Garmin Venu.
Garmin Vivoactive 4 и 4S
Garmin Vivoactive 3 были одними из наших любимых фитнес-часов в 2017 году, и Vivoactive 4 намерен повторить этот трюк. Устройство оснащено тем же отличным программным обеспечением, что и другие трекеры Garmin, и той же превосходной экосистемой приложений. Вы снова получите пульсометр, встроенный GPS, семидневное время автономной работы и водонепроницаемость до 5 атм. Мы также видим возвращение воспроизведения музыки, которое было с Vivoactive 3 Music. И все это в еще одной элегантной упаковке, которая выглядит так, будто на вас настоящие часы!
Ищете что-нибудь для более тонких запястий? Вариант Vivoactive 4S тоже подходит для вас.
На этот раз новинкой является пульсоксиметр для измерения кислорода в крови, а также отслеживание уровня стресса в течение всего дня и Body Battery. Экран тоже получил обновление.
Характеристики Garmin Vivoactive 4 и 4S
- GPS: Да
- Дисплей: 1,3-дюймовый трансфлективный дисплей с памятью в пикселях (MIP)
- Срок службы батареи: До 8 дней
- Хранение музыки: До 500 песен
- Garmin Pay: Да
Ознакомьтесь с нашим полным обзором, чтобы узнать больше о Garmin Vivoactive 4.
Garmin Venu Sq
Предоставлено: Джимми Вестенберг / Android Authority
Вы смотрите на Garmin Venu, но не хотите платить больше 300 долларов? Garmin Venu Sq доставит вам 90% пути всего за 200 долларов. Это квадратные часы с ЖК-дисплеем, а пользовательский интерфейс более простой, чем у Venu. Это по-прежнему умные часы для мультиспорта с автономным GPS, оптическим датчиком сердечного ритма, пульсоксиметром и многим другим. В нашем обзоре нам показалось, что дисплей был слишком тесным, но это вряд ли серьезная жалоба.Это то, чем Вену должен был быть с самого начала.
Характеристики Garmin Venu Sq
- GPS: Да
- Дисплей: 1,3-дюймовый ЖК-дисплей
- Срок службы батареи: До 6 дней
- Хранение музыки: только Venu Sq Music Edition, до 500 песен
- Garmin Pay: Да
Ознакомьтесь с нашим полным обзором, чтобы узнать больше о Garmin Venu Sq.
Garmin Forerunner 945: лучшие часы Garmin для бегунов
Garmin Forerunner 945, по сути, является усовершенствованной версией Forerunner 645 Music.В нем есть функции, предназначенные для серьезных бегунов и триатлонистов, такие как фокусировка тренировочной нагрузки. Эта функция позволяет бегунам не только видеть свою недавнюю историю тренировок, но также часы сортируют эту историю по различным категориям, таким как интенсивность и структура. Часы также имеют поддержку регулировки температуры и высоты VO2 max.
Forerunner 945 также включает в себя вдвое больше музыкального хранилища, чем Forerunner 645 Music, до 1000 песен. Время автономной работы отличное: до двух недель в режиме умных часов, 36 часов в режиме GPS и 10 часов в режиме GPS с музыкой.Также есть доступ к цветным картам на часах и поддержка Garmin Pay. Если у вас есть деньги, которые нужно потратить, они также доступны в комплекте с синими и черными полосами, мониторами HRM-Tri и HRM-Swim, а также быстросъемным комплектом.
Характеристики Garmin Forerunner 945
- GPS: Да
- Дисплей: 1,2-дюймовый трансфлективный дисплей с памятью в пикселях (MIP)
- Срок службы батареи: До 2 недель
- Музыка память: До 1000 песен
- Garmin Pay: Да
Также прочтите: Какие музыкальные сервисы работают с умными часами Garmin?
Garmin Forerunner 745
Garmin Forerunner 745 призван заполнить пробел между ультрасовременным Forerunner 945 и более ранним 645 Music.Это хороший выбор для тех, кто готовится к гонкам, марафонам или триатлону. Он включает в себя функции тренировки, такие как VO2 max, тренировочная нагрузка и статус, а также рекомендации по тренировкам для бега и езды на велосипеде, основанные на вашей существующей тренировочной нагрузке и VO2 max.
