Смотреть мультики про гонки на машинах бесплатно в хорошем качестве: Мультики про гонки смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве

Если вы вырос во времена Золотого века Диснея и скучаю по анимационным фильмам с чувством музыкального величия, вам стоит посмотреть этот фильм Netflix, номинированный на Оскар. Режиссер Глен Кин, ведущий аниматор таких классических фильмов Уолта Диснея, как Русалочка , Красавица и чудовище , Аладдин и, совсем недавно, Запутанная история , Над Луной — красочное небесное приключение. сказка.Вдохновленный китайскими мифами, фильм рассказывает о 13-летней девушке по имени Фэй Фэй и ее миссии по созданию самодельной ракеты и запуску в космос, чтобы встретить богиню луны Чанъэ, ​​когда трагедия поражает ее семью. Это яркое путешествие, которое отправляет вас среди звезд и лунных лучей.

После выпуска Coraline поклонники инновационной анимационной студии Laika ( Kubo and the Two Strings ) нервничали, что их следующий детский фильм будет слишком похож на их последний выпуск стоит сам по себе.Тем не менее, им удалось создать еще один хит, и ParaNorman — ужасно хороший анимационный фильм о мальчике, который может разговаривать с призраками. Но дело не только в том, что он может разговаривать с мертвыми — это как если бы ребенку из Шестое чувство было суждено использовать свои силы для общего блага, поскольку он должен защитить свой город в Массачусетсе от нападения. Многовековое проклятие, наложенное ведьмой, заставляющее обидчиков восстать из мертвых как зомби. Готическая покадровая съемка завораживает и завораживает.Когда многие фильмы заставляют нас хотеть убежать от сверхъестественного, вам хочется отправиться в паранормальное путешествие.

Шрек имел мега успех, настолько, что породил три продолжения. Но настоящий победитель франшизы Shrek ? Действительно замечательный спин-офф с вашим любимым пушистым персонажем: Кот в сапогах . Антонио Бандерас повторяет свою любимую роль фанатов, которая впервые появилась в Shrek 2 , озвучивая маленького, но скрытного котенка в приключении (до Shrek ) с такими же подлыми Китти Мягколапка (Сальма Хайек) и Шалтай-Болтай (Зак Галифианакис). попытаться очистить его имя от статуса беглеца.Как и следовало ожидать, это не обычный детский стишок «Матушка гусь»: это весь хаос Shrek и других.

Rango — сатирический вестерн в стиле Квентина Тарантино режиссера Гора Вербински ( Пираты Карибского моря, ). Хотя титульный Ранго — хамелеон, и его кровь немного приглушена. В значительной степени заимствованный из классических западных комедий, доггонит, этот анимационный фильм — чертовски хорошее время.Поскольку Ранго — домашний питомец, который попадает в пустынное сообщество Дикого Запада, отчаянно нуждающийся в новом шерифе, и он готов взять на себя эту роль, это подходящий момент для целой группы забавных тварей и добрых старых голливудских стрелков.

5 бесплатных приложений для Windows 8 для просмотра мультфильмов

Рейтинг редактора:

Оценки пользователей:

В этом списке мы говорим о 5 бесплатных приложениях для Windows 8 для просмотра мультфильмов на машине с Windows 8 .Всем нравится смотреть мультфильмы, будь то небольшой перерыв или крутые развлечения, поскольку мультфильмы раскрывают внутри нас ребенка и снимают стресс и напряжение. Эти приложения также могут оказаться полезными, когда вы хотите показать своим детям интересные и занимательные мультфильмы. Излишне говорить, что все эти приложения доступны бесплатно в Windows 8 App Store, и вы можете легко получить их по предоставленным ссылкам.

Давайте теперь подробнее узнаем о приложениях.

1.Гуфи мультфильмы

Goofy Cartoons — бесплатное приложение для Windows 8, которое позволяет вам смотреть мультсериалы Гуфи на устройстве с Windows 8. Когда вы запустите это приложение, вам будут представлены плитки различных сезонов эпизодов Гуфи, которые транслировались по всему миру, и, щелкнув каждую из этих плиток, вы можете увидеть список эпизодов внутри каждого из этих сезонов в виде плитки. При нажатии на любую из этих плиток начнется воспроизведение анимированного видео Гуфи на новом экране, при этом видеопроигрыватель предоставит элементы управления воспроизведением, включая воспроизведение, паузу и т. Д.В целом, это хорошее приложение, чтобы развлечь себя и своих детей. Ему действительно нужно рабочее подключение к Интернету, потому что он буферизует видео из Интернета.

Получите тупые мультфильмы.

2. Мультяшная трубка

Cartoon Tube — еще одно красивое приложение для рисования мультфильмов для Windows 8, которое позволяет вам смотреть мультфильмы. Когда вы запустите это приложение, вам будут представлены плитки различных мультсериалов, на которые вы можете щелкнуть, чтобы открыть их эпизоды. Когда вы нажимаете на каждую из плиток, вам будет представлен список эпизодов на левой панели, а с правой стороны начнется воспроизведение первого эпизода в списке.Видеоплеер можно переключить на полноэкранный режим, и вы можете выбрать качество SD, HQ или HD для воспроизведения видео. Приложение работает без сбоев, а большая коллекция мультфильмов внутри приложения делает его приятным для глаз!