Новым в этих часах является их способность отслеживать баланс велосипедиста, время в положении сидя и стоя, а также фазу мощности. Он также может отслеживать расстояние, темп и ход симулятора.
Характеристики Garmin Forerunner 745
- GPS: Да
- Дисплей: 1.2-дюймовый дисплей с трансфлективной памятью в пикселях (MIP)
- Срок службы батареи: До 7 дней
- Хранение музыки: До 500 песен
- Garmin Pay: Да
Garmin Forerunner 245 Music
Garmin Forerunner 245 Music также имеет массу функций, которые понравятся бегунам, например, поддержка динамики бега, поддержка Garmin Coach и статус тренировки, который позволяет узнать, перетренировались ли вы или вам нужно потратить больше времени на обучение.В нем отсутствуют некоторые функции, которые есть в Forerunner 645, например, отсутствие барометрического высотомера. Также нет Garmin Pay. Кроме того, хотя у этих часов есть хранилище музыки и поддержка Wi-Fi, как у Forerunner 645 Music, эти функции делают их немного дороже, чем стандартный Forerunner 245.
Характеристики Garmin Forerunner 245 Music
- GPS: Да
- Дисплей: 1,2-дюймовый дисплей с трансфлективной памятью в пикселях (MIP)
- Срок службы батареи: До 7 дней
- Хранение музыки: До 500 песен
- Garmin Pay: №
Ознакомьтесь с нашим полным обзором, чтобы узнать больше о Garmin Forerunner 245 Music.
Garmin Forerunner 45 и 45S: лучшие дешевые часы Garmin для бегунов
- Garmin Forerunner 45
- Garmin Forerunner 45S
Garmin Forerunner 45 и 45S начального уровня для бегунов начального уровня. кто хочет сэкономить деньги. У них обоих есть отличные функции для бегунов, такие как тренировки Garmin Coach для бега, функции обнаружения инцидентов, а также встроенные датчики сердечного ритма и оборудование GPS.Срок службы батареи должен составлять до семи дней в режиме умных часов и примерно 13 часов в режиме GPS. Однако в этих часах нет хранилища для музыки, и ремешки нельзя быстро отключить, по крайней мере, не открутив винты на задней стороне часов.
Характеристики Garmin Forerunner 45 и 45S
- GPS: Да
- Дисплей: 1,04-дюймовый дисплей с трансфлективной памятью в пикселях (MIP)
- Срок службы батареи: До 7 дней
- Хранение музыки: Нет
- Garmin Pay: Нет
Также читайте: Лучшие альтернативы Fitbit, которые вы можете купить
Garmin Vivosmart 4: лучший фитнес-трекер Garmin
Garmin Vivos 4 — замечательный маленький фитнес-трекер.Он выделяется практически во всех областях, кроме двух. Во-первых, это маленький экран, который может затруднить касание правой области или просмотр уведомлений. В нем также нет встроенного GPS, хотя есть поддержка подключенного GPS, если вы не против носить телефон с собой на пробежке.
Кроме того, Vivosmart 4 — это точный, многофункциональный трекер фитнеса и сна, который стоит рассмотреть, если вы предпочитаете Garmin. Если вы хотите перейти в другую компанию, вам, вероятно, следует подумать о Fitbit Charge 4 вместо Vivosmart 4; в нем больше функций для фитнеса и умных часов, и он не стоит намного дороже.
Garmin Vivosmart 4 характеристики
- GPS: Подключенный GPS
- Дисплей: ,26 x 0,7 дюйма в оттенках серого OLED
- Срок службы батареи: До 7 дней
- Хранение музыки: №
- Garmin Pay: №
Ознакомьтесь с нашим полным обзором, чтобы узнать больше о Garmin Vivosmart 4.
Garmin Vivosport
Garmin Vivosport также является хорошим фитнес-трекером, хотя он уже устарел в этот момент.
Это устройство оснащено GPS и пульсометром, что невероятно, учитывая его тонкий и легкий дизайн. Он также водонепроницаем на глубине до 50 метров, прослужит до семи дней без подзарядки и оснащен сенсорным дисплеем Chroma, который на много лучше, чем дисплей на Vivosmart 3. Однако, на мой вкус, дисплей немного мал.