Получить мультяшный тубус.

3. Мультфильмы Уолта Диснея

Мультфильмы Уолта Диснея — бесплатное приложение, которое объединяет несколько мультфильмов Уолта Диснея в одно приложение путем их категориальной сортировки. Когда вы запустите приложение, вам будет представлена ​​страница запуска приложения, которая позволяет вам выбирать из различных мультфильмов, отображаемых в виде плитки.Некоторые из поддерживаемых мультфильмов: Микки Маус, Дональд Дак, Гуфи, Плуто, Чип и Дейл и т. Д. Щелкнув любую из этих плиток, вы увидите список эпизодов соответствующего мультфильма, на который вы нажали, и затем вы можете щелкнуть на любом из этих эпизодов, чтобы начать их воспроизведение. Воспроизведение начинается в полноэкранном режиме, и чтобы отобразить переключатели для видеоплеера, такие как воспроизведение, пауза, поиск, увеличение громкости и т. Д., Вы должны щелкнуть правой кнопкой мыши по экрану. Хорошей особенностью этого приложения является то, что оно поддерживает режим привязки для многозадачности!

Получите мультфильмы Уолта Диснея.

4. Мультфильмы с Микки Маусом

Mickey Mouse Cartoons Приложение позволяет смотреть мультсериал о Микки Маусе на устройстве с Windows 8. Когда вы откроете приложение, вы увидите длинный список прокручиваемых плиток эпизодов с Микки Маусом, а также их названия и номера серии. Приложение содержит огромную коллекцию как старых, так и новых мультсериалов о Микки Маусе, и вы можете просто щелкнуть определенную плитку, чтобы начать ее воспроизведение. Экран воспроизведения видео дает вам все стандартные параметры воспроизведения, паузы и т. Д.Это приложение также поддерживает режим привязки, и, следовательно, при его использовании становится возможной многозадачность!

Получите мультфильмы с Микки Маусом.

5. Мультфильмы про папай

Popeye Cartoons — бесплатное приложение, которое позволяет вам смотреть видео Popeye на вашем устройстве с Windows 8. Когда вы запустите приложение, вам будет представлен список эпизодов, которые вы можете посмотреть. Щелкнув видео, вы попадете на экран воспроизведения видео. Интересная часть экрана воспроизведения видео заключается в том, что вы получаете список видео в форме списка воспроизведения в правой части экрана, и когда текущее видео заканчивается, автоматически начинается воспроизведение следующего видео.В видеопроигрывателе есть элементы управления для регулировки громкости, воспроизведения и паузы, зацикливания, перезапуска видео и т. Д. Вы также можете быстро преобразовать воспроизведение видео в полноэкранный режим, дважды щелкнув или дважды коснувшись экрана воспроизведения видео. В целом, приложение довольно красиво оформлено, и вы можете легко смотреть видео про Popeye и получать удовольствие от этого приложения!

Получите мультфильмы про папай.

Итак, ребята, на этом я завершаю список из 5 бесплатных приложений, которые позволяют вам смотреть мультфильмы на вашем устройстве с Windows 8. Какой твой любимый? Дайте мне знать в комментариях ниже!

Я просмотрел 1000 часов контента YouTube Kids, и вот что произошло… — TechCrunch

Разноцветная масса пользовательского контента, который в течение многих лет успешно привлекал внимание миллионов детей на YouTube, смешивая популярных героев мультфильмов, грубо разыгрывая сценарии поиска по ключевым словам, которые на этой неделе привлекли внимание широкой публики после того, как писатель Джеймс Брайдл написал едкую статью публикация, утверждающая, что содержание представляет собой «своего рода насилие, присущее комбинации цифровых систем и капиталистических стимулов».

Что вы получите, если бесконечно рекомбинируете Человека-паука и Джокера с Эльзой из Frozen и наращивание продакт-плейсмента для таких брендов нездоровой пищи, как McDonalds?

Много просмотров на ютубе, понятно. И, таким образом, это очень современная форма детского «развлечения», которая явно может существовать только на обширной, неконтролируемой по качеству, по существу нерегулируемой, алгоритмически стимулированной рекламной платформе с очень низким входным барьером для создателей контента, который оценивает итоговый пользовательский контент исключительно по тому, насколько он может вырваться из бесконечного запаса визуального супа, получая просмотры — и делать это, будучи экспертом в потворстве популистским детским пристрастиям, критериям поиска по ключевым словам, которые лучше всего их выражают, и алгоритмам, которые автоматически ранжируют контент.

Это эффективно — если не буквально — медиа-программирование оптимизированных для SEO роботов.

И, как писал Маршалл Маклюэн в 1964 году, носитель — это сообщение.