Характеристики Garmin Vivosport
- GPS: Да
- Дисплей: ,38 x 0,76 дюйма, трансфлективная память в пикселях (MIP) дисплей
- Срок службы батареи: До 7 дней
- Хранение музыки: №
- Garmin Pay: №
Ознакомьтесь с нашим полным обзором, чтобы узнать больше о Garmin Vivosport.
Garmin Vivofit 4: лучший дешевый фитнес-трекер Garmin
Garmin Vivofit 3 был одним из наших любимых недорогих фитнес-трекеров 2017 года. Является ли Vivofit 4 достойным преемником? Это зависит от. Во многих отношениях Vivofit 4 является усовершенствованием своего предшественника. Он более удобный, имеет новый цветной дисплей и множество полезных дополнений. Но отсутствие возможности подключения пульсометра вызывает сожаление, и мы надеемся, что оно вернется в следующей модели.
На протяжении двух недель тестирования Vivofit 4 был так близок к получению точных результатов, но в конечном итоге терпел неудачу чаще, чем хотелось бы.К чести, он предлагает пользователям общее представление об уровне их производительности, поэтому большинство людей купят Vivofit 4. Это недорогой фитнес-трекер, который вам практически никогда не придется снимать, и он отслеживает основы. Если вам нужно устройство, которое практически никогда не придется снимать, Vivofit 4 для вас. Если у вас есть Vivofit 3, возможно, не стоит его обновлять.
Garmin Vivofit 4 характеристики
- GPS: Подключенный GPS
- Дисплей: .43 x 0,43-дюймовый трансфлективный 8-цветной дисплей с памятью в пикселях (MIP)
- Срок службы батареи: 1+ год
- Хранение музыки: Нет
- Garmin Pay: Нет
Проверить прочтите наш полный обзор, чтобы узнать больше о Garmin Vivofit 4.
Garmin Lily: лучшие часы Garmin для женщин
Авторы и права: Lily Katz / Android Authority
Нам нравится Garmin Lily. Это красивый маленький базовый трекер активности, предназначенный для женщин.А легкий и компактный дизайн освежает тех, у кого меньшие запястья — демографическая группа, которая крайне недооценена на рынке носимых устройств.
Но Garmin Lily, на наш взгляд, слишком простоват. Garmin позиционирует это как «маленькие и модные умные часы, которых так ждали женщины». Он маленький и модный, но вторая половина предложения натягивает. Из-за своего компактного дизайна компания Garmin принесла некоторые досадные жертвы с набором функций Lily. У него нет Garmin Pay, встроенного GPS, и, как бы нам ни нравился этот красивый рисунок дисплея, он отвлекает, когда вы пытаетесь сделать что-то на часах.
Характеристики Garmin Lily
- GPS: Подключенный GPS
- Дисплей: 1 x 0,84-дюймовый TFT LCD
- Срок службы батареи: До 5 дней
- Хранение музыки: Нет
- Garmin Pay: №
Ознакомьтесь с нашим полным обзором, чтобы узнать больше о Garmin Lily.
Garmin Vivomove 3 и 3S: лучшие гибридные часы Garmin
Умные часы Garmin Vivomove всегда создавались так, чтобы выглядеть как часы премиум-класса.У всех есть скрытые дисплеи умных часов и функции, которые замаскированы, когда они не используются. Издания 2019 года не стали исключением. Vivomove 3 и 3S — самые дешевые модели в этом году, так как у обеих есть только один скрытый экран. Остальные модели серии имеют два скрытых дисплея.
Vivomove 3 и 3S имеют общие функции, такие как датчики пульса, функция Garmin Body Battery, Garmin Pay и подключенный GPS. Они должны работать до пяти дней в режиме умных часов без подзарядки. В стандартном режиме часов они будут работать еще на неделю.
Это одни из самых доступных умных часов от Garmin и, безусловно, лучшие гибридные умные часы Garmin.