… потому что это среда, которая формирует и контролирует масштаб и форму человеческих ассоциаций и действий. Содержание или использование таких средств массовой информации столь же разнообразно, как и неэффективно в формировании формы человеческих ассоциаций. В самом деле, слишком типично, что «содержание» любого средства массовой информации закрывает нам глаза на характер этого средства массовой информации.Только сегодня отрасли узнали о различных видах бизнеса, которыми они занимаются. Когда IBM обнаружила, что не занимается производством оргтехники или бизнес-машин, а занимается обработкой информации, она начала ориентироваться с ясным видением.

Что касается детей, сообщения, генерируемые через YouTube, часто бессмысленны; бессмысленная и зловещая смесь бесконечно переделываемых перестановок украденного фирменного контента, разыгрываемого на фоне жуткой смеси детских мелодий, головокружительно повторяющихся детских стишков и грубых мультяшных звуковых эффектов.

Это буквальная пантомима того, что дети могут придумать для поиска. И это красноречиво говорит о дисфункциональных стимулах, определяющих среду.

После недавнего протеста по поводу нарушения пользовательского контента, преднамеренно нацеленного на детей на YouTube, Google заявила, что будет внедрять новые правила ограничения по возрасту этого типа контента, чтобы попытаться предотвратить его попадание в приложение YouTube Kids, хотя предыдущая политика запрещала «неприемлемое» использование семейных персонажей »явно не остановило низкопробный поток супа из поп-культуры.

Маниакальный смех, который, кажется, является визитной карточкой этого «жанра», по крайней мере, кажется уместным.

Маклюэн считал, что контент внутренне формируется средой, через которую мы его получаем. И что именно медиумы обладают способностью вызывать структурные изменения, изменяя то, как люди действуют и взаимодействуют в массовом порядке.

Бессмысленный мультяшный шум, завораживающий детей на YouTube, может быть лучшим наглядным примером этого аргумента. Даже если Маклюэн думал, что анализ контента сам по себе просто отвлечет от соответствующего критического анализа носителей.

Все, что вам нужно сделать, это представить себе невидимую вторую половину этих транзакций: все эти неподвижные малыши, смотрящие в экраны, часами потребляют мусорный суп.

Процветающее существование таких ужасных вещей, разработанных с единственной целью — генерировать большие объемы доходов от рекламы, будучи структурированными так, чтобы их можно было выявить с помощью алгоритмов поиска и рекомендаций, также является прекрасным примером того, каким контент может быть человек. Их легко уговорить потребить (иначе говоря, кликбейт), и то, что им может быть наиболее интеллектуально выгодно потреблять, — это две совершенно разные вещи.

Алгоритмически организованные мегаплатформы, такие как YouTube, могут размещать качественный контент, но являются экспертами в стимулировании создания и потребления кликбейтов — благодаря бизнес-моделям таргетинга рекламы, которые подпитываются системами рекомендаций, которые отслеживают вводимые пользователем данные и действия, чтобы определить наиболее кликабельные и, следовательно, самые вызывающие привыкание вещи, чтобы продолжать их кормить.

(Это, конечно, проблема не только с контентом, ориентированным на детей. По той же дисфункциональной теме, посмотрите также, как быстро дезинформация распространяется между взрослыми на Facebook, еще одной финансируемой рекламой, алгоритмически организованной мегаплатформе, приоритеты для контента которой заключаются в том, что он быть вирусным как можно чаще.)

Что касается детей, структура YouTube явно поощряет потворство самым калорийным из визуальных пристрастий. (Другой чрезвычайно популярный формат детского контента, который регулярно набирает миллионы и миллионы просмотров на YouTube, — это, например, игрушечные распакованные видео.) Таким образом вытесняется другой, более продуманный контент — учитывая, что время просмотра ограничено.

Конечно, не весь контент, привлекающий внимание детей на YouTube, построен так цинично, чтобы просто состоять из поискового супа по ключевым словам.Или просто включите визуализацию игрушек, которые они могут жаждать и приставать к своим родителям.

Некоторые из этих материалов, хотя и не являются оригинальными или сложными, могут, по крайней мере, включать в себя сюжетные и повествовательные элементы (хотя часто с грубым / туалетным юмором — так что вы также можете предпочесть, чтобы ваши дети не тратили часы на просмотр) .

И конечно, в прошлом была моральная паника из-за того, что дети часами смотрят телевизор. На самом деле, очень часто возникают моральные паники, связанные с новыми технологиями.

Чего и следовало ожидать, поскольку средства массовой информации / СМИ способны масштабно реконфигурировать общество. Но также часто это происходит без должного внимания к базовой технологии, вызывающей структурные изменения.

Здесь, по крайней мере, проблемы контента были связаны со структурами стимулов распределительной платформы — даже если более широкие вопросы подвергаются меньшему вниманию; например, что значит для общества быть коллективно очарованным бесплатным и безграничным предложением визуальных средств массовой информации, содержание которых формируется алгоритмами, нацеленными только на максимизацию экономической отдачи?

Возможно, по крайней мере, в политической сфере цена начинает падать.

В то время как детский телеконтент может (и может) быть достаточно посредственным, вам будет трудно найти столько примеров программ, буквально бессмысленных, как материалы, производимые в больших масштабах для детей, которые можно смотреть на YouTube, — потому что среда YouTube стимулирует контент-фабрики, которые производят корм для кликов, чтобы как увеличить доход от рекламы, так и вытеснить другой контент, успешно привлекая внимание алгоритмов рекомендаций платформы, чтобы иметь шанс получить просмотры в первую очередь.

Этот унылый контент также является прекрасной иллюстрацией цифровой аксиомы о том, что если он бесплатный, то вы являетесь продуктом.(Или, скорее, в данном случае, глаза вашего ребенка — это вызывает вопросы о том, не может ли много времени, потраченного детьми на просмотр кликбейта, не наносить ущерба их интеллектуальному и социальному развитию; даже если вы не согласны с более резким утверждением Брайдл что некоторые из этих материалов настолько плохи, что они преднамеренно предназначены для травмирования детей и поэтому, снова зацикливаясь на среде, представляют собой систематическую форму жестокого обращения с детьми.)

Худшие примеры извергнутой навозной жиже поп-культуры, существующей на YouTube, не могут претендовать даже на в целом связное повествование.Многие видеоролики представляют собой просто серию повторяющихся графических сценариев, предназначенных для объединения выбранных персонажей в бессмысленный набор действий и реакций, доступных для поиска по ключевым словам. Сцены боев. Сцены вождения. Сцены транзакций с нездоровой пищей. И так бездумно продолжается.

Некоторые даже называют себя «образовательным» контентом, потому что, скажем, в середине 30-минутного видео они могут отображать слово «красный» рядом с красным Макдональдс Биг Мак или леденцом на палочке Chupa Chups; а затем слово «синий» рядом с синим Биг Маком или леденцом Чупа Чупс; а потом слово «желтый»… и так до тошноты.

Если в этом действительно есть хоть какая-то образовательная ценность, ее нужно сопоставить с очевидным негативом — повторяющимся продакт-плейсментом одновременно и прямым продвижением нездоровой пищи для детей.

Конечно, этот материал не может сравниться с оригинальными детскими комиксами и мультсериалами — скажем, такими классическими, как «Безумные гонки Ханны-Барбера», — которые поколения детей раньше потребляли вместо бесплатного контента на YouTube, потому что, ну, реклама- В то время не существовало финансируемых, самосортированных и бесплатных платформ цифровых технологий.

Родители, возможно, в то время тоже ненавидели этот контент — критиковали мультфильмы как легкомысленные и бесполезные траты времени. Но, по крайней мере, такие сериалы развлекали детей с хорошо развитыми, оригинальными персонажами, вовлеченными в комические сюжеты, заключенные в связные, творческие всеобъемлющие повествования. По крайней мере, дети изучали правильную структуру рассказа.

Мы не можем предсказать, какое более широкое влияние может оказать среда, стимулирующая фабричное производство бессмысленной визуальной суспензии для потребления детьми, на развитие детей и общество в целом.Но трудно себе представить что-то положительное, если что-то такое намеренно базовое и кормление из дна систематически выставляется перед взором детей.

И учитывая, что контент действительно имеет такое пустое сообщение, которое нужно передать, кажется логичным рассматривать это как предупреждение о структурах стимулов основного носителя, как это делает Bridle.

По правде говоря, я не смотрел 1000 часов контента YouTube Kids. Десяти минут этого ужаса было более чем достаточно, чтобы мне снились кошмары.

50 лет Jetsons: почему шоу по-прежнему имеет значение | История

Это было 50 лет назад, в грядущее воскресенье, когда семья Джетсонов впервые добралась до американских домов. Шоу длилось всего один сезон (24 эпизода) после его дебюта в воскресенье, 23 сентября 1962 года, но сегодня «Джетсоны» являются самым важным произведением футуризма 20-го века. Позже, в середине 1980-х, было выпущено больше серий, но именно этот первый сезон из 24 серий помог определить будущее многих сегодняшних американцев.

Некоторым людям легко отмахнуться от «Джетсонов», как от телешоу, да еще и за скромный мультфильм. Но это небольшое шоу — к лучшему или к худшему — оказало глубокое влияние на то, как американцы думают и говорят о будущем. И именно по этой причине, начиная с этой пятницы, я начну исследовать мир «Джетсонов» по ​​одной серии за раз. Каждую неделю я буду смотреть новый эпизод из оригинального сериала 1962-63 годов, начиная с премьерного эпизода «Робот Рози.”

Прочтите мой обзор эпизода 1 здесь!