Характеристики Garmin Vivomove 3 и 3S
- GPS: Подключенный GPS
- Дисплей: ,35 x 0,72 дюйма OLED
- Срок службы батареи: До 5 дней
- Хранение музыки: Нет
- Garmin Pay: Только версии Style или Luxe
Также читайте: Лучшие предложения по умным часам, которые мы могли найти
Почему вы должны доверять редактору
Джимми Вестенберг не только любит носимые устройства, он любит помогая людям найти подходящие устройства, соответствующие их потребностям.Он был постоянным обозревателем фитнеса в Android Authority с 2016 года и за это время проверил десятки продуктов для фитнеса и других носимых устройств.
Благодаря его тщательному тестированию продуктов для фитнеса и глубокому знанию устройств и услуг для здоровья вы можете быть уверены, зная, что Джимми даст вам честные рекомендации. Ищете более конкретные рекомендации по бренду? Ознакомьтесь со следующими руководствами:
The Genuine Article — Strings Magazine
После необъяснимого перерыва голландская скрипачка и альтистка Джанин Янсен вернулась на сцену, отдохнувшая и готовая к следующему этапу своей стремительной карьеры
by Inge Kjemtrup
Когда я рассказываю друзьям в Лондоне о музыканте, у которого собираюсь взять интервью, я редко получаю в ответ нечто большее, чем вежливые кивки.Но когда я позволяю себе забыть о том, что мне нужно встретиться с Джанин Янсен, я несколько раз резко вздыхаю. «Помните тот потрясающий концерт в Кадоган-холле, когда она играла Баха?» восклицает один друг. «Джанин, да, она особенная», — говорит другой, для которого нынешний состав звездных скрипачей не представляет особого интереса, даже несмотря на то, что он постоянно видит их вблизи в своей работе оркестрового музыканта.
Он прав; В 33-летнем голландском скрипачке есть что-то особенное. В перерывах между гастрольной концертной карьерой Янсен сделал семь записей для Decca, в том числе альбом Вивальди Four Seasons (всемирно известный скачиваемый хит), несколько крупных концертов и новый диск с французским репертуаром.Продажи, вероятно, не пострадали от гламурных обложек компакт-дисков, на которых она меньше похожа на одну из величайших скрипачей мира, а больше на модель Vogue. Но к ее музыке относятся серьезно: в 2003 году она получила престижную Голландскую музыкальную премию, а в 2009 году — столь же выдающуюся премию инструменталистов Королевского филармонического общества в Великобритании.
На концерте она производит впечатление очень преданной музыке, но в то же время аутентичной и доступной. В новом голландском документальном фильме « Джанин » дирижер Пааво Ярви, с которым она записывала концерты Бетховена и Бриттена, восторгается: «Она играет так, как есть.Она человек искренней теплоты, искреннего чувства, искреннего выражения. Нет ничего фальшивого, ничего изготовленного или подготовленного. Выражение кажется таким, будто это происходит сейчас, и оно честное. Это как ребенок.
Я догоняю Янсен за несколько часов до ее исполнения Концерта для скрипки Брамса с Лондонским симфоническим оркестром. Требуется время, чтобы найти ее гримерку в пещеристом бетонном бункере, который находится за кулисами Барбикан-холла, но звуки концерта Брамса направляют меня в нужное место.Помещая свой Страд в футляр, Янсен встречает меня улыбкой. На ней повседневная удобная одежда, она выше, чем я ожидал.
Янсен родился в Соесте, голландском городке в провинции Утрехт. Сказать, что она выросла в музыкальной семье, — все равно что сказать, что Вольфганг Амадей Моцарт вырос в музыкальной семье: музыка — это сердце культуры ее семьи. Отец Янсен — органист и клавесинист (как и один из ее братьев), ее мать — певица, а еще один брат играет на виолончели в оркестре голландского радио.
Удивительно слышать от человека, известного как прирожденный скрипач, о том, что в детстве она впервые заметила виолончель. «Мои родители думали, что было бы неплохо, если бы в семье было немного больше разнообразия», — говорит она о своем решении играть на скрипке.
Очевидно, никто не сожалеет об этом выборе.
Янсен начал учиться игре на скрипке в шесть лет. Ее первый учитель, Coosje Wijzenbeek, дал ей отличные знания основ, а также «любовь к созданию камерной музыки», — говорит Янсен.«Это всегда было очень важной частью уроков». По ее словам, камерная музыка помогла ей «осознать суть создания музыки, что вы создаете музыку вместе, что вы слушаете друг друга, вы реагируете друг на друга, вы осознаете все разные голоса. Который ты всего лишь одна часть ».
Если Вейзенбек обеспечил ей прочную основу, то именно уроки в Утрехтской консерватории у Филиппа Хиршхорна, скрипача латвийского происхождения, победившего на конкурсе королевы Елизаветы в 1967 году, подняли ее игру на новый уровень.Их совместное время, столь определяющее для Янсена, было трагически коротким: Янсену было 16 лет, когда она начала учиться с ним, а Хиршхорн уже страдал от опухоли мозга, которая убила его два года спустя. В фильме Джанин композитор Виктор Киссин рассказывает о том, как ему позвонил Хиршхорн, который только что впервые услышал игру Янсена. «Он хотел разделить свое изумление», — вспоминает Киссин.
Учитель и ученик, кажется, взаимно восхищались.
«Уроки были для меня такими захватывающими и вдохновляющими, — говорит Янсен.«Играя для такого зажигательного музыканта, ты всегда хотел выложиться на полную».
Хиршхорн часто просила ее сыграть одну и ту же фразу пятью разными способами. «Я бы попробовала сыграть по-другому», — говорит она. «Он сказал бы, ну, на самом деле, это звучит так же, — теперь действительно используйте другой подход. Так что я начинал более ясно представлять свою идею, и к концу, он говорил, теперь просто отпустите ее и играйте так, как вы это чувствуете. Это помогло мне по-настоящему убедиться в том, чего я хочу ».
Главный урок усвоен: «Нет правильного пути, нет совершенства», — говорит она.«Это просто вещи, которых не существует».
После смерти Хиршхорна Янсен брал уроки у российского скрипача Бориса Белкина. Узнала ли она что-нибудь о сценическом искусстве от такого опытного артиста? По ее словам, их уроки в основном были сосредоточены на работе над основным концертным репертуаром, но не помешало учиться с «кем-то, кто все время стоял на сцене и знает, что работает в стрессовых и нервных ситуациях».
Как она сейчас справляется с нервами? «Речь идет о контролируемых нервах», — говорит она.«Вам нужно иметь нервы или напряжение, чтобы иметь возможность сосредоточиться».
Конечно, помог тот факт, что ее первый учитель, Вейзенбек, настаивал на публичных выступлениях ее учеников. Тем не менее, она говорит: «Я помню свое первое соревнование, когда мне было 10 лет, мне было страшно выходить на сцену. Надо пройти через это, и с опытом все станет легче ».
Позже она участвовала в нескольких конкурсах, но «ни на одном из крупных», за исключением Голландской музыкальной премии. «Это было самое ужасное, что я когда-либо делал.Я знаю, как обстоят дела на кастингах и конкурсах. Это не то место, где можно свободно заниматься музыкой «.
С 2002 по 2004 год Янсен был участником программы BBC New Generation Artists в Соединенном Королевстве, которая дает опыт выступлений на таких элитных площадках, как Вигмор-холл и с оркестрами BBC, а также возможность записывать, все еще новый опыт для нее тогда. В настоящее время она рассматривает сеанс записи как «самый большой урок, который я получаю каждый год, просто выслушивая себя таким критическим и подробным образом».
«Вы многому научитесь на нем».
Будучи непревзойденным камерным музыкантом, Янсен также наслаждался игрой с другими артистами New Gen, включая пианиста Джонатана Бисса, виолончелиста Кристиана Полтера и кларнетиста Мартина Фрёста. Сегодня в ее список постоянных соавторов входят пианист Итамар Голан, который появляется на ее последнем диске французских камерных произведений Beau Soir; скрипач, альтист и бывший парень Джулиан Рахлин; альтист Максим Рысанов; и виолончелист Торлейф Тедеен.