Фьючерс Redux

Спустя пять десятилетий после его дебюта не проходит и дня, чтобы кто-то не использовал «Джетсоны» как способ рассказать о фантастических технологических достижениях, которые мы наблюдаем сегодня. Или, наоборот, свидетельство стольких футуристических обещаний, которые остаются невыполненными. Достаточно взглянуть на несколько новостей за последние несколько дней:

• В моде.(«Кто лучше, чем Jetsons, вдохновиться темой вне космоса?»)
• Джонни Депп рассказывает о троице Западного Мемфиса, вышедшей из тюрьмы спустя почти два десятилетия. («К тому времени, когда вы вышли, это были« Джетсоны ». Это целый« другой мир ».)
• Джеймс Кэмерон рассказывает о будущем интерактивных фильмов. («Там может быть определенная интерактивность, поэтому, когда вы смотрите вокруг, он создает это изображение, куда бы вы ни посмотрели», — говорит Кэмерон. Он признает, что это далеко: «Вы говорите здесь о« Jetsons ».”)
• Автомобили будущего, изображенные на автосалоне в Лос-Анджелесе. («Учитывая, что до 2025 года осталось всего 13 лет, можно подумать, что никто не станет называть« Jetsons »своей презентацией, но LAASDC так не катится».)
• Звук китчевого футуризма в современной музыке. («Silencio позволяет различным музыкальным влияниям Сэдье дышать и задерживаться, не отодвигаясь на задний план моторикой и китчем« Jetsons »по формуле Stereolab».)

Благодаря моим оповещениям Google за такие слова и фразы, как Jetsons, Minority Report , утопия, антиутопия, Blade Runner , Star Trek , apocalypse и множество других, я отслеживал то, как мы говорим о будущем на годы.И нет более популярного и разнообразного символа завтрашнего дня, чем «Джетсоны».

Золотой век футуризма

«Джетсоны» были воплощением всех обещаний космической эры, которые американцы могли выполнить. Люди указывают на «Джетсоны» как на золотой век американского футуризма, потому что (по крайней мере, технологически) в нем было все, что может пожелать наше сердце: реактивные ранцы, летающие машины, горничные-роботы, движущиеся тротуары. Но создатели «Джетсонов» не были первыми, кто придумал эти футуристические изобретения.Практически ничто из представленного в сериале не было новой идеей в 1962 году, но то, что «Джетсоны» действительно удалось сделать, — это сжать и упаковать эти изобретения в развлекательные 25-минутные блоки для впечатлительных, жаждущих средств массовой информации детей.

И хотя это был «просто мультфильм» со всеми приколами и пародиями, которые вы могли ожидать, он основывался на вполне реальных ожиданиях на будущее. Как отмечает автор Дэнни Грейдон в книге The Jetsons: The Official Cartoon Guide , художники черпали вдохновение из футуристических книг того времени, включая книгу 1962 года « 1975: и грядущие перемены», Арнольда Б.Барач (который предвидел такие прорывы, как ультразвуковые посудомоечные машины и мгновенные переводчики языков). Дизайнеры также в значительной степени опирались на эстетику Googie из южной Калифорнии (где располагались студии Hanna-Barbera) — стиль, который, возможно, лучше всего отражал послевоенные послевоенные обещания свободы и современности в культуре потребления.

Годы, предшествовавшие премьере «Джетсонов» в сентябре 1962 года, были смесью техноутопизма и страхов холодной войны. Запуск спутника Советским Союзом в 1957 году вызвал большую тревогу у американской общественности, которая уже была доведена до безумия по поводу коммунистической угрозы.В феврале 1962 года Джон Гленн стал первым американцем, побывавшим на орбите Земли, но менее чем за год до этого фиаско в заливе Свиней подняло напряженность между сверхдержавами до опасного уровня. Американцы казались столь же оптимистичными и напуганными будущим.

Я разговаривал по телефону с Дэнни Грейдоном, лондонским автором официального руководства по «Джетсон ». Грейдон объяснил, почему, по его мнению, шоу вызвало отклик у стольких американцев в 1962 году: «Это совпало с периодом американской истории, когда возродилась надежда — началом 60-х годов, своего рода до-Вьетнамским, когда у власти был Кеннеди. .Так что было что-то очень привлекательное в нуклеарной семье с хорошими честными ценностями, которая процветает в будущем. Думаю, это соответствовало духу времени американской культуры того времени ».

Где мой реактивный ранец?

Как отмечает Грейдон, «Джетсоны» были проекцией образцовой американской семьи в будущее. Мир «Джетсонов» показал людей, которые очень мало беспокоились о нарушении статус-кво в политическом или социальном плане, но вместо этого продемонстрировал технологически продвинутую культуру, в которой самая большая забота среднего класса заключалась в том, чтобы «нажать на кнопку».”

Важно помнить, что сегодняшние политические, общественные и бизнес-лидеры в значительной степени постоянно смотрели «Джетсонов» в самые впечатляющие годы. Люди часто бывают шокированы, узнав, что «Джетсоны» длились всего один сезон во время своего первоначального показа в 1962-63 годах и не возобновлялись до 1985 года. Практически каждый ребенок в Америке (и многие дети во всем мире) постоянно видел сериал в течение субботнего утра мультфильмы 1960-х, 70-х и 80-х годов. Кажется, все (включая мою маму) спрашивают меня: «Как это могло быть всего 24 серии? Неужели я действительно смотрел одни и те же серии снова и снова? » Да, да, это так.

Но ведь это же просто мультик? Так что, если сегодняшняя политическая и социальная элита много видела «Джетсонов»? Во многом благодаря Джетсонам в американской культуре сегодня присутствует чувство предательства в отношении будущего, которого так и не наступило. Всем нам знакомы крики разгневанного ретрофутуриста: Где мой реактивный ранец!?! Где моя летающая машина!?! Где моя горничная-робот?!? «Джетсоны» и все, что они представляли, воспринимались многими не как возможное будущее, а как его обещание.