«Может быть, это связано с тем, что я старею или ценим другие вещи, — размышляет она, — но еще пару лет назад я думала: о, я хочу работать с новыми людьми.И теперь я чувствую, что встретил людей, с которыми мне нравится работать, и я хочу пойти дальше ».
Рысанов и Тедин присоединились к ней на диске 2007 года, в котором представлены аранжировки струнного трио из Изобретений Баха, а также ее исполнение Партиты Ре минор Баха. «С ней здорово играть, она очень хороший собеседник», — говорит Рысанов. «Она слушает. Очень немногие слушают. Быстрая реакция и предсказание того, во что собирается играть другой человек — это подарок, ее дар.”
Это интенсивное прослушивание происходит, когда Янсен также играет концертный репертуар. В исполнении Брамса с LSO после нашего интервью лицо Янсен оживляется интересом благодаря долгому вступлению в первую часть, и в конце концерта она передает свой букет цветов первому гобоисту в благодарность за славное соло.
Кажется, все хотят услышать Янсена. В ее графике уже много лет подряд идут концерты по всему миру.Но весной 2010 года вихрь прекратился. Концерты были отменены, и в записке, которую она написала на своем веб-сайте, говорилось, что она взяла столь необходимый перерыв.
Она вернулась к осени, пятимесячный перерыв официально не получил объяснений. Некоторые подсказки можно найти в документальном фильме Джанин, когда устало звучащая Янсен, взяв интервью у нее в раздевалке, а затем на заднем сиденье автомобиля, везущего ее в аэропорт, говорит: «День за днем вы дарите все эти эмоции, вы отдаете все себя. Вот как я этого хочу — по-другому не хочу.Как-то вам нужна любовь и поддержка. Это просто то, что поможет вам вернуться к равновесию «.
Сейчас важно то, что она нашла баланс. Она снова в пути — в менее бешеном темпе — продвигает свой первый сольный релиз. Beau Soir включает сонаты Дебюсси и Равеля, тему Мессиана Thème et Variations («три столпа» диска, по ее словам), а также такие бонусы, как Beau Soir Дебюсси и Après un rêve Форе. .Этот калорийный выбор умерен тремя новыми произведениями ее друга Ричарда Дубуньона, швейцарского композитора из Франции, который написал концерт для Янсен и работает над альтовым квинтетом для нее, премьера которого скоро состоится в Амстердаме. «Мне всегда очень близки французские композиторы, их богатство, гармония и текстура», — говорит она.
Как она противопоставляет звуковые миры австро-германского репертуара, например, концерта Брамса, французскому репертуару Beau Soir? «Брамс — более темный, более округлый, более землистый звук, — говорит она, — в то время как во французском репертуаре так важно [выявить] различные цвета и найти воздух внутри звука.Это совершенно другой подход, особенно в использовании техники лука ».
Но ее выступления в этом году будут выходить далеко за рамки французских произведений. Недавно Янсен сыграла Концерт для скрипки Бриттена
, несколько забытое концертное произведение 1939 года. В феврале она сыграла концерт с Нью-Йоркским филармоническим оркестром. Этим летом она будет гастролировать с Филадельфийским оркестром, исполняя концерт Чайковского, выступая на BBC Proms в сентябре и с филармонией Лос-Анджелеса в октябре.
В конце интервью она размышляет о своем четырехдневном фестивале в Утрехте, который состоится в последнюю неделю декабря. «Музыка и рождественский ужин — идеальное сочетание», — говорит она с улыбкой. Концерты фестиваля проходят в церквях и на нескольких необычных площадках по всему городу. В этом году покупатели билетов впервые получили «скретч-карту», на которой указано, в какое место им нужно отправиться. «Мы царапаем, и они царапаются!» смеется Янсен, который вызывает в воображении уют фестиваля.«Все гуляют с огнями и свечами по городу с очень традиционным голландским олиболленом, шариком из теста, обжаренным в масле. Звучит противно, но очень приятно.
Нет нового года без олиболлена ».
И в наши дни нет классической музыкальной сцены без Джанин Янсен.
Что играет Джанин Янсен
С 2000 года Джанин Янсен играла на Баррере Страдивари 1727, взятом в аренду при посредничестве Фонда Элизы Матильды.