Эта ностальгия по футуризму прошлых лет имеет очень реальные последствия для того, как мы говорим о себе как о нации. Сегодня так много людей говорят о том, насколько мы разделены как страна и что мы больше не мечтаем, «как раньше». Но когда мы смотрим на такие вещи, как общественное одобрение космической программы «Аполлон» в 1960-х годах, эти мифы о национальном единстве начинают разрушаться. Общественное одобрение финансирования программы Apollo достигло пика в 53 процента (примерно при первой высадке на Луну), но в значительной степени колебалось в пределах 35-45 процентов на протяжении большей части 1960-х годов.Почему сегодня существует неправильное представление о том, что американцы больше поддерживают космическую программу? Потому что огромное поколение под названием «бэби-бумеры» были детьми в 1960-х годах; дети играют в космонавта и смотрят шоу типа «Джетсоны»; дети, которых засыпали образами яркого, блестящего будущего и для которых мир был намного проще, потому что они видели все глазами ребенка.

Почему только один сезон?

Если «Джетсоны» так важны и находят отклик у такого количества зрителей, то почему шоу было отменено всего через один сезон (хотя оно было возрождено в 1980-х)? Я говорил об этом с разными людьми, но не слышал, чтобы кто-нибудь упомянул, что я считаю наиболее вероятной причиной того, что «Джетсоны» не продлили на второй сезон: цвет.Или, точнее, отсутствие цвета. «Джетсоны» производились и транслировались в цвете, но в 1962 году менее 3 процентов американских семей имели цветные телевизоры. Фактически, только в 1972 году 50 процентов американских семей имели цветной телевизор.

У Jetsons светлое будущее; он блестящий; и это в цвете. Но большинство людей, которые смотрели по вечерам в воскресенье, явно не видели этого. Захватывающий мир «Джетсонов» выглядит гораздо более плоским и непривлекательным в черно-белых тонах.И, в отличие от других сетевых шоу, это происходило в воскресенье вечером (что на большинстве рынков было «Прекрасный мир цвета Уолта Диснея» на NBC и «Автомобиль 54, где ты?» На CBS) «Джетсоны» несоразмерно больше пострадали от того, что рассматривается в черно-белом цвете.

NBC также имел неизменное преимущество. Если бы вы сделали просмотр «Чудеса цвета Уолта Диснея» в прошлом году (Дисней перешел с ABC на NBC в 1961 году, где они не только начали вещание в цвете, но и добавили «цвет» к названию), то вряд ли вы » d переключить вашу семью на неизвестную мультяшную сущность. «Джетсоны» было первым шоу, которое транслировалось в цвете на канале ABC, но решение о том, будет ли это шоу транслироваться в цвете, все еще зависело от отдельных аффилированных лиц. Согласно газете New York Times от 23 сентября 1962 года только люди, имеющие доступ к станциям, принадлежащим и управляемым ABC, в Нью-Йорке, Чикаго, Детройте, Сан-Франциско и Лос-Анджелесе могли гарантированно увидеть цветную трансляцию шоу — при условии, что вы владеете набор цветов.

Я сделал несколько скриншотов с DVD-релиза первого сезона, чтобы показать, насколько драматичным может быть изменение цвета в подобном шоу.

Есть также промо 1962 года, которое дает нам представление о том, как выглядели «Джетсоны» без красок. Для тех из нас, кто вырос на «Джетсонах», странно видеть, как их фантастический мир превращается в черное и белое.

Что-если

Во вселенной «Джетсонов» есть множество «а что, если», которые могли иметь существенное отношение к политикам, политикам и среднему американцу сегодня.Если мы согласны с тем, что СМИ влияют на то, как мы смотрим на культуру и на наше собственное место в будущем — как, кажется, просят нас «Джетсоны», — мы должны спросить себя, как наши ожидания могли измениться с небольшими изменениями. к истории Джетсона. Что, если бы Джордж сел на летающий автобус или монорельс вместо летающей машины? Что, если бы Джейн Джетсон работала вне дома? Что, если бы в сериале был один-единственный афроамериканский персонаж? На эти вопросы, конечно, невозможно ответить, но их важно вспомнить, когда мы исследуем сериал, который так сильно повлиял на наше понимание завтрашнего дня.

1985 и позднее

Очевидно, перезагрузка телешоу «Джетсоны» 1985-87 гг. Сыграла важную роль в ношении футуристического мультяшного факела, но во многих отношениях это совершенно другое животное. Просто анимация выглядит иначе, а сюжетные линии, возможно, слабее, хотя я, конечно, помню, как смотрел их вместе с оригинальными повторами, когда был ребенком в 1980-х. Были также сняты фильмы — 1990-е годы Jetsons были выпущены в кинотеатрах, а созданный для телевидения кроссовер The Jetsons Meet the Flintstones впервые вышел в эфир в 1987 году.Но для наших целей мы просто исследуем первый сезон и его непосредственное влияние на американскую космическую эру. Учитывая разговоры о живом фильме о Джетсоне, будет интересно посмотреть, как обновленные Джетсоны могут сыграть сегодня.

Несколько заметок по стилю, от которых я избавлюсь:

• Я пишу Рози так, как он появился в товарах 1960-х годов. Да, вы иногда увидите, что это слово пишется как «Рози» в видеоиграх и комиксах 1980-х годов, но, поскольку мы сосредоточены на первом сезоне, я придерживаюсь Рози.
• В сериале «в мире» не упоминается, в каком году живет семья Джетсон, но для наших целей мы предположим, что это будет 2062 год. В материалах прессы и газетах за 1962 год упоминается этот год, хотя персонажи говорят только «21 век». »В течение первого сезона шоу.
• Orbitty — это перезагрузка модели The Jetsons в 1980-х годах. Орбитти, домашний инопланетянин, по сути, является Джар-Джар Бинксом из мира Джетсонов, и вы, вероятно, больше не увидите, чтобы я упоминал его снова.

Знакомьтесь, Джордж Джетсон

Jetsons , конечно же, представляет собой ностальгию по будущему; но, что, возможно, более странно, он по-прежнему олицетворяет будущее многих людей, выросших с ним.Я рад приступить к работе над этим проектом и приветствую ваши комментарии на протяжении всего процесса, особенно если у вас есть яркие воспоминания о сериале, когда вы были ребенком. Я знаю, что точно знаю — я превратил это в свою карьеру!

: первый абзац этого поста был изменен, чтобы уточнить, что в 1980-х было снято больше серий «Джетсонов».

Гонка мэров клоунов и автомобилей в Нью-Йорке

Нью-Йорк, скорее всего, выберет своего следующего мэра через пять месяцев, но сколько жителей Нью-Йорка знают об этом? Благодаря прихотям реформаторов девятнадцатого века город переносит выборы мэра в нечетные годы, следующие за президентскими выборами; эта практика препятствовала явке избирателей более века.Ожидается, что победитель праймериз Демократической партии, который состоится в июне, легко победит в ноябре, что делает битву за контроль над крупнейшим городом страны несколько безнадежной. И, учитывая бушующую пандемию коронавируса, попытки распространить распыление вакцины и разжигание жестокого восстания Дональда Трампа на своем выходе из Белого дома, гонка мэров до сих пор казалась андеркартом.

Раса сопротивляется классификации по размеру поля.По данным Совета по финансам кампании Нью-Йорка, более тридцати пяти человек подали документы для участия в конкурсе. Среди них — городской контролер Скотт Стрингер; президент района Бруклин Эрик Адамс; бывший чиновник мэрии Майя Вили; бруклинский рэпер Paperboy Prince; бухгалтер по имени Куанда Фрэнсис; и семь человек, которых Curbed недавно охарактеризовал как «очень мало информации о себе». По крайней мере, еще полдюжины человек привносят серьезную работу или правительственный опыт в первичную гонку, в том числе бывший чиновник Кабинета Обамы Шон Донован, член городского совета Карлос Менчака, бывший руководитель некоммерческой организации Дайанн Моралес и бывший городской комиссар по санитарии Кэтрин Гарсия.

Поскольку личная кампания ограничивалась пандемией, гонка по большей части ограничивалась скромно посещаемыми мероприятиями Zoom, добросовестным освещением в местной прессе и невидимыми для публики обменом мнениями. между кандидатами и активистами и группами интересов. В сентябре 2020 года, в день, когда Стрингер, высокопоставленный городской чиновник в гонке, объявил о своей кандидатуре, он взял с собой небольшую группу репортеров в Джексон-Хайтс, где заказал арепу с креветками из грузовика с едой.«Вот как мы объявляем», — сказал он, после того как с энтузиазмом откусил. В декабре Рэй Макгуайр, давний руководитель Citibank, вступил в гонку, выпустив видео, рассказанное Спайком Ли, в котором он в одиночестве бежит по пустынной Таймс-сквер и другим районам Нью-Йорка. Перед тем, как официально объявить о своей кандидатуре, 13 января Эндрю Янг, бизнесмен, который оказался на удивление эффективным участником кампании во время долгосрочной кампании по выдвижению кандидата в президенты от Демократической партии 2020 года, был замечен на Кони-Айленде вместе с экипажем, который смотрел в камеры и говоря: «Я Эндрю Янг, и я баллотируюсь на пост мэра Нью-Йорка.

Как это поле стало таким большим, само по себе непростая история. Щедрое государственное финансирование выборов в городе, которое предусматривает до восьми государственных долларов на каждый частный доллар, который кандидаты собирают самостоятельно, снизило планку для получения заслуживающей доверия баллотировки. Рейтинговое голосование, которое будет использоваться в Нью-Йорке впервые в этом году, означает, что кандидаты, которые не могут набрать даже множество голосов за первый выбор, могут увидеть путь к победе в том, чтобы стать популярным вторым выбором.Относительное отсутствие заметных имен — спикер городского совета Кори Джонсон, бывший конгрессмен Макс Роуз и общественный защитник Джумейн Уильямс среди тех, кто предпочел не баллотироваться — могло побудить менее известных фигур участвовать в гонке. И есть широко распространенное мнение, что у бега нет обратной стороны — что любое внимание может продвинуть вперед проблему или повысить карьеру, и что никогда не знаешь, кто может загореться. Ян является ярким примером этого феномена: он добился успеха на президентских праймериз 2020 года, хотя, в конце концов, не набрал много голосов.«Кандидатуры становятся платформой для личностей и карьеры с гораздо более низкими ставками, чем раньше», — сказала мне Алисса Кац, заместитель редактора местного новостного веб-сайта The City. «Пока ты не против проиграть».

Если кандидаты пытаются использовать гонку в качестве платформы, они, как правило, не выполняют ее заметной работы — за некоторыми исключениями. (Стрингер, давний деятель городского правительства, удивил многих, объявив о ранней поддержке со стороны нового урожая демократически-социалистических политиков города.Адамс, драчливый бывший полицейский, работал экспертом в правоохранительных органах, который может говорить как о жестокости, которую он перенес в детстве от рук полиции Нью-Йорка и почему он сейчас сопротивляется призывам оправдать полицию. Местная пресса критиковала Янга за то, что он провел большую часть пандемии в его доме на выходных в долине Гудзона, но он также привлек довольно много прессы, просто участвуя в гонке.) Даже репортеры платили за то, чтобы смотреть и писать истории о них. кандидаты говорят, что им трудно выделить явные контрасты.«Люди на раннем этапе изо всех сил пытаются сформулировать для себя действительно хорошие аргументы», — сказал Бен Макс, исполнительный редактор Gotham Gazette. «Я вижу некоторый контраст, но чтобы его увидеть, нужно внимательно присмотреться. Мы все еще ждем, когда люди полностью определятся. И здесь будет поздно рано.

Кажется, никто не знает, как принять наследие Билла де Блазио. В политике Нью-Йорка есть трюизм, что каждый мэр — это своего рода ответ мэру, который ему предшествовал.Де Блазио принес в город универсальный дошкольный возраст и минимальную заработную плату в пятнадцать долларов, но он также заработал репутацию человека, говорящего о большей игре, чем он играл, и ненависти к своей работе. Даже те кандидаты от Демократической партии, которые работали на него — возможно, особенно эти кандидаты — старались не обнимать его; его бессвязная президентская кампания 2020 года только закрепила за ним место насмешек в Демократической партии. В то же время почти все они соревнуются за прогрессивную мантию, которая привела его в мэрию в 2013 году.Многие из нынешних кандидатов представили себя низкими технократами, которые могли выполнить прогрессивные обещания, такие как доступность жилья и реформа полиции, которые де Блазио поддерживал, но изо всех сил пытался выполнить.

Следующий мэр столкнется с сокращением бюджета и другими решениями, которые были немыслимы до марта прошлого года, и никто не знает, что принесут следующие пять месяцев, не говоря уже о том, как будет выглядеть город, когда следующий мэр вступит в должность через год. . Вся гонка может зависеть от того, как кандидаты отреагируют на те немногие моменты в ближайшие месяцы, когда гонка прорвется сквозь шум остальных новостей.«Честно говоря, это может быть всего два или три момента», — сказал Эрик Филлипс, бывший пресс-секретарь мэрии. «Возможно, это не лучший способ стать лидером города с населением восемь с половиной миллионов человек».

Хорошо ли избирателям и городу, когда баллотируется столько людей? Ответ зависит от того, кого вы спрашиваете. «Я думаю, что цирк в некотором роде не является чем-то большим, потому что на самом деле он не обостряет фундаментальные дебаты и выбор, о котором люди должны думать», — сказала Алисия Глен, бывший заместитель мэра в администрации де Блазио.«На самом деле это не предоставление избирателям четкого выбора. Это мутит воду «. Ник Риццо, бывший районный лидер Бруклинской Демократической партии, который в последние годы участвовал в кампаниях левых повстанцев в городе, придерживался другой точки зрения. «Это хороший признак размера поля», — сказал Риццо. В Нью-Йорке «традиционно действуют одни из самых жестких в стране законов о доступе к избирательным бюллетеням». Риццо и другие считают, что в политике больше значит больше: кандидаты влияют друг на друга, и популярные политические идеи в конечном итоге возникают вокруг.

Гигантское поле столь же разнообразно, как и любое другое в истории города. В Нью-Йорке было сто девять мэров; все, кроме одного, были белыми. В чем нынешние кандидаты больше всего контрастируют, так это в том, как они включили свою идентичность и личную историю в свои политические выступления. МакГуайр — первый черный кандидат, который когда-либо предлагал себя в качестве кандидата бизнес-элиты. Ян наиболее известен популяризацией всеобщего базового дохода, но многие наблюдатели ждут, чтобы увидеть, привлечет ли он энтузиазм азиатско-американских общин города.Я спросил Глен, которую в прошлом рассматривали как потенциального кандидата, верит ли она, что шанс избрать первую женщину-мэра может мотивировать значительное количество избирателей в городе